Историята на Harvard Art Museums
Harvard Art Museums съществуват като неразделна част от Харвардския университет. Настоящата форма на институцията се е оформила чрез интеграцията на три отделни субекта през 1983 г. Това обединение събра под един покрив Fogg Museum, основан през 1895 г., музея Busch-Reisinger, създаден през 1903 г., и музея Arthur M. Sackler, установен през 1985 г.
Произходът на тези колекции отразява дългогодишната ангажираност към научните изследвания и съхраняването на човешкото изражение. Въпреки че музеите някога са били отделни, тяхното последващо консолидиране създаде една единна, сплотена институция. През 2008 г. името на институцията бе опростено, като думата University бе премахната от официалното наименование.
Присъствието на тези произведения в кампуса в Кеймбридж позволява непрекъснат диалог между различни епохи и традиции. Всеки музей в рамките на комплекса допринася с конкретна перспектива към цялостното преживяване, обхващаща от основополагащите изследвания на деветнадесети век до по-новите придобивания. Историята на това място е история на постепенно натрупване и в крайна сметка – на структурно единство.
Архитектурният дизайн и стъкленият покрив
Физическото присъствие на Harvard Art Museums е оформено от ръката на Ренцо Пиано. Неговият проект за реновираната сграда на 32 Quincy Street обедини трите музея в единно пространство, превръщайки ги в съгласувана структура. Тази архитектурна интеграция увеличи наличното галерийно пространство с цели 40%. Архитектурата тук се стреми да просвети миналото чрез съвременна иновация, създавайки безпроблемен преход между историческото почитание и модерната форма.
Най-впечатляващият елемент от това структурно съоружение е усекващият пирамидален покрив. Тази корона, облечена в стъкло, изглежда сякаш левитира над вътрешното дворче. Докато слънчевата светлина филтрира през структурата, тя изполазва вътрешните галерии в мека, естествена светлина. Тази прозрачност създава жива връзка между изкуството вътре и света отвън, превръщайки акта на съзерцание в общо преживяване с самата природа.
Колекцията на Fogg Museum
Като основополагащо ядро на целия комплекс, Fogg Museum носи в себе си наследство, чиито корени се простират още от 1873 г. Тази колекция се радва на световна известност благодарение на своите съкровища от западна живопис, предлагайки пространство, в което тежестта на историята се усеща чрез присъствието на оригинални шедьоври. В тези стени се откриват божествените пропорции на Италианския Ренесанс, проявени по-специално в творбите на Ботичели и Рафаел. Тези картини съществуват като физически същества, които завладяват вниманието на зрителя чрез своята композиция и историческа гравитация.
Отвъд мащабните платна, музеят поддържа и значителна колекция от рисунки и фотография. Тези произведения предлагат по-интимно срещане с ръката на художника и еволюцията на визуалното възприятие. Прецизността на една линия или фината градация на фотографския отпечатък служат като тих контрапункт на по-големите картини. Сред съкровищата, съхранявани в колекцията, можем да открием:
- House of the Customs Officer, Varengeville, около 1870 г. – Claude Monet
- Le Stryge, 1853 г. – Charles Meryon
- Untitled, 1960 г. – Hedda Sterne
Дълбочината на тази колекция позволява проучване на това как светлината и формата са били интерпретирани през вековете. Да стоиш пред тези обекти означава да бъдеш свидетел на развитието на западнатата култура чрез нейните най-фундаментални елементи.
Музеят „Артър М. Саклър“
Музеят „Артър М. Саклър“ разкрива пред нас прозорец към богатите художествени традиции на Азия, ислямския свят и древен Близкик Изток. В това пространство фокусът се измества към деликатната прецизност на китайската калиграфия и тихото присъствие на японските гравюри. Тези обекти съществуват като физически следи от дълготрайни естетически практики, предлагайки директна среща с ръката на майстора през различни епохи и географски пространства.
