Kulturforumi algupärad ja ajalugu
Kulturforum on sünninud pärastisõja Berliini armatud ja haavatud maastikust. See kompleks, mis sai alguse 1950ndatel ja 1960ndatel, loodi kui teadlik vastupanu sõja ja hiljem linna jagamise põhjustatud kultuurilistele kadalustele. See oli vastus murdunud linnaarv reality, mille eesmärk oli taastada mõttemere ja eesmärgipõhise olemuse tunne keskel hirmutav linnapeks. Perioodil, mil Saksamaa oli jaotatud, valjuni see piirkond Fondatsiooni tegevuse peamiseks asukohaks.
Kompleksi areng on olnud sügavalt seotud ajastu poliitilise geograafiaga. See ehitati nähtavaks sümboliks otse East- ja West-Berliini piiri vaateväljast, tagades, asutuse kultuurilise kohalolu pideva oleku jagiatud linnas. See asukoht esindab ümberehitamise ajastut, mil külma sõja pingete vahel kohustati füüsiline keskkond uute institutsionaalsete vajaduste vastuvõtmiseks.
Modernistide arhitektuuriline dialoog
Kulturforum maastikku määrab läbi hoolika pinge kahes erisugases modernismis. See arhitektuuriline vestlus avaneb kahte monumentaalset ehitist, mis reageerivad ruumi vastu täiesti vastupidises måhus. Üks püüab murda jäika formalismi, samas kui teine omab radikaalset, kristallilist selgust.
Hans Scharouni loodud Berlin Philharmonie on eemal kaugele traditsioonilisest konsertsaali geomeetriast. Selle orgaanilised vormid ja mänguline asümmetria loovad ruumi, mis näib hingavaks muusikalise energiaga. See on konstruktsioon, mis lükkab ebaseisatuse ehtluse alla, pakkudes liikumise tunde isegi oma paikselikkuses. Kuna ehitus on Berliner Philharmonikerite kodas, on selle siseveerand moodustatud helisõnumite ja orkestri kohalolu järgule.
Vastupidiselt sellele kehastab Neue Nationalgalerie täiesti teist täpsust. See lame ehitus, moodse arhitektuuri maamerk, kasutab terast ja hiiglaslikke klaasifassade, et luua kristallne kindlus. Ludwig Mies van der Rohe disain rõhutab avatud ja paindlikku ruumi, vältides ajalooliste eeskujade sulletud ja piiratud toad. Ehitus tugineb minimalistilisele, detailsetele raamistikule, mis lummab valguse võimaluse defineerida sisekoguvanume mahukat täituvust.
Gemäldegalerie bildigalerii
Gemäldegalerie pakub kronoloogilist rännakut läbi Euroopa maalaide, mis ulatub 13. ajast kuni 18. ajastini. See kollektsioon on üks peamisi Euroopa kunstivarasid, esitledes tihedat teoste kogumust, mis jälgib visuaalse keele evolutsiooni läbi mitme sajandi. Püsipameri sisaldab 1000 maali, luues ruumi, kus saab vaatata ajalooliste pigmentide ja tekstuuride olemust pidevas järjekorras. Peamiste saalidest kaugemal asub uurimishall, mis hoiab endas veel 400 pilti, võimaldades intellektuaalsemat ja intiimsemat kohtumist kollektsiooni laiusega.
Valik sisaldab olulisi teoseid hilispõhjastikumast ja varajastest renessansist pärit saksa meistritelt. Need maalid omavad eristatavat tähendusrikkust, peegeldades tehnika ja perspektiivi muutumisi, mis määrkasid neid ajastu. Neid linate eest seismine on kui tunnistuskäik Euroopa kunsti arengust läbi selle kõige vormiandvama ajastute. Koguamine võimaldab vaikust ja tähelepanelikku jälgimist selle üle, kuidas erinevad meistrid läbi sajandite valgusest ja vormist käsitlesid.
- Kristuse pea, uures 1648 - Rembrandt van Rijn
Kunstbibliothek kunsti-raamatukogu
Kulturforum südames asub Kunstbibliothek, mis toimib tõelise uurimistöö ja teadliku vaiksuse pühapaigana. See on üle 400 000 köoti sisaldav kolLECTION, mis teeb sellest ühe oma liigi suurema muuseumi-raamatukogaga. See kogumik pakub põhjalikku ressurssi kunsti-haldusliku kirjanduse uurimiseks Saksamaas, luues atmosfääri, kus iga lehepind on täis vaikset intellektuaalset otsingut ning kus ajaloo raskus on kättesaavalt tunda läbi salvestatud teadmiste hiiglasliku tiheduse.
