Benozzo GozzoliMaalaukset, elämäkerta ja museokokoelmat

Benozzo Gozzolin elämä ja koulutus

Syntynyt Benozzo di Lese, mies, joka tulisi tuntemaan nimen Benozzo Gozzoli, saapui maailmaan noin vuonna 1421. Hänen varhaisvuosiaan muovasi perheensä siirtyminen, kun he jättivät Sant'Ilario a Colombanon kylän asettuakseen Firenzeen vuonna 1427. Tämä muutto sijoitti hänet muuttuvan aikakauden ytimeen, missä menneisyyden perinteet alkoivat kohdata uusia tapoja nähdä maailma. Ennen kuin hän koskaan tarttui sivellintä hallitakseen suurta freskoa, hän oppi kultasepän tarkkaa kurinalaisuutta. Tämä varhainen metallitöiden koulutus antoi hänelle täsmällisyyden, joka määritteli myöhemmin hänen lähestymistapansa jokaiseen pintaan, jota hän kosketti.

Hänen polkunsa taiteilijana avautui, kun hän astui Fra Angelicon työpajaan. Oppilaana ja mestarin avustajana Benozzo Gozzoli teki enemmän kuin vain tarkkaili; hän työskenteli mestarin rinnalla auttaen toteuttamaan pyhiä koristeita, jotka koristelivat San Marcon luostarin asuinhuoneita Firenzessä. Tämän oppisopimuksen kautta hän omaksui hienostuneen tyylikkyyden ja yksityiskohtien huomioimisen, jotka säilyivät hänen mukanaan läpi pitkän uransa. Hän oli ahkera mies, joka liikkui Firenzese työpajojen ja paavillisten suurten tilausten välillä, kantaen aina varhaisten mestariensa opetuksia suojelijoidensa palvelukseen.

Taiteellinen toiminta Firenzessä ja Roomassa

Benozzo Gozzolin polku vei hänet läpi italialaisen renessanssin merkittävimpien keskusten, joissa mestareiden kädet muovasivat hänen omaa taitoaan. Firenzessä hänen varhaisvuotensa kuluvat Fra Angelicon varjossa. Oppilaana ja avustajana hän työskenteli San Marcon luostarin sisällä, osallisten toteuttamaan freskoseinämaalausten koristeluja, jotka koristavat luostarin makuusaleja. Tämä oppisopimusaika ei koskenut pelkästään tekniikan oppimista, vaan se oli tapa omaksua tietty tapa nähdä jumalallinen maailma äärimmäisen yksityiskohtaisuuden kautta. Hänen läsnäolonsa kaupungissa oli jatkuvaa, kun hän liikkui Firenzen työpajojen ja ympäröivien kukkuloiden pyhien tilojen välillä.

Vuoteen 1447 mennessä hänen maineensa ja yhteytensä Fra Angelicoon vetivät hänet kohti paavillisen vallan sydäntä. Hän matkusti Roomaan, astuen korkean suojelusjärjestön ja suuria kunnianhimon maailmaan. Siellä, paavi Eugenius IV:n valvovan silmän alla, hän työskenteli Vatikaanin palatsissa. Nämä vuodet Roomassa antoivat hänelle mahdollisuuden laajentaa vaikutuspiiriään Toscanan rajojen ulkopuolelle ja vakiinnuttaa asemansa taiteilijana, joka kykenee vastaamaan korkeimpien kirkollisten viranomaisten vaatimuksiin. Hänen vaelluksensa Firenzen luostarien hengellisen hiljaisuuden ja Rooman hovin poliittisen loiston välillä määritteli hänen ammatillista elämäänsä vuosikymmenten ajan.

• Naiset haudalla (yksityiskohta) - San Marcon luostari, Firenze
• Paduolainen Pyhä Antonius - Santa Maria in Aracoeli, Rooma

Taiteellinen tyyli ja tekninen mestaruus

Benozzo Gozzolin siveltimen veto kantoi mukanaan kansainvälisen goottilaisen tyylin viipyvää sivistyneisyyttä renessanssin varhaisen ajan muuttuvalta valolta. Hänellä oli ainutlaatuinen kyky kutoa yhteen eleganssin tuntu ja hienostunut perspektiivin ymmärrys, mikä antoi hänen hahmoilleen mahdollisuuden asettua tilallisiin ympäristöihin, jotka tuntuivat samanaikaisesti koristeellisilta ja rakenteellisilta. Hänen maalaustapansa suosi usein runsasta ornamentiikkaa, pukeistaen hänen kohteensa tavalla, joka huokui maallista loistoa. Tämä näkyi selkeimmin hänen suosimassaan syvissä ja voimakkaissa väripaleteissa, joissa punaiset ja kultaiset sävyt vangitsivat valon ja ohjasivat katsetta läpi monimutkaisten sommitelmien.

