Orangerieपेरिस, फ्रांस

मुख्य जानकारी

  • Historical periods: 19वीं शताब्दी
  • Movements: impressionism
  • Works on APS: 1
  • Art types: वॉल आर्ट
  • और अधिक…
  • Location: पेरिस, फ्रांस
  • Mediums: कैनवस पर ऑयल पेंटिंग
  • Featured artists: क्लाद मोने
  • Alternate names:
    • Orangery Museum
    • Musée de lOrangerie
    • Orangerie Museum
    • Musée Claude Monet

Orangerie का इतिहास और उत्पत्ति

Orangerie फ्रांस के पेरिस में ट्यूलरीज गार्डन के पश्चिमी कोने में स्थित है। इस इमारत का निर्माण 1852 में वास्तुकार फर्मिन बुर्जुआ द्वारा किया गया था। इसका मूल उद्देश्य कलात्मक होने के बजाय कार्यात्मक था, जिसे विशेष रूप से संतरे के पेड़ों के लिए सर्दियों के आश्रय के रूप में डिज़ाइन किया गया था। इसी कृषि संबंधी आवश्यकता ने इसकी प्रारंभिक संरचना और आसपास के बगीचों के साथ इसके संबंध को निर्धारित किया था।

अगले कुछ दशकों में इस इमारत का कार्य काफी बदल गया। 1922 तक, इस स्थान का उपयोग संगीत समारोहों, कला प्रदर्शनियों, प्रतियोगिताओं और डॉग शो सहित विभिन्न सार्वजनिक गतिविधियों के लिए किया जाता था। बहुमुखी प्रतिभा के इस दौर के बाद, यह स्थान उत्तर-प्रभाववादी (Post-Impressionist) और प्रभाववादी कृतियों के संरक्षण के लिए एक समर्पित स्थल के रूप में परिवर्तित हो गया।

Orangerie की वास्तुकला

इस संरचना का निर्माण 19वीं शताब्दी में वास्तुकार फर्मिन बोरगॉयस द्वारा किया गया था। मूल रूप से ट्यूलरीज गार्डन के खट्टे फलों (citrus) के पेड़ों को आश्रय देने के लिए डिज़ाइन की गई यह इमारत एक विशिष्ट कार्यात्मक तर्क के साथ बनाई गई थी। इसकी उत्तर दिशा लगभग पूरी तरह से खिड़कियों से रहित रखी गई है ताकि पौधों को ठंडी हवाओं से बचाया जा सके, जबकि दक्षिण दिशा में प्राकृतिक प्रकाश को अंदर आने देने के लिए स्काइलाइट्स का उपयोग किया गया है। यह दिशात्मक व्यवस्था आंतरिक भाग को सूर्य की बदलती गति का लाभ उठाने में मदद करती है।

पूर्व और पश्चिम दिशाओं में स्थित मुख्य प्रवेश द्वारों को वास्तुकार लुई विस्कोन्टी द्वारा डिज़ाइन किया गया था। इन द्वारों में स्तंभ हैं जिनके ऊपर त्रिकोणीय पेडिमेंट्स (pediments) लगे हैं, जिन्हें चार्ल्स गैलोइस-पॉइग्नेंट द्वारा तराशा गया था। इन पेडिमेंट्स के सजावटी तत्वों में कॉर्नुकोपिया (प्रचुरता के प्रतीक), पौधे और मक्के की बालियाँ शामिल हैं, जो इस इमारत के कृषि इतिहास को दर्शाती हैं। इसकी वास्तुकला प्रकाश की आवश्यकता और तापीय सुरक्षा की अनिवार्यता के बीच एक सुंदर संतुलन बनाए रखती है।

प्रभाववादी और उत्तर-प्रभाववादी संग्रह

यह संग्रह प्रभाववादी (Impressionist) और उत्तर-प्रभाववादी चित्रकला के विकास पर केंद्रित है। इसमें पियरे-अगस्त रेनॉयर और अल्फ्रेड सिस्ली की उत्कृष्ट कृतियाँ शामिल हैं। ये पेंटिंग्स प्रकाश और वातावरण को जीवंत रूप में पकड़ने की ओर हुए कलात्मक बदलाव को दर्शाती हैं। संग्रहालय में हेनरी रूसो की कृतियाँ भी मौजूद हैं, जिनकी शैली प्रकृतिवाद (naturalism) पर इस आंदोलन के पारंपरिक ध्यान से एक स्पष्ट और अनूठा विचलन प्रस्तुत करती है।