Мащабът на колекцията се разпространява и към древен Близкик Изток, където материалните останки от минали цивилизации почиват в съзерцателно спокойствие. Като част от по-голямо хранилище, съдържащо приблизително 250 000 предмета от всички видове изкуства, този музей позволява проучване на това как форма и функция са еволюирали през разнообразни културни призми. Присъствието на тези произведения приканва към бавно и внимателно наблюдение на фините вариации в линията и материала, които дефинират тези традиции.
Шедьоври от художествената колекция
Присъствието на произведение като Claude Monet, House of the Customs Officer, Varengeville, предлага едно особено срещане със светлината на френското крайбрежие. Непосредъчно до него атмосферата се променя, преминавайки към психологическата тежест на Charles Meryon и неговото Le Stryge, създадено през 1853 г. Тези творби съществуват като физически якости в галериите, изисквайки съзерцателно внимание към начина, по който пигментът се слива с повърхността.
Колекцията притежава значими примери от японските и източноазиатските традиции, които канят към по-бавен и вълнуващ темпо на наблюдение. Suzuki Kiitsu с неговите Mount Fuji and Mount Tsukuba от 1835 г. и Cranes от 1820 г. демонстрира прецизен контрол над формата. Те стоят до деликатните композиции на Hishikawa Moronobu, чиято Early Evening at a Yoshiwara Inn датира около 1600 г., и сезонната яснота, открита в Tawaraya Sorai, Autumn Maple Trees от 1700 г. В тези произведения съществува една специфична тишина, която преминава през вековете.
Други произведения изискват фокус върху движението и естествения свят. Soga Shohaku с неговата Race at Uji River от 1764 г. улавя усещането за импулс и динамика, докато Kamisaka Sekka с неговото Momoyogusa (Flowers of a Hundred Worlds от 1909 г.) предлага задълбочено изследване на botanical detail. Да стоиш пред тези обекти означава да бъдеш свидетел на спецификите на различни епохи и на разнообразните начини, по които художниците са превеждали света върху равнината на платното.
Изследвания и научни чудеса
Институцията функционира като жизненоважен център за задълбочени изследвания, събиращ в себе си четири отделни научноизследователски центъра, които подпотагат нейните необятни колекции. Центърът за консервация и технически изследвания „Страус“, основан през 1928 г., се посвещава на съхранението и научното анализиране на произведенията. Този ангажимент към техническото разбиране се допълва от Центъра за техническо изследване на модерното изкуство, създаден през 2002 г., както и от археологическите изследвания на Сардис, които са активни още от 1958 г.
На пресечната линия между изкуството и естествената история, легендарните Стъклени цветя съществуват като еднократна и неповторима присъда. Тези ботанически модели, изработени с невероятна прецизность от семейство Блашка, предлагат задълбочен поглед върху растителния свят чрез прозрачността на стъклото. Те представляват рядък момент, в който научната точност и артистичното майсторство се сливат в едно, съхранявайки физически запис на ботаническите форми, който остава неизменен през десетилетията.
Посещение на Harvard Art Museums
Разположени на адрес 32 Quincy Street в Кеймбридж, Масачузетс, Harvard Art Museums отварят своите врати за посетителите от вторник до неделя. Входът е свободен за всички, което превръща институцията в истинско културно пространство за всеки. Основната сграда обхваща огромна площ от 204 000 квадратни фута, която съчетава обществени изложби, учебни класни стаи и научноизследователски лаборатории с дейности по консервация и други жизненоважни функции. В самото сърце на тази структура около 43 000 квадратни фута са посветени изцяло на изложбеното пространство, създавайки атмосфера на безкрайно художествено откривателство.
Физическото присъствие на музея позволява на посетителя да се потопи в тихо и смирено срещане с произведения, съхранявани с дълбока научна грижа през вековете. Тук човек може да открие себе си пред деликатната прецизност на японските гравюри или пред богатата текстура на мазките върху импресионистките платна. Мащабът на комплекса осигурява достатъчно пространство за разгръщане на погледа и свободно движение между различните колекции, които са събрани в това величествено място.
- Mount Fuji, около 1802 г. - Tani Bunchō
- Cranes, 1820 г. - Suzuki Kiitsu
- Autumn Maple Trees, 1700 г. - Tawaraya Sorai
