अंगसुर में सूर्य प्रकाशित: विलियम टर्नर का एक उत्कृष्ट कृति

विलियम टर्नर के ‘अंगसुर में सूर्य प्रकाशित’ को रोमांटिक कला के शिखर के रूप में माना जाता है। इस चित्रकला में प्रकाश और वायुमंडल के प्रभाव को खूबसूरती से दर्शाया गया है। यह कलाकृति 1846 में बनाई गई थी और टेट संग्रह, लंदन में वर्तमान में प्रदर्शित है। टर्नर ने बाइबिल के रेवेलेशन IX:12 की कथा पर आधारित एक शक्तिशाली दृश्य प्रस्तुत किया है - जिसमें एक एंजेल सूर्य के नीचे खड़ा है और सभी पक्षियों को आकाश में बुला रहा है कि तुम राजाओं के मांस और कैप्टन के मांस और शक्तिशाली पुरुषों के मांस और घोडों के मांस और उन लोगों के मांस खाओ जो उन पर विराजमान हैं, दोनों मुक्त और बंधन दोनों छोटे और बड़े।

टर्नर की कलात्मक तकनीक - मुख्य रूप से कैनवास पर तेल चित्रकला - प्रकाश और वायुमंडल के संचार को प्राथमिकता देने के लिए परिप्रेक्ष्य के पारंपरिक उपयोग को त्यागने वाली एक अभूतपूर्व परत चढ़ाई और इम्पैस्टो है। कलाकार ने बादल के माध्यम से सूर्य के प्रकाश के प्रभावों का सावधानीपूर्वक अवलोकन किया और इन टिप्पणियों को कैनवास पर आश्चर्यजनक सटीकता के साथ अनुवादित किया। इस विस्तृत प्रक्रिया के परिणामस्वरूप एक चमकदार सतह थी जो ठोस और गतिशीलता दोनों को व्यक्त करती थी।

चित्रकला की रचना जानबूझकर परेशान करने वाली है। ऊपरी भाग में कैनवास पर एंजेल प्रमुखता से विराजमान है - एक आकृति जो बाइबिल आइकनोग्राफी से खींची गई है और सूर्य के नीचे स्थिति ले रही है। पंख फैलाए हुए वह अधिकार का आभास पैदा करती है और एक जलती हुई तलवार पकड़े हुए है - जो दिव्य न्याय और पवित्रता के प्रतीक हैं। उसके नीचे बादल घूमते हैं जिनमें मानवता के प्रभुत्व को दर्शाने वाले पक्षी हैं। बिखरे हुए आंकड़े इस आगामी विनाश के प्रति भय और श्रद्धा दोनों को दर्शाते हैं।

टर्नर ने रेवेलेशन के कवि सैमुअल रॉजेर्स के कविता “वॉयेज ऑफ कोलंबस” से प्रेरणा ली थी, जो अस्तित्वगत चिंताओं का सामना करते हुए भगवान के सृजन की सुंदरता और भव्यता का जश्न मनाती है - एक द्वैत जिसे इस उत्कृष्ट कृति में शक्तिशाली रूप से व्यक्त किया गया है। कलाकार ने प्रकाश के प्रभाव को उजागर करने के लिए रंग का उपयोग सावधानीपूर्वक किया - मुख्य रूप से सुनहरे और लाल रंग - जो चित्रकला के नाटकीय कोर को मजबूत करते हैं और कलाकृति के आध्यात्मिक मूल पर जोर देते हैं। यह रोमांटिक कला के एक महान मास्टर के रूप में टर्नर की विरासत को सुनिश्चित करता है।

टर्नर के बाद के कार्यों में मृत्यु का हर जगह दिखना शामिल था। उन्होंने अपने कलात्मक जुनून को व्यक्त किया और प्रकाश के चमकीले रंगों से इस उत्कृष्ट कृति को जीवंत किया। टर्नर ने रेवेलेशन के कवि सैमुअल रॉजेर्स के कविता “वॉयेज ऑफ कोलंबस” से प्रेरणा ली थी, जो अस्तित्वगत चिंताओं का सामना करते हुए भगवान के सृजन की सुंदरता और भव्यता का जश्न मनाती है - एक द्वैत जिसे इस उत्कृष्ट कृति में शक्तिशाली रूप से व्यक्त किया गया है। टर्नर ने प्रकाश के प्रभाव को उजागर करने के लिए रंग का उपयोग सावधानीपूर्वक किया - मुख्य रूप से सुनहरे और लाल रंग - जो चित्रकला के नाटकीय कोर को मजबूत करते हैं और कलाकृति के आध्यात्मिक मूल पर जोर देते हैं। यह रोमांटिक कला के एक महान मास्टर के रूप में टर्नर की विरासत को सुनिश्चित करता है।