Arnold SchoenbergMaalaukset, elämäkerta ja museokokoelmat

nuoruus ja musiikilliset alkuvaiheet

arnold schoenberg, itävalais-amerikkalainen säveltäjä, syntyi 13. syyskuuta 1874 Wienissä, Itävallassa. Hänen varhaisvuosia leimasi vaatimaton alku, sillä hänen isänsä toimi kenkäkauppiaana. Tästä huolimatta schoenbergin synnynnäinen intohimo musiikkiin johti hänet pitkältin itseoppineeksi tällä taiteen alalla.

musiikillinen kehitys ja merkittävät teokset

schoenbergin varhaiset teokset, kuten verklärte nacht (1899), ilmentivät brahmsilaista ja wagnerilaista synteesiä. Edetessään hänestä tuli toisen wieniläiskoulukunnan keskeinen hahmo yhdessä anton webernin ja alban bergin kanssa. Hänen sävellyksensä, mukaan lukien jousikvartetto nro 2 (1907–1908), erwartung (1909) ja pierrot lunaire (1912), osoittivat hänen innovatiivista lähestymistapaansa atonaalisuuteen.

opetus, emigraatio ja myöhempi elämä

schoenberg erosi Preussin taideakatemian jäsenyydestään vuonna 1933 natsien valtaannousun seurauksena, sillä he leimasivat hänen musiikkinsa "rappeutuneeksi". Hän opetti sen jälkeen Yhdysvalloissa, muun muassa Kalifornian yliopistossa Los Angelesissa (1936–1944), jonka tilat on nimetty hänen kunniakseen. [https://Mus3ums.rel/arnold-schoenberg](löydä lisää schoenbergin elämästä ja teoksista Mus3ums-palvelusta).

• schoenberg tutki elokuvamusiikkia ja kirjoitti enemmän tonaalista musiikkia valmistuen kammarisinfonia nro 2:n vuonna 1939.
• hän satiirisoi fasistisia tyrannia Byronin hengessä teoksessaan ode to napoleon (1942).
• sodan jälkeinen Wien tarjosi hänelle kunniakansalaisuuden, mutta hän oli sairas, kuten hänen jousutrio (1946) kuvaa.

perintö ja vaikutus

maailman oppaessa holokaustista, schoenberg muistutti sen uhreja teoksellaan a survivor from warsaw (1947). Israelin konservatorio ja musiikkiakatemia valitsi hänet kunniapresidentiksi vuonna 1951. [https://Mus3ums.com/@@/a@d3bqc7-the-museum-destroyed-by-fire-(united-states)](lue lisää hänen työnsä vaikutuksesta Mus3ums-palvelussa). keskeiset kohdat:

• schoenbergin innovatiivinen musiikki oli yksi 20. vuosisadan klassisen musiikin vaikutusvaltaisimmista ja kiistellyimmistä tyyleistä.
• vähintään kolme säveltäjäsukupolvea jatkoi sen muodollisia periaatteita.
• hänen esteettiset ja musiikkihistorialliset näkemyksensä vaikuttivat musiikkitieteilijöihin Theodor W. Adorno ja Carl Dahlhaus.

[https://Mus3ums.com/@@/a@d3cl2x--a-journey-through-art-history-with-Mus3ums-s-extensive-collection-](tutustu laajaan taidekokoelmaan Mus3umsssa, joka ulottuu 1100-luvulta 1900-luvulle).