Siin hoiutatud väärtuslikud säilitused ulatuvad kaugele tavalistest tekstidest edasi. Siin on säilitatud laiad arhitektuurijoonised, moodi uuringud, fotod ja graafilised kunstid, mis pakuvad konkreetset ja käbedat seost kunstilise loomise protsessidega. Uurijatele on see raamatukogu asendamatu ressurss visuaalse kultuuri evolutsiooni uurinamisel, jäädes püsivaks kohaks, kus disaini ja mõttelu füüsilised jäljed on hoitud hoolikalt ja lähedal ühikule.
Kunstgewerbemuseum — Dekoraatide muuseum
Kunstgewerbemuseum pakub mitmekülgset kogemust, mis on ehitatud kahes kohas asuvate kogenduste sünergia. Üks osa kollektsioonist on majutatud arhitekt Rolf Gutbrodi 1985. aastal valminud hoones, samas kui teine osa leiab oma elu Köpenicki palatsis. See laialdane ja süsteemne paigutus võimaldab vaatajal püüda kinni Euroopa disainiaja voolu, mis ulatub Antiki lõppajastu varjudest koormatud ajast kuni 20. sajandini. Need esemed on kui hääletus käsitöömeistrite oskuste ja stiilsete muutuste üle, luues tangitava ajaloolise rekordi läbi mitme sajandi.
Nendes ruumides liigub kollektsioon läbi ajastite, lihtuvalt liivalt keskaegast modernses ajus. Keskaegsed sädinad ja kuldased reliikviarid seisvad kohusel 20. sajandile omaloomuliste disainitööde kõrval. Üleminek antiiksetest vormidest kaasaegse tööstusliku esteetikani on märgitud materjalide pideva uuenemise ja innovatsiooni nööriga. Iga esemeks on oma ajastu tehnoloogiline ja esteetiline vaim, mis on jäänud püsivaks mälestuseks konkreetisest ajast.
Näitused ja interdipseetiline uurimine
Kulturforum on perenäiduste allikas, mis uurib pidevalt kunstiliste meediumide vahelisi muutuvaid piire. Viimased programmid on hõlvestanud fotograafide retrospektiive, samas kui teised installatsioonid on avanud uusi teid kunsti ja tehnoloogia ristumisel. Need näitused muudavad ruumi elavaks ideede laboriks, kus Berliini Riiklik Rahvusraamatuse ja Ibero-Ameerika Instituudi kohalolu toetab pidevat interdipseetilist uurinud. Selline geograafiline lähedus võimaldab unikaalset teadliku uurimise ja visuaalse uurinud kohtumist.
See keskkond toimib intellektuaalse dialoogi pühapaigana. Need seinad sulavad kokku erinevate uurimisvaldkondade vahel, võimaldades sügava emotsionaalse ja intellektuaalse seosese kunstilise loomise ajalooga. See atmosfäär kutsub esile põhjalikku analüüsi sellest, kuidas erinevad printsiipid ja valdkonnad teineteist shapevad, liikudes pelgast esemete vaatlemisest püsivaima arusaadeni nende sügavamast kontekstist.
Kogumuse meistriteosid
Gemäldegalerie sätestab sügava ja väärtusliku kohalolu Euroopa maaliide kogumuse kaudu. Need hoolid on täis Albrecht Düreri luminöossete børtside ja Rembrandt van Rijni dramaatilise intensiivsuse kohtumine. Siin võib kogeda Johannes Vermeeri rahustavat ilu koos Pieter Bruegeli teostega. Need hollandi ja flaamla meistrid on siin visuaalse kogemuse vundament. Lisaks kuulub kollektsioni Canaletto, Jean-Antoine Watteau, Antoine Pesne ja Thomas Gainsborough eriline kunstiline pärand.
Põhjalikud kangasmaalid on vaid osa sellest rikkalikust maailmast, kuna Kunstgewerbemuseum säilitab ka suure tähelepanu vääri käsitöömeistrite teoseid. Nende hulka kuulub Püha Caesariuse käel, esinduslik kunstiteos, mis kannab endas pühse pühendumuse ja detailide rikkaliku sügavuse koondumatut jõudu. Selliste artefaktide kohalolu pakub võimalust otseseks kohtumiseks mineviku materiaalse ajaluga.
- Kristuse pea, u 1648
