Käsin maalatun kopion yksi todellinen heikkous on tässä: koska kukin kopio maalataan yksitellen, mikään kaksi kopiota ei koskaan ole aivan identtisiä, ja monien kappaleiden tuottaminen kestää yhtä kauan kuin yhdenkin kopion valmistus, toistettuna yhä uudelleen. Tämä pullonkaula tuntuu tuskin millekään yksittäiselle ostajalle, joka kalustaa yhden huoneen. Sillä on valtavasti merkitystä hotellin tilatessa neljäkymmentä vastaavaa kanvasia neljäkymmentä huonetta varten, tai koululle, joka haluaa saman viitekuvan jokaiselle luokalle, tai perheelle, joka haluaa saman kuvan kolmessa eri koossa kolmelle eri seinälle. Mikään innokas maalareiden työpaja, oli se kuinka hyvin organisoitu tahansa, ei ratkaise tällaista tilausta taloudellisesti. Kukaan ei palkkaa neljäkymmentä miestä neljilläkymmentä samanlaista sivellintä käyttäen.

Tämä on vanha ongelma, ei uusi. Vielä ennen digitaalista tulostusta printtien myyjät olivat jo yrittäneet ratkaista sen mekaanisella värien tulostuksella — halpoja intarsioita ja myöhemmin väriliuskroksia, joita myytiin suurin piirtein porvarilliseen yleisöön, joka ei voinut koskaan vaatia alkuperäistä kuvaa tai edes pätevää nimitulostettua kopiota yhdestä. Se toimi eräalla tavoin, ja on syytä muistaa, että ”halpa jäljennös ihmisille, joilla ei ole varaa oikeaan” on kauppaa vähintään kahden vuosisadan ajan, eikä mikään mitä internet kehitti viime tiistaina.

Kaksi ongelmaa, joita varhaiset mekaaniset painokoneet eivät voineet ratkaista

Varhaiset mekaaniset väripainatukset törmäsivät kahteen erilliseen esteeseen, ja on kannattavaa pitää ne erillään, sillä nykyaikainen painatus ratkaisee ne myös erikseen.

Ensimmäinen oli värin hienovaraisuus. Varhaiset prässit työskentelivät pienen määrän musteiden värejä, jotka levitettiin karkean verkkokuvion kautta, jolloin sulavasti hilaantuva siirtymä — ilta- taivas, varjostettu kasvot — tendenssi romahti näkyviin palkkeihin tai hieman likaisen keskiarvon väriin ennemmin kuin lempeä harjaantuminen, jonka silmä todella odottaa.

Toinen, ja näistä kahdesta tarmokkaampi, oli pysyvyys, ja se liittyi vähemmän musteeseen kuin sen alle tulevaan paperiin. Tavallinen halpa paperi on suurilta osin valmistettu puukuitumassasta, ja puukuitumassassa on aine nimeltä ligniini — se juttu, joka antaa puun rungolle sen jäykkyyden. Valoon ja tavalliseen ilmaan altistettuna ligniini hapettuu hitaasti uusiksi kemiallisiksi yhdisteiksi, jotka imevät sinistä valoa ja heijastavat takaisin keltaista ja ruskeaa, ja se on koko mekanismi, jonka takia vanha sanomalehti muuttuu etukäteen avaamattomassa laatikossa keltaiseksi kuihtuneeksi teeksi ripauksesta vuosikymmeniä, eikä vain kellanruskeaksi. Sama reaktio muodostaa myös happamia sivutuotteita matkan varrella, minkä vuoksi vanha halpa paperi ei yksinkertaisesti keltaistu — se muuttuu lopulta haurastuvaksi ja särkyy taitoksistaan kuin kuollut lehti. Joten ongelma, jonka jokaisen modernin tulostimen rakentaja kohtasi, oli kaksinkertainen: jäljitellä taiteilijan hienovaraisuutta sujuvassa värigradienssissä ja estää itse arkki toimimasta kuvan painatusta vastaan.

Kaksi arkkia saman valon alla vertailussa

Vertailemme kaksi tulostettua arkkia suoraan rinnakkain saman lamppun alla — ei kahta maalausta, koska kukaan meistä ei ole niiden edessä, vaan kaksi esinettä, joita kuka tahansa voi oikeasti pitää: tavallinen paperijuliste ja tänä päivänä giclée-tulosteena myyty tuote.

