Ristil lynitaminePontormoNone

Pontormo's "Ristil lynitamine"

Pontormo loomis teose Ristil lynitamine aastate 1525 ja 1528 vahel. 1526. aastal Lodovico Capponi poolt tellitud kunstiteos asub Firenzes, Santa Felicita kirikus, Capponi kapellis. Teose südamel on Kristuse keha maha võtmine risti rinnust pärast risti linitamist.

Kompositsioon on üles ehitatud väga vertikaalselt, püüdes luua pildi, mida vaataja peab alla vaatates ülespoole tõstma pilgu. See orienteerumine, koos figureerivate inimfiguuride spetsiifilise paigutusega, tekitab pühikus kummastavat vaimset pingeid ja liikumise tundust, mis täidab kogu kapelli ruumi.

Kompositsioon ja visuaalsed elemendid

Teose kompositsioon on määratletud võimsas vertikaalsusega, mis on loodud nii, et vaataja pööduks pilgale ülespoole, vaatlates teost madalamalt. See perspektiiv rõhutab stseen kõrgust, mis on paigutatud kunstlikule, lavakunstilisele künkasse. Inimesed on tihedalt kokku koondunud, tekitades segaduse ja ülevaldava kurbuse tunde. Kristuse keha on kompositsiooni alumises osas horisontaalselt väljas, pakkudes vankat ja maandavat element keset leenjate tihedat ja liigustavat liikumist.

Visuaalset ruumi defineerib mere vormide mäng, mis ulatub inimkehade ümaratest kujunditest kuni drapeerimiste teravade ja nurkadelisete ning mustriliste kangaslaikudeni. Väripalett kasutab valgeliigseid ja terasssinistiseid sinise toone, mis on kontrastiks roosadele kangastele, mis meenutavad purustatud altsioonid. Need värvigammid on koosmängus figureerivate figuuride struktuurse pingega, luues vaimse rahutuse ja ebakindluse tunde.

Materjalid ja tehnilised detailid

See kunstiteos on valmistatud popliinist puitpaneelist, millel on kasutatud subradiaalset lõiget. Teose struktuurne alus koosneb kuuest popliinist plankist, mida ühendavad kolm originaalset leedrist valmistatud ristsõlmega tugilaud. Need sisemised toed on paigaldatud plankide paksuse kolmandikku kõrgusel asuvate vahedega. Puidu kohal on näha ajaloolise parandamise jälgi, sealhulgas bow-tie tüüblite kasutamist, et käsitleda puus olevat sõlmed ja ebakindlad kohad.

Lõppviimistluse saavutamiseks kasutas kunstnik tempera tehnikat. Kompozytsiooni ümbertõmbamiseks ettevalmistusvaikest lõppfaasi, kasutati kartonmeetodit, mis tähendas joonise ümbertrükkimist puidule, kasutades selleks paberile tagurpaisutatud sügale.

Pigmentide pealekastamine tugineb erinevate mineraalpõhiste komponentide täpsele segamisele, mis moodustavad teose värvilise maailma. Sinistes toonides on kasutatud azuriiti, valget loodi, musta ja lapis-lazulit, ning roosade riiete vorminguks on kasutatud madder-lakki.

Restoration and Conservation History

Selle poplaripõhja säilitamine on sajandite jooksul nõudnud mitmeid suuri sekkumisi. Dokumenteeritud restaureerimistööd on toimunud aastatel 1620, 1725–28, 1820–25, 1936 ja 1978. Need perioodilised hoolduseprotsessid on keskendunud kuue lauaga paneeli füüsilisele stabiilsusele ning erinevate tappelete, mida on kasutatud algsetele leedripuistele ristsõlmide kinnitamiseks.

Olulise hiljuti läbi viidud restaureerimiprojekti teostas Daniele Rossi. See töö, mis maksois 105 000 eurot, sai võimalik tänu Kathe ja John Dysoni toetusele. Projekt keskendus paneeli struktuurselle ja esteetilisele tervikule, tagades subradiaalse lõike selguse ning kunstniku kasutatud tempera ja õli keeruksete kihtide säilivuse.