Историята на Walker Art Gallery
Корените на тази колекция се простират още в 1819 г., когато Кралският институт в Ливърпул придобива първите 37 картини. Това начално придобиване полага основите на една колекция, която неуклонно се разраства през следващите десетилетия. Walker Art Gallery е институция с висок статус на паметник на културата (Grade II*) и в момента е част от групата на National Museums Liverpool.
Галерията е официално открита на 6 септември 1877 г. от Edward Henry Stanley, 15-ият граф of Derby. Тя е кръстена в чест на своя основополагащ благодетел, сър Андрю Барклей Уокър (1824–1893). Тази институция остава значима част от културния пейзаж на Ливърпул, Обединено кралство.
Архитектурата на Викторианското светилище
Walker Art Gallery е величествена викторианска институция, разположена на улица William Brown в Ливърпул, Англия. Архитектурният проект на сградата е дело на Еван Джеймс Хол. Тя е обектирана като паметник на културата с ранг Grade II* и е призната за своята историческа и архитектурна значимост. Галерията е разположена в непосредствена близост до входа на тунела Queensway.
Физическото присъствие на галерията отразява гражданските амбиции на деветнадесети век. Нейният дизайн създава структурирана среда, предназначена за съхранение на изкуството. Вътрешните пространства са организирани така, че да улесняват разглеждането на разнообразни колекции – от произведения на Ренесанса до модерни британски шедьоври. Мащабът на сградата е проектиран така, че да издържи тежестта на огромните колекции и да осигури свободното движение на публиката през нейните величествени зали.
Колекциите от предрафаелити и Ренесанс
Галерията притежава изключително събрание от предрафаелитски картини. Тези произведения, включително тези на Данте Габриел Росети и Джон Еверет Милей, се фокусират върху сложен символизъм и психологическа дълбочина. Художниците се стремят да се върнат към чистотата на Ранния Ренесанс, наблягайки на анатомичната точност и емоционалната интензивност. Техните платно често представят пищни, детайлни пейзажи и фигури, пропити от една особена ефирна меланхолия.
Колекцията предлага и прочит на иновациите на Ренесанса. Посетителите могат да наблюдават развитието на перспективата и човешката грация чрез произведения, които дефинират зората на модерното представяне. Това включва митологичните алегории на Ботичели и божествената, мъглива атмосфера на „Благовещението“ на Леонардо да Винчи. Тези произведения представляват значителен период на интелектуално и духовно търсене в историята на европейското изкуство.
- Сънът на Данте, 1872 - Данте Габриел Росети
- Изабела, 1849 - Сър Джон Еверет Милей
Шедьоври от постоянната колекция
Колекцията съхранява значими произведения от Ренесанса и XVII век. Картината на Симоне Мартини от 1342 г., Христос, открит в храма, представлява един от най-ранните етапи от съкровищницата на галерията. Златният век на Нидерландия е представен чрез няколко шедьовъра на Рембрант ван Рейн, включително Портрет на художника като млад мъж (около 1631 г.), Сговорът (около 1640 г.) и Автопортрет с берет и златна верига (около 1630 г.). Тези произведения съседстват с портрета на Хенри VIII, създаден от Ханс Холбайн Младият през 1537 г.
По-късните художествени движения също намират своето достойно място в постоянните експозиции. Творческото постижение на Данте Габриел Росети от 1872 г., Съня на Данте, е централна част от това художествено събиране. XIX векът е допълнително представен от Пол Сезан с неговото произведение Убийството (1870 г.) и от Джон Уилям Уотърхаус с неговата композиция Ехо и Нарцис (около 1903 г.).
Модерно и британско изкуство
Колекцията проследява еволюцията на британската идентичност чрез променящите се перспективи върху пейзажа и човешката фигура. George Stubbs полага основите чрез анатомична прецизност и дълбоко наблюдение. Неговите шедьоври включват The Lincolnshire Ox (1790), Horse Frightened by a Lion (1770) и Molly Long-legs with her Jockey (1762). Тези картини отразяват пълното отдаване на естествения свят и изследването на мускулатурата на животните.
Преходът към двадесети век е белязан от присъствието на модернисти и съвременни фигури. Произведението на David Bomberg от 1934 г., Cuenca, предлага медитация върху самотата чрез планински пейзаж, използвайки геометричното опростяване, характерно за неговото взаимодействие с кубизма. В галерията са съхранени и творби на фигури от двадесети век като Lucian Freud и David Hockney, които представляват широтата на модерното британско изкуство.
Сцените от късната Викторианска епоха ни дават прочит на градския и социалния живот на една минала ера. Steble Fountain, William Brown Street (1899) на Charles Trevor Prescott изобразява момент на спокойствие в Ливърпул, показвайки фигури, преминаващи покрай централна статуя и фонтан. Тази работа улавя уникалната атмосфера на града на turn of the century.
Посещение на галерията в Ливърпул
Walker Art Gallery се намира на улица William Brown в Ливърпул, Обединено кралство, L3 8EL. Тя е разположена в близост до входа на тунела Queensway. За тези, които пътуват с автомобил, най-близкият паркинг се намира на Queen Square. Също така е available платен паркинг на улица William Brown и зад Световния музей на улица Hunter Street.
Галерията е отворена всеки ден от 10:00 до 17:00 часа. Входът в музеите и галериите на National Museums Liverpool е безплатен. Въпреки че няма входна такса, даренията са добре дошли, за да се подкрепи институцията. Посетителите могат да открият на изложба няколко значими произведения, включително:
- Ехо и Нарцис, 1903 - John William Waterhouse
- Сговорът, 1640 - Rembrandt van Rijn
- Изабела, 1849 - Sir John Everett Millais