Hänen kunnianhimoisimmissa teoksissaan hän luotti vahvasti freskotekniikkaan, levittäen pigmenttinsä suoraan kostealle laastille saavuttaakseen pysyvän hehkun. Tämä menetelmä vaati vakaata kättä ja nopeaa mieltä, sillä taiteilijan oli työskenneltävä pinnan ollessa vielä kostea varmistaakseen, että värit sulautuivat osaksi seinää. Tämän prosessin kautta hän saavutti tekstuurisen syvyyden, joka herätti hänen uskonnolliset kertomuksensa eloon; hän yhdisti koulutuksessaan oppiman äärimmäisen yksityiskohtaisuuden uuteen, luonnonmukaisempaan tapaan tarkastella ympäröivää maailmaa. Hänen kykynsä kerrostaa lasitteita ja pigmentejä mahdollisti hienovaraiset värivaihtelut, luoden kimaltelevan efektin, joka sai taivaallisen ja maallisen tuntumaan tiiviisti toisiinsa kietoutuneilta.

• Herodoksen juhlat ja Johannes Kastattajan päättömäksi tekeminen, 1461–1462
• Pyhä Ursula kahden enkelin ja lahjoittajan kanssa, n. 1455/1460
• Lazaruksen ylösnousemus, 1490-luvun puoliväli

Suuret tilaustyöt ja merkittävät teokset

Taiteilijan kädet olivat usein työllistettynä aikakautensa majesteettisimpiin tehtäviin. Vuosien 1444 ja 1447 välisenä aikana Benozzo Gozzoli työskenteli yhdessä Lorenzo Ghibertin kanssa Firenzen kastekirkon Paratiisin ovissa, yhteistyö, joka nosti hänen taidokkuutensa aikakauden merkittävimpien pronssiteosten joukkoon. Tämä intensiivisen toiminnan aika vei hänet läpi Italian pyhien tilojen, tuoden hänen ainutlaatuisen visioniansa lukuisille alttareille ja kappeleille. Vuonna 1450 hän matkusti Narniin maalaamaan ilmoitusteoksen, teoksen, joka vangitsi niiden huomion, jotka etsivät sitä hienostunutta sivistyneisyyttä ja gracea, jonka hän oli oppinut mestariltaan.

Hänen kuuluisin narratiivinen mestariteoksensa syntyi Palazzo Medici-Riccardin kolmivaiheisessa loistossa sijaitsevassa tietäjien kappelissa. Vuosina 1459–1461 hän täytti seinät kolmen tietäjän kulkueella kohti Betlehemiä, luoden liikkeen ja elämän tuntua, joka heijasti Medicien hovin loistoa. Nämä freskot eivät olleet pelkkiä uskonnollisia kohtauksia, vaan ne olivat täynnä nykyajan elämän yksityiskohtia, tuoden pyhään tarinaan maallisen läsnäolon tuntua. Samaa omistautumista hän osoitti myös Montefalcon lähellä sijaitsevassa San Fortunaton luostarissa, jossa hän maalasi Madonnan ja lapsen asetettuna Pyhän Franciscusen ja Sienan Pyhän Bernardinuksen väliin.

• Firenzen kastekirkon Paratiisin ovet (1444–1447)
• Ilmoitus Narnissa (1450)
• Tietäjien kappelin freskot (1459–1461)
• Madonna ja lapsi, Pyhä Franciscus ja Sienan Pyhä Bernardinus

Missä hänen mestariteoksiaan voi nähdä tänään

Todistaakseen hänen kuuluisimpien freskojensa loiston, on matkattava Firenzeen. Siellä, Palazzo Medici-Riccardin sisällä, Magiakappelin seinät kätkevät sisäänsä kolmen kuninkaan kulkueen yksityiskohdat. Nämä seinämaalaukset vangitsevat liikkeen ja elämän tunnun, joka kerran täytti Medicien suvun yksityiset tilat. Värit ja hahmojen monimutkaiset yksityiskohdat ovat säilyneet sellaisina kuin ne olivat, kun taiteilija ensimmäisen kerran levitti pigmentin kipsipintaan.

Italian rajojen ulkopuolella hänen kättensä jälkiä voi löytää monista suurista saleista ja gallerioista. Pariisissa Louvre säilyttää Pyhän Tuomas Akvinolaisen voiton, teoksen, joka osoittaa hänen kykynsä hallita tempera-maalausta paneelille. Atlantin takana Washingtonin National Gallery of Art esittelee Herodeksen juhlan ja Pyhän Johannes Kastajan päättömyyden, teoksen, joka paljastaa hänen tarinankerrontansa dramaattisen painon. Detroit Institute of Arts -museossa saattaa kohdata Madonna ja lapsi -teoksen, joka tarjoaa vilauksen hartauskuvauksista, jotka määrittivät hänen uransa.

• Naiset haudalla, 1440–1441
• Madonna ja lapsi, 1460
• Salome tanssi, 1461
• Nooan viinitarha ja humala, 1469–1484