Историята и произходът на Kreeger Museum
Kreeger Museum се намира на адрес 2401 Foxhall Rd NW, Washington, DC 20007, United States. Разположен в квартал Palisades във Вашингтон, този място някога е било частният дом на Дейвид Лойд Крийгър и Кармен Крийгър. Преходът от уютна частна резиденция към публична институция се осъществява, когато през 1994 г. се основава музея.
Историята на това място е неразривно свързана с личните съдби на семейство Крийгър. Това, което някога е било интимно домашно пространство, се преобразява в храм на изкуството, предназначен за съзерцание на живопись и скулптура от XIX и XX век. Институцията поддържа фокус върху модернизма, импресионизма и експресионизма, съчетавайки ги с изкуството от Африка и Азия. Самото присъствие на тези шедьоври в рамките на бивш дом придава на колекцията един особен, почти личен контекст.
Архитектура и околни земи
Музеят заема нископрофилна сграда от елегантен, кремово-бял камък, разположена върху пет и половина засадени с дървета акра в квартал Палисейдс във Вашингтон, окръг Колумбия. Проектирана през 1963 г. от Philip Johnson и Richard Foster, структурата поддържа тихо и достойно присъствие в своя ландшафт. Архитектурата се характеризира с дълбока интеграция с естествената среда, използвайки сложни дървени пешеходни пътеки, които водят движението през територията. Влиянието на този архитект, носител на наградата „Притцкър“, се усеща в начина, по който сградата приляга ниско към терена, уважавайки мащаба на околните дървета.
Преживяването на това място се разширява отвъд вътрешните стени към отворената среда. Скулптурната градина разширява експозицията към екстериора, позволявайки на изкуството да съществува в диалог с природните стихии. В тези владения Скулптурната тераса и терасата на рефлектиращия басейн са наречени „Изобретения“. Тези пространства предлагат плавно прехода между контролираните среди на галериите и необятните, дивата дървесни масиви на имота.
Постоянните художествени колекции
Колекцията се фокусира върху живописта и скулптурата от XIX и XX век, представящи най-въздействащите школи – импресионизъм, модернизъм и експресионизъм. Присъствието на тези художествени движения позволява на посетителя да се предаде на тихото изследване на променящата се светлина и форма. До alongside тези европейски традиции, музейът съхранява изключителни примери за африканско и азиатско изкуство, като в постоянните колекции са включени и скулптури от Югоизточна Азия.
Изкуството тук не престава с вътрешните стени, а се разгръща в скулптурната градина. Тук отворената среда приема творбите на Райнер Лагеман и Джордж Рики, които влизат в интимен диалог с околните гори и специфичната светлина на квартал Палисейдс. Разположението на скулптурите на терасата и близо до рефлектиращия басейн създава безкраен разговор между архитектурната среда и естествения пейзаж.
- Ваза с цинии, около 1886
- Пролетта в Живерни, 1886
- Тъмносинята ваза, III, 1880
- Мъж на верандата, 1886
- Точка дю Пти Айи в сиво време, 1897
- Цветя в меден съд, 1875
Шедьоври от колекцията на музея
Колекцията предлага дълбоко преживяване и среща с импресионизма, чиято основа са деветте картини на Клод Моне. Тези произведения съществуват в хармония с присъствието на Алфред Сисле и деликатните композиции на Камил Писаро. Тежестта на XIX век се усеща през платното на Пол Сезан и флоралните изследвания на Адолф Жозеф Томас Монтичели. В трудовете на Едгар Дега и структурираните форми на Пиер-Огюст Ренуар се долавя една тиха гравитация и дълбочина.
Преминавайки към началото на новия век, музейът притежава значими произведения на Винсент ван Гог, включително неговите флорални етюди. Емоционалната дълбочина на Едвард Мунк намира своето място тук, служейки за контрапункт на по-структурираните подредби от предходната епоха. Колекцията обхваща и влиятелното творчество на Пабло Пикасо и Жоан Миро, бележейки прехода към модернизма. Тези картини обитават пространство, което поставя на първо място физическото присъствие на ръката на художника.