Pidä kumpaakin noin kahdeksan tuuman päässä kirkkaasta valosta ja katso pientä suurennuslasia käyttäen tasaista, keskivaaleaa väripintaa — halvempi kymppileuka riittää hyvin. Halvemmalli arkki värin erottuu suurennuksessa pieneen ja täysin säännölliseen neliväristen pisteiden ruudukkoon, jotka on asettettu kiinteisiin kulmiin siten, että tavallisesta katseluetäisyydestä ne sulautuvat silmämääräisesti jatkuvaksi sävyksi. Tätä kutsutaan halftone-ruuduksi, sama periaate kuin vuosikymmeniä painetuilla sanomalehdissä ja aikakauslehdissä, ja suurennuslasilla se on vääjäämättömästi havaittavissa — toistuva, mekaaninen ruudukko, kuin hallepaperin värityksen tehnyt graafista paperia. Toisella arkkilla pisteet eivät ole lainkaan järjestäytyneet ruudukoksi. Ne muodostavat hienon, epäsäännöllisen sumun, tiheämpänä tummemmissa kohdissa ja harvempana vaaleammissa, missä tahansa ei ole toistuvaa kuviointia, koska niitä ei leimolla paineta kiinteän ruudun läpi, vaan sumataan, tipasta mikroskooppista tippaa tippaan, suoraan liikkuvasta tulostuspäästä, joka asettaa mustetta tarkalleen tiedoston kertomaan paikkaan ja ei minnekään muualle.

Nyt pyyhkäise molempia sormellasi. Giclée-arkin kuvio on täysin tasainen — täysin sama riippumatta siitä, osuu sormen pilvien kohokohtaan tai syvää varjoa olevaan kohtaan — koska kone käsittelee koko pinnan identtisesti, jättäen saman mustemäärän sinne missä tiedosto sitä pyytää. Tämä tasaisuus on itsessään eräänlainen allekirjoitus. Se kertoo sinulle, miten tahansa arkki onkin voitu kiinnittää, oli se kankaalle tai muulle, että sinulla on tuloste eikä maalaus.

Ratkaisun suunnittelijat työskentelivät ja mitä se vaati vastineeksi

Sana, jota suurin osa ihmisistä käyttää tämänlaisen tulosteen suhteen, giclée, on saanut erityisen, jäljitettävän alkuperän: se keksittiin vuonna 1991 tulostajan nimeltä Jack Duganne toimesta Nash Editions -tulostusstudiossa, modified drum -tulostimesta peräisin olevasta tulosteesta, alun perin rakennettuna muille teollisille käyttötarkoituksille. Duganne halusi sanan, joka erottaisi tämän uuden, huolellisen prosessin tavallisesta toimistotulostuksesta, ja päätyi ranskalaisesta verbistä gicler — suihkuta tai purskutella — koska se kuvaa tarkalleen, mitä kone fyysisesti tekee.

Mitä prosessi itse ratkaisi, näennäisen uuden nimen alla, oli kaksi vanhaa ongelmaa kerralla. Sen sijaan pigmenttiä — väriainetta, joka liuennuttaa suoraan liuokseen, mikä antaa kirkkaita, edullisia värejä mutta hajoaa muutaman vuoden sisällä, koska ultraviolettivalo hyökkää suoraan väriaineen molekyyliä vastaan, samalla tavalla kuin auton kojelauta haalistuu — uudet koneet käyttivät pigmenttiä: pieniä kiinteitä väriainehiukkasia, kemiallisesti paljon vakaampia, which pidettiin pinnalla resinillä sen imeytymisen sijaan. Neljän värin sijaan paremmissa koneissa käytettiin kahdeksaa-kahdentoista, mikä mahdollistaa pehmeän asteittaisen taivaan pysymisen sileänä ilman palkkikuvioita. Ja tavallisen puupohjaisen paperin sijaan substraatti muuttui puuvillakuiduksi, ligniinin poiston yhteydessä paperinvalmistusvaiheessa — happi-luovaksi alusta alkaen, joten kahdella on mitään vastaavaa esti kuvaa tulostetun kuvan päälle.

Riippumaton testaus tukee tätä, vaikkakin luvut ansaitsevat huolellisen lukemisen eikä vain otsikoiden vilkuilua. Vakaa viitealalta on laboratorio, jota on tehnyt vertailutestejä vuodesta 1971 lähtien, ja sen arvostelut olettavat tulosteen olevan näytöllä melko kirkkaassa valossa — kaksitoista tuntia päivässä, huomattavasti kirkkaammassa kuin useimmat huoneet tavallisessa kodissa — ja mittaavat, kuinka kauan kestää ennen kuin henkilö ensimmäisen kerran huomaa haalistumista näissä olosuhteissa. Tämän testin mukaan hyvin tehty pigmenttinen giclée happi-vapaalla substraatilla saa tavallisesti arvosanan sixtyästä sataan vuoteen tai enemmän ennen näkyvää haalistumista, ja koska useimmat kodit ovat himmeämpiä kuin testinäytöt, todellinen luku tavallisella seinällä on yleensä vielä pidempi, ei lyhyempi. Tämä on testausmenetelmien yksinkertaistettu versio, joka kehiteltiin vuosikymmenien ajan, mutta se selittää, miksi lupaus, rehellisesti esitettynä, on merkittävä eikä pelkkä mainoskikka.

