द मेट्रोनोमGeorge Braque · 1909

खंडित तलों की एक लय

मेट्रोनोम ऊपरी बाईं ओर स्थित है, जो गेरूए (ochre) और सिएना (sienna) रंगों का एक पिरामिडनुमा भार प्रतीत होता है। इसका लकड़ी का आवरण ट्रैपेज़ॉइडल पहलुओं में विभाजित है जो एक मण्डोला (mandola) के किनारों के साथ मेल खाते हैं। एक मोटा, घुमावदार X का निशान इसकी वाइंडिंग की (winding key) को दर्शाता है, जो पेंट का एक गहरा स्ट्रोक है जो आंखों को उस धातु को छूने के लिए आमंत्रित करता है। यह रचना किसी एक क्षितिज पर टिकी नहीं है, बल्कि इसके बजाय दर्शक को एक उथले, संकुचित स्थान के माध्यम से खींचती है जहाँ छाया और प्रकाश समान मात्रा में मौजूद हैं।

इसका रंग पैलेट शांत है, जो मिट्टी जैसे भूरे, गहरे काले और वन हरे (forest green) के एक एकल धब्बे पर आधारित है। रेखाएं पारंपरिक रूपरेखा की कोमलता के बिना किनारों को परिभाषित करती हैं। प्रत्येक आकार—त्रिकोण, चतुर्भुज और अनियमित टुकड़े—एक बड़े, ज्यामितीय ग्रिड का हिस्सा हैं। कैनवास पर तेल के रंगों में दिखाई देने वाले ब्रशस्ट्रोक इसकी सतह को एक स्पर्शनीय गुणवत्ता प्रदान करते हैं।

समय की वास्तुकला

1909 के अंत में, पेरिस मौलिक विखंडन का केंद्र बन गया था। यह कृति विश्लेषणात्मक घनवाद (Analytic Cubism) के प्रारंभिक चरण से संबंधित है, जहाँ लक्ष्य किसी वस्तु के केवल बाहरी स्वरूप के बजाय उसकी संपूर्णता का प्रतिनिधित्व करना था। मेट्रोनोम, जो बार-बार होने वाली गति के माध्यम से समय को विभाजित करने के लिए बनाया गया एक उपकरण है, एक स्थिर जीवन (still life) में अवधि की भावना का परिचय देता है। इसकी उपस्थिति स्थिरता के भीतर एक स्पंदन का संकेत देती है।

यह पेंटिंग पारंपरिक एकल दृष्टिकोण को खत्म करने के लिए 'रिवर्स पर्सपेक्टिव' और ओवरलैपिंग तलों का उपयोग करती है। एक साथ कई दृष्टिकोण प्रस्तुत करके, कलाकार उस तरीके को पकड़ता है जिससे किसी वस्तु को मन में महसूस किया जाता है। यह यांत्रिक उपकरण, अपने हटाने योग्य फेसप्लेट और आंतरिक पेंडुलम के साथ, गति और विश्राम दोनों का प्रतीक है। एक निरंतर धड़कन यहाँ अनसुनी रह जाती है।