संग्रह का विस्तार प्रारंभिक आधुनिक काल तक है, जिसमें चैम सुटिन और मॉरिस उट्रिलो की कलाकृतियाँ शामिल हैं। ये कलाकार प्रारंभिक प्रभाववादी युग के बाद रूप और रंग के क्रमिक विकास का प्रतिनिधित्व करते हैं। यह चयन इस बात का जीवंत दृश्य प्रस्तुत करता है कि कैसे चित्रकारों ने प्रकाश के अध्ययन से आगे बढ़कर अपने विषयों के अधिक व्यक्तिगत और अभिव्यंजक चित्रण की ओर कदम बढ़ाया।

Orangerie में आधुनिक कला का संग्रह

यह संग्रह प्रभाववादी (Impressionist) युग से आगे बढ़ते हुए बीसवीं सदी की शुरुआत के विकास को दर्शाता है। इस चयन में Henri Matisse और Pablo Picasso की कृतियाँ शामिल हैं, जो उस काल को परिभाषित करने वाले रूप और रंग के परिवर्तनों का प्रतिनिधित्व करती हैं। इन दीर्घाओं में एमेडियो मोडिग्लियानी की उपस्थिति उस युग के अभिव्यंजक पोर्ट्रेट चित्रण पर एक विशिष्ट ध्यान केंद्रित करती है।

संग्रहालय में पॉल गोगुएं की कृतियाँ भी मौजूद हैं, जिनका प्रभाव आसपास की कलाकृतियों के विकास में स्पष्ट रूप से दिखाई देता है। इस संग्रह में कीस वैन डोंगन का भी प्रतिनिधित्व है, जो आधुनिक संग्रहों की व्यापकता को बढ़ाते हैं। इन कलाकारों को एक ऐसे स्थान में रखा गया है जो अधिक संरचित और प्रयोगात्मक दृश्य भाषाओं की ओर संक्रमण पर जोर देता है।

Orangerie संग्रह की उत्कृष्ट कृतियाँ

इस संग्रह का हृदय Claude Monet द्वारा निर्मित Water Lilies की श्रृंखला है। ये कलाकृतियाँ आठ विशाल पैनलों से बनी हैं, जिनमें से प्रत्येक की ऊँचाई 2 मीटर है। सामूहिक रूप से, ये पैनल 91 मीटर की कुल लंबाई में फैले हुए हैं। इनका विन्यास संग्रहालय की वास्तुकला के अनुरूप अत्यंत विशिष्ट है, जिन्हें दो अंडाकार कमरों के भीतर इस तरह रखा गया है कि वे अनंतता के प्रतीक (infinity symbol) का आकार बनाते हैं।

यह कलाकृति स्थापना कैनवास और रोशनदानों से आने वाली प्राकृतिक रोशनी के बीच के जादुई संवाद पर टिकी है। यह अनूठा डिज़ाइन इन चित्रों को गिवर्नी के बगीचों की बदलती परिस्थितियों और वातावरण को प्रतिबिंबित करने की अनुमति देता है। पैनलों का विशाल पैमाना दर्शक को अपने चारों ओर से घेर लेने के लिए बनाया गया है, जो रंग और प्रकाश के व्यापक विस्तार के माध्यम से एक मंत्रमुग्ध कर देने वाला और तल्लीन कर देने वाला वातावरण निर्मित करता है।

संग्रहालय में संरक्षित अन्य महत्वपूर्ण कार्यों में शामिल हैं:

