Historie Museu Nacional d'Art de Catalunya
Vznik Museu Nacional d'Art de Catalunya se odehrál v roce 1934. Od té doby slouží majestátní Palau Nacional jako domov pro sbírky této významné instituce. Samotný budiž byl původně navržen jako hlavní bod Národní výstavy v roce 1929. Jeho architektura odráží styl Beaux-Arts, zvolený s cílem představit katalánskou vyváženost a sofistikovanost mezinárodnímu publiku.
Právní status muzea se změnil v roce 1990, kdy bylo prohlášeno národním muzeem podle zákona o muzeích. Toto období transformace předcházelo významnému renovačnímu procesu zahájenému v roce 1992, jehož cílem bylo připravit areál na Olympijské hry. Tyto úsilí zajistilo zachování vzácných sbírek v sálech Palau Nacional. Muzeum bylo oficiálně otevřeno 16. prosince 2004.
Instituce spravuje rozmanitou sbírku, která zahrnuje díla z několika odlišných období. Mezi ně patří:
- románské církevní malby
- gotické oltáře
- renesanční a barokní malby
- díla stylů Modernisme a Noucentisme
Velkolepnost Palau Nacional
Na vrcholku kopce Montjuïc se tyčí majestátní Palau Nacional, která s nadhledem spíše dohlédá na celé Barcelona. Tento stavěcký unikát, jehož autorem je Josep Puig i Cadafalch, byl původně navržen jako hlavní centrum Světové výstavy v roce 1929. Jeho architektura vychází ze stylu Beaux-Arts, jenž je definován záměrnou velkolepostí a působivou fasádou. Detailní sochy a mozaiky zdobí jeho exteriér a odrážejí architektonické ambice počátku dvacátého století.
Stavba prošla zásadní rekonstrukcí v rámci příprav na Olympijské hry v roce 1992. Tato práce připravila sály tak, aby mohly bezpečně uchovávat cenné sbírky pro budoucí generace. Palác zůstává živou, fyzickou manifestací katalánské identity, umístěný tak, aby nabídl panoramatické výhledy na město ležící pod ním. Přítomnost budovy na kopci spojuje městskou krajinu Barcelony s historickým vzácem horských výšin Montjuïc.
Romaneská a gotická sbírka
Muzeum pohospáří největší a nejstarší sbírku románského panelového malířství v celé Evropě. Tato fascinující kompilace zahrnuje přes 200 fresk, které byly během počátku 20. století vyjměty z nejrůznějších kostelů v Pyreneích. Tyto díla byla následně rekonstruována v rámci architektonických celků navržených tak, aby evokovaly jejich původní apsidy, čímž návštěvníkovi umožňují prožít jejich duchovní atmosféru. Sekce románského umění je přístupná veřejnosti od svého znovuotevření v roce 1995.
Gotická kolekce pak pokračuje v vyprávění o katalánském náboženském umění, které prostupuje celou přechodnou pozdně středoběžkou érou. Tato sekce představuje významná díla mistrů, jako jsou Bernat Martorell, Lluís Dalmau či Jaume Huguet. Tyto kusy jsou svědectvím o proměně od monumentálních stylů 12. a 13. století směrem k detailnější liturgickému umění a oltářům pozdější středověké doby.
- Arcibrata Michael, 1456 - Jaume Huguet
- Oltář radních, 1445 - Lluís Dalmau
- Poslední večeře, 1470 - Jaume Huguet
Modernisme a sbírky moderního umění
Přechod do pozdního 19. a počátku 20. století je definován vzestupem Modernisme, což je specifická katalánská interpretace Art Nouveau. Toto období přineslo odklon od akademických konvencí ve prospěch organických tvarů a hlubšího spojení s přírodním světem. Moderní galerie muzea jsou organizovány tak, aby tento posun odrážely, záměrně propojují různé umělecké disciplíny. Návštěvníci tak setkávají malířství v těsné blízkosti nábytku, grafického designu a dekorativního umění, což ilustruje, jak toto hnutí proniklo do každodenního prostředí tehdejší éry.
Ve sbírkách dominuje dílo Santiago Rusiñola, jehož portréty prozkoumávají psychologickou komplexitu člověka. Zastoupen je také Ramon Casas, který často zachycuje podstatu katalánského venkovského života. Tito umělci, spolu s vizionářským vlivem Antoni Gaudího, definují období intenzivní kreativity a kování nezaměnitelné katalánské estetiky. Muzeum si dále uchovává i následné hnutí Noucentisme, které reagovalo na modernismus návratem k klasickým ideálům při zachování silné lokální identity.
- Romance, 1894 - Santiago Rusiñol
- Ulička v Genoese, 1894 - Santiago Rusiñol
- sběratel gravir, 1866 - Mariano Fortuny y Marsal
- Španělská svatba, 1870 - Mariano Fortuny y Marsal
Kolekce Thyssen-Bornemisza
Muzeum hostuje prestižní kolekci Thyssen-Bornemisza, která je v Barceloně vystavena na principech trvalého výnosu. Tato fascinující sbírka se skládá z 72 obrazů a 8 soch, které nabízejí unikátní pohled na evropské umělecké proudy, jež se pohybovaly v souladu s rozkvětem katalánského umění. Umístěním těchto děl do prostor muzeí instituce otevírá fascinující dialog mezi místními tradicemi a širšími kontinentálními hnutísmi.
Mezi významné položky sbírky patří reprezentativní díla impresionismu. Návštěvníci mohou obdivovat díla takových velikánů, jako jsou Monet či Renoir. Tyto obrazy ztělesňují éru intenzivních intelektuálních i společenských proměn, které tehdy probíhaly po celé Evropě. Přítomnost těchto děl umožňuje přímé srovnání stylistických posunů ve Francii s paralelní evolucí umění v Katalánsku.
Výběr zahrnuje širokou škálu směrů, včetně postimpresionismu a symbolismu. Tato rozmanitost zajišťuje, že sbírka muzeí odráží hlubokou propojenost historie evropského umění. Zařazení těchto konkrétních děl tak rozšiřuje obzor instituce daleko za její primární katalánský zaměření.
Co vidět jako první
Pro návštěvníky s omezeným časem nabízí románská sbírka nejkoncentrovanější zážitek z celého muzea. Tato výběrová sekce zahrnuje monumentální církevní nástěnné malby, které byly původně vyjmuty z odlehlých kostelů v Pyreneích. Tyto fresky jsou rekonstruovány v rámci architektonických celků, které napodobují jejich původní apsidy, což umožňuje přímé setkání s něčím, co vyzařuje středověkou devotnost. Celá sbírka pokrývá přibližně tisíc let umění a vede nás od těchto raných náboženských děl až přes vývoj gotických a renesančních období.
Palau Nacional nabízí unikátní vyhlídku na město. Z oken paláce mohou návštěvníci sledovat panoramatické výhledy na rozprostřenou Barcelonu. Tato perspektiva propojuje architektonický rozmach budovy s městskou krajinou metropole. Rozvržení muzea umožňuje plynulý přechod od těchto středověkých základů k pozdějším projevům katalánského modernizmu a dílům 20. století, které lze najít v moderních galeriích.
- Zátiší se čtyřmi nádobami, 1664 - Francisco de Zurbarán
- Arcichr 타고 Michael, 1456 - Jaume Huguet
- Španělská svatba, 1870 - Mariano Fortuny y Marsal
- Romance, 1894 - Santiago Rusiñol
