Historie Teatru-Muzea Dalí
Teatr-Muzeum Dalí se nachází ve Figueres ve Španělsku. Jeho kořeny jsou neoddělitelně spjaty s ruinami starého městského divadla ve Figueres, stavby, která byla během španělské občanské války zničena požárem. Po mnoho let zůstal tento prostor v troskách, jako prázdná schránka své minulé podoby. V roce 1960 se však Salvador Dalí a starosta Figueres rozhodli tento prostor znovu oživit a proměnit tento poškozený historický pamětník v unikátní muzeum věnované dílu tohoto významného umělce.
Práce na této transformaci začala v roce 1968. Projekt měl za cíl znovu využít tento historický místo, což v roce 1974 vyústilo v oficiální založení muzea. Salvador Dalí si k tomuto místu udržoval hluboký, osobní vztah a v letech 1984 až 1989 zde žil. Samotná budova tak zůstává fyzickým odrazem jeho osobní historie, vybudovanou přímo na půdě, kde jako mladý muž jednou pořádal své první veřejné výstavy.
Architektura surrealistického labyrintu
Tato stavba představuje monumentální přítomnost ve Figueres ve Španělsku a slouží jako poslední, finální kreace umělce. Nachází se na místě bývalého, vyhořelého a opuštěného divadla, jehož původní účel byl zcela pohlcen rozlehlým, surrealistickým labyrintem. Tento design má za cíl zorientovat racionální mysl prostřednictvím komplexního uspořádání prostorů. Architekti Joaquim de Ros i Ramis a Alexandre Bonaterra pracovali na proměně těchto ruin v toto záměrné, psychologické prostředí. Celková dispozice se rozprostírá daleko za hlavní stěny a zahrnuje budovy i dvory sousedící s bývalým divadlem.
Exteriér definuje ohromující shluk tvarů, jehož vrcholem je velkolepá geodetická kupole. Tato skleněná struktura korunuje bývalou jezdnu divadla a umožňuje světlu proniknout hluboko do interiéru. Místo, kde kdysi sedělo publikum, bylo transformováno na dvorské prostranství otevřené přímo obloze. Tato otevřenost vytváří ostrý kontrast k uzavřeným, snovým místnostem, které lze uvnitř labyrintu najít. Architektura zde neslouží pouze jako prostor pro umění; funguje jako fyzická manifestace podvědomí, kde se hranice mezi budovou a snem stávají průkaznými.
Rozsáhlá sbírka Salvadora Dalího
Teatr-Muzeum Dalí pohospodářuje největší a nejrozmanitější sbírkou děl Salvadora Dalího. V jejím srdci leží umělcova osobní sbírka, dílo zahrnující každé desetiletí jeho tvůrčího života. Tyto obrazy koexistují vedle soch, trojrozměrných koláží a mechanických zařízení, která neustále zpochybňují hranice tradiční formy. Přítomnost těchto objektů vytváří hmatatelnou kroniku života prožitého skrze umění.
Za hranicami plátna se sbírka rozšiřuje do světa detailů a toho, co je pomíjivé. Najdeme zde precizní kresby a grafiky, stejně jako návrhy šperků a holografické kreace. Tato rozmanitost odráží neúnavnou snahu o objevování nových médií. Ačkoliv je středem zájmu stále Dalí, muzeum hostí i menší výběr děl jiných umělců, včetně děl El Greca a Marcela Duchampa, a také díla Johna de Andrea.
- Gala kontemplující Středozemní moře, které se ve výšce osmnácti metrů mění v portrét Abrahama Lincolna, 1976
- Kubistická kompozice – portrét sedící osoby držící dopis, 1923
Mistrovská díla a ikonické práce
Přítomnost děl uvnitř těchto stěn odhaluje fascinující evoluci jedinečné vize. Rané experimenty jsou patrné v dílech jako Usmívající se Venuše (1921) a Tea 'sur l'herbe' (1921). Tato díla sousvisejí s Kubistickou kompozicí – Portrétem sedící osoby držící dopis, která pochází z roku 1923. Právě tyto kusy tvoří základ pro složitější a transformativní objekty, které v kolekci nacházíme později. Návštěvník zde narazí například na Galu kontemplující Středozemní moře, které se ve svých osmnácti metrech mění v portrét Abrahama Lincolna, monumentální dílo z roku 1976, které vyžaduje od diváka specifický fyzický vztah.
Hranice mezi funkčními předměty a surrealistickou sochou zde často zcela mizí. Třírozměrná anamorfická obývací instalace představuje Sofa v podobě rtů Mae West, kus funkčního umění, jehož forma mění se v závislosti na pozici pozorovatele. Tato fascinace tím nečekaným sahá až k Dalího instalaci umístěnou uvnitř vozu v plné velikosti, což je dílo inspirované obrazem Déšťové taxi (1938). I samotná architektura přispívá k tomuto pocitu nadpřirozenosti; skleněná geodetická kupole korunuje jeviště starého divadla a umožňuje světlu interagovat s objekty pod ní.
- Usmívající se Venuše (1921)
- Tea 'sur l'herbe' (1921)
- Kubistická kompozice – Portrét sedící osoby držící dopis (cca 1923)
- Gala kontemplující Středozemní moře, které se ve svých osmnácti metrech mění v portrét Abrahama Lincolna (cca 1976)
