Vértigos RítmicosThomas Canto · 2017

Composición y Elementos Visuales de la Obra

En la fotografía en blanco y negro de Vértigos Rítmicos, Thomas Do Canto presenta una instalación escultórica que fractura el espacio circundante. La composición se apoya en una perspectiva central, dirigiendo la mirada hacia un núcleo donde convergen la luz y la sombra. Desde la oscura estructura metálica, emanan líneas diagonales afiladas que se extienden hacia el exterior, surcando el encuadre. Estas líneas generan una sensación de movimiento que arrastra al espectador hacia un patrón rítmico establecido por la disposición de los espejos. La perspectiva de ángulo bajo hace que la estructura parezca imponente, expandiendo su alcance hacia los límites de la visión.

La temática es una exploración abstracta de la reflexión y la distorsión. Cada superficie espejada captura un fragmento del entorno, multiplicando las formas y desdibujando los límites entre el objeto y el espacio que ocupa. Estas formas irregulares de bordes cortantes crean una tensión visual, sugiriendo un estado de desequilibrio. El juego de luces contra los tonos monocromáticos enfatiza la profundidad de la instalación, transformando la estructura física en una serie de ecos geométricos cambiantes. El mundo se convierte en una colección de planos rotos y plateados.

Técnica y Materiales Utilizados en la Instalación

La instalación se construye sobre un armazón metálico rígido, probablemente compuesto de acero. Este esqueleto estructural proporciona la resistencia necesaria para sostener una compleja red de elementos suspendidos. Las superficies metálicas poseen una textura rugosa, ofreciendo un contraste táctil con los componentes más delicados de la obra. Estas líneas pesadas y angulares anclan la pieza dentro del espacio.

Suspendidas de este marco oscuro e industrial, se encuentran numerosas superficies reflectantes hechas de vidrio o espejos. Estas piezas están posicionadas en diversos ángulos, capturando la luz y fragmentando el entorno circundante. Mientras que el metal permanece tosco e inflexible, las superficies de vidrio son perfectamente lisas. Existen en un estado de tensión suspendida, atrapadas entre la pesada arquitectura del marco y la ligereza del aire.

La luz interactúa con estos materiales para crear una geometría cambiante de sombras y luces. El juego entre el acero mate y texturizado y el vidrio pulido y transparente define la presencia física de la obra. Es un estudio sobre la colisión entre el peso y el reflejo.