प्रमुख अधिग्रहण और दान

संग्रहालय के समृद्ध संग्रह को आकार देने में Paul Guillaume और उनकी पत्नी डोमेनिका के योगदान की महत्वपूर्ण भूमिका रही है। उनके अथक प्रयासों ने 'वॉल्टर-Guillaume संग्रह' की नींव रखने में मदद की, जो आज भी इस संस्थान की कलात्मक विरासत का एक मुख्य स्तंभ बना हुआ है। बीसवीं सदी के मध्य में हुए विशिष्ट हस्तांतरणों के माध्यम से इन कलाकृतियों को औपचारिक रूप से संग्रहालय का हिस्सा बनाया गया। इसी क्रम में, जीन वॉल्टर और Paul Guillaume के संग्रहों को क्रमशः 1959 और 1963 में अधिग्रहित किया गया था।

इन उदार दानों ने दीर्घाओं के दायरे को व्यापक बनाया और उन उत्कृष्ट कृतियों को एक साथ लाने का काम किया जो आधुनिकतावाद की ओर बढ़ते संक्रमण को परिभाषित करती हैं। इन संग्रहों के साथ-साथ, संग्रहालय में Paul Cézanne की महत्वपूर्ण कृतियाँ भी सुरक्षित हैं। इन कलाकृतियों की उपस्थिति स्थायी संग्रह के भीतर रूप और रंग के क्रमिक विकास के प्रत्यक्ष अध्ययन का एक अनूठा अवसर प्रदान करती है।

देखने के लिए सबसे पहले क्या चुनें

ट्यूलरीज गार्डन के पश्चिमी कोने में स्थित, यह संग्रहालय पेरिस के हृदय में एक महत्वपूर्ण स्थान रखता है। यह सीन नदी और प्लेस डी ला कॉनकॉर्ड के समीप स्थित है। लूव्र और मुसी डी'ओर्से के साथ इसकी निकटता इसे उन लोगों के लिए एक आदर्श पड़ाव बनाती है जो आधुनिक चित्रकला के विकास का पता लगाना चाहते हैं। यह इमारत स्वयं ट्यूलरीज पैलेस का पूर्व ऑरेंजरी (नर्सरी) है, जिसे विशेष रूप से सर्दियों की ठंड से खट्टे फलों के पेड़ों की रक्षा के लिए बनाया गया था।

अधिकांश आगंतुक क्लाउड मोनेट की 'निम्फेस' (वॉटर लिली) को अपनी प्राथमिकता बनाते हैं। ये विशाल कलाकृतियाँ ऊपरी मंजिल पर एक समर्पित स्थान में रखी गई हैं। ये कमरे अंडाकार आकार के हैं और इन्हें एक ऐसा विसर्जित वातावरण बनाने के लिए डिज़ाइन किया गया है जो दर्शक को कला में डुबो दे। प्राकृतिक प्रकाश रोशनदानों के माध्यम से भीतर आता है, जिसका उद्देश्य गिवर्नी में कलाकार के बगीचे की वायुमंडलीय स्थितियों की नकल करना है। आठ पैनलों की यह व्यवस्था एक अनंत प्रतीक (infinity symbol) का अनुसरण करती है, जो दर्शक को पूरी तरह से उस दृश्य के घेरे में ले लेती है।

हालाँकि मोनेट की श्रृंखला कई लोगों के लिए मुख्य आकर्षण है, लेकिन इस संग्रहालय में प्रभाववादी और उत्तर-प्रभाववादी (Post-Impressionist) काल की महत्वपूर्ण कृतियाँ भी मौजूद हैं। अन्य उल्लेखनीय कलाकृतियों में शामिल हैं:

कला प्रश्नोत्तरी

प्रत्येक प्रश्न का केवल एक ही सही उत्तर है।

प्रश्न 1:
Musée de l'Orangerie कहाँ स्थित है?
प्रश्न 2:
Orangerie इमारत का मूल उद्देश्य क्या था?
प्रश्न 3:
किस कलाकार की 'वॉटर लिलीज' (Water Lilies) श्रृंखला संग्रहालय का मुख्य आकर्षण है?
प्रश्न 4:
वॉटर लिलीज भित्ति चित्र किस प्रकार के कमरों में प्रदर्शित किए गए हैं?
प्रश्न 5:
किस कलाकार का संग्रह संग्रहालय का आधार बना, जिसका उल्लेख किया गया है?
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