Mutta ratkaisu vaati asiakkailta jotain uutta vastineeksi. Koska tulostin kopioi digitaalisen tiedoston täydellä tarkkuudella, se kopioi myös jokaisen virheen, joka on jo tiedostossa, täydellä tarkkuudella. Tuloste pienestä, alhaisen resolución valokuvasta, suurennettuna huomattavasti sen koon yli, mihin tiedosto alun perin oli tarkoitettu, näyttää pehmeältä ja epäselvältä riippumatta siitä, kuinka hyvä tulostin on — samaan tapaan kuin tavallisen kameran otos muuttuu selvästi rakeiseksi, kun sitä suurennetaan julistekoossa. Tulostin ei voi keksiä yksityiskohtaa, jota tiedosto ei alun perin tallentanut.

Kokoina, joita yleensä tilataan, pigmentin giclée'n perushinta canvaksilla on suunnilleen tällaista, ennen kehystä tai toimitusta:

Kolme kysymystä, jotka kannattaa esittää ennen tilaamista

Onko "giclée" aito tekninen standardi, vai vain hulpokka parempi sana mustesuihkutulosteelle?

Kuinka kauan tämä todella kestää seinällä?

Laboratorio-olosuhteissa — lamppu paljon kirkkaampi kuin useimmat olohuoneet, 12 tuntia päivässä — hyvin tehty pigmenttinen tuloste happi-vapaalle substraatille kestää tyypillisesti kuudesta kymmeneen vuoteen ennen kuin henkilö huomaa haalistumista. Koska kotiin valaistus on yleensä himmeämpää ja kestoltaan lyhyempi kuin testi, todellinen luku tavallisella seinällä on usein pidempi, ei lyhyempi, kuin julkistettu arvosana.

Miksi kahdella kanvaasilla saman kuvan tilaajat voivat saada niin erisuuruisia hintoja kahdelta eri tulostajalta?

Koska sanan "giclée" takana oleva määritelmä ei ole kiinteä, ja kolme tekijää selittävät eron: kuinka monta erillistä musteväriä tulostin käyttää, onko substraatti todellakin happi-vapaa puuvilla tai kangas sen sijaan kuin tavallinen päällystetty kangas, ja — ainoa muuttuja, joka on täysin tulostuspajan hallinnan ulkopuolella — onko digitaalinen tiedosto itsessään tarpeeksi resoluutiota suurennettavaksi tilauksen kokoon ilman, että siitä tulee pehmeä.

Tämän ratkaisun luoma uusi ongelma

Koska kaikki giclée-tulosteeseen liittyy tiedosto, ja koska tulosteen pinta on moitteettoman ja mekaanisesti yhtenäisenä koko pinnaltaan, se ei koskaan voi antaa sinulle yhtä asiaa, mitä käsin maalattu kopio antaa ilman yritystä: pinnan todellinen kohoama, asia, joka on hienovaraisesti erilainen jokaisessa muussa kappaleessa. Giclée ratkaisee tarkkuuden ja pysyvyyden melkein niin täydellisesti kuin kumpikin ongelma voidaan ratkaista. Se ei anna, eikä omasta luonteestaan johtuen voi antaa, tekstuuria. Jos haluat sen takaisin, ainoa reitti on paluu maalauskynän pariin.

Mitä seuraavaksi jää ratkaistavaksi

Täsmällisyyden ja pysyvyyden ratkaiseminen jättää edelleen yhden suuren kysymyksen koskematta, ja se on kysymys, jonka opiskelija tai tutkija yleensä esittää ennen kuin keräilijä: mistä hyvä tiedosto alun perin saa alkunsa, ja mitä tapahtuu, jos haluaisit valita oman paperisi, oman koon ja oman kehystysesi, sen sijaan että hyväksyisit valmiiksi tehdyn tarjonnan, jonka tulostamoliike tarjoaa?

Aiheeseen liittyvää Mus3ums.comissa

• Haluatko vielä nähdä, miltä pinta-ylähuomion aihe muuten näyttää? Van Goghin Tähtikirkas yö on klassinen esimerkki käsin maalatun ja tulostetun erosta.
• Kun se on kehyksissä ja pöydälle, tässä, mikä suojaa sitä pitkällä aikavälillä: Raja-avaus ja suojaus.

Lähteet

• Giclée — Wikipedia
• Guide to Giclee Prints — Printique (Adorama)
• Inkjet/Giclée Print Process: late 1900s–today — The Historic New Orleans Collection
• Yleiskatsaus WIR Print Permanence -luokituksiin (PDF) — Wilhelm Imaging Research
• Epson SureColor P7000/P9000 Print Permanence Ratings (PDF) — Wilhelm Imaging Research
• Miksi paperi kellastuu ajan myötä — Paper Archive Care
• Mikä tekee pitkäikäisestä taidepaperista? — Jackson's Art