Victor ManBorn in Cluj-Napoca, Romania, in 1974.He lives and works in Berlin, Germany, and Cluj-Napoca.Only gradually does the eye find its bearings as the contours of the images emerge from the black, gray, and green tones of Victor Man’s intimate, small-format paintings. This gradual process of recognition transforms these images into a threshold, a place of transition into another, inner reality. The space that opens up under the cover of darkness within Man’s works leads viewers into a mysterious world that merges the mundane and the fantastical, mythology and fetish, individual experience and art-historical references, male and female, man and beast. This magical cosmos includes portraits and still lifes as well as beautiful, occult-like, and even erotic subjects. The paintings, attracting and drawing the viewer into their worlds, however, never provide explanations. Instead in their play of suggestions and references, the possibility is ever present to reverse their meaning in the eye of the viewer. In that sense a seemingly harmless still life depicting a bunch of slender, moderate branches in a vase, as in his Virgács (St. Nicolas) (2011), transforms into an object of fear after decoding the reference in the title to Saint Nicholas and his counterpart Krampus, who punishes those who have been bad. When Man draws from literary sources and art he usually favors sources that deal with the thresholds of human existence. The human body—transformed, constrained, tortured, amputated—is often at the center of his timeless and mysterious paintings. A recurring motif is that of decapitation: a seated figure, cut off at the neck by the painting’s format, holds a disembodied head in its lap. Whether the figure is female or male remains unclear. This motif evokes images of Judith and Holofernes or Salome and John the Baptist. The gender ambiguity of the main figure reveals Man’s interest in the Surrealists and their experiments with gender-bending imagery. Some of Man’s

Victor Joseph DeManet byl belgický sochař narozený roku 1895 v Bruselu, Belgii a zemřel roku 1964 ve stejné městě. Jeho dílo bylo součástí výpravných soutěží na olympiádách roku 1924, 1932 a 1936.

Brusel

Belgie

1895

1964

Victor ManBorn in Cluj-Napoca, Romania, in 1974.He lives and works in Berlin, Germany, and Cluj-Napoca.

Výtvarné dílo: „Untitled (after Giorgione)” (dalla serie Luminary Petals on a Wet, Black Bough)

Popis obrazu:

Obraz zobrazuje vertikální fotografii obrazu Victora Maneta „Untitled (after Giorgione)”. Jedná se o temné a melancholické dílo zobrazující postavu zahalenou černým tkaninou, doplněnou stylizovanými výstelkami připomínajícími květinovité prvky vycházející z černé, šedé a zelené tonality obrazu Victora Maneta. Tento postupný proces rozpoznávání transformuje tyto obrazy na prahový bod – místo přechodu do jiné, vnitřní skutečnosti. Prostor otevřený pod závojem temnoty ve výtvarných dílech Maneta zavádí diváka do tajemného světa, který slučuje obyčejné a fantastické prvky – mytologii a fetishismus, osobní zkušenost s historickými odkazy na umění a literaturu. Často využívá zdroje zabývající se hranicemi lidské existence. Lidské tělo – transformované, omezené, mučené, amputované – je často středem jeho věčného a záhadného obrazů.

Výtvarná tvorba: „Untitled (after Domenico Veneziano)” (dalla serie Luminary Petals on a Wet, Black Bough)

Popis fotografie:

Celkový dojem obrazu prezentuje vertikální fotografii obrazu Victora Maneta „Untitled (after Domenico Veneziano)”. Jedná se o dílo vyobrazené v blízkosti záběru zobrazující květinovité prvky připomínající výstelky pozadí zahalené černou barvou. Kompozice dominuje stínu a omezené paletě barev, která převládá černými, šedými a jemnými zelenými odstíny. Čáry definují tvar postavy a podrobnosti výstelkových elementů. Tvary jsou převážně abstraktní a geometrické, což přispívá k surrealistické atmosféře. Textura látky je hladká, ale implikuje hrubost v elementech výstelky.

Technika:

Výtvarná tvorba byla vytvořena pomocí olejových pigmentů na plátně. Je patrná textura pigmentu a štětkové tahy – přestože nejsou viditelné ve fotografii.

Styl:

Výtvarná tvorba vykazuje prvky surrealismu a symbolizmu. Používá tmavou barvou paletu k vytvoření znepokojivé atmosféry. Umělec pečlivě věnoval pozornost detailům při vykreslování jak postavy tak jejího okolí.

Velikost:

Neznáma

Datum:

2015