Schreitende
Akril
Falfeliratok és faldekoráció
Vienna Secession
Modern
56.0 x 37.0 cm
Lentos Kunstmuseum Linz
Gustáv Klimt (1862 – 1918)
Klimt, a bécsi szecesszió csillaga! A 'Golden Phase'-ban virágzó festőművész, ikonikus alkotásai (pl. A Csupasz Szív, A Csalók) a szépség, a szerelem és a halál titkait ábrázolják.
Lentos Kunstmuseum Linz (Linz, Ausztria)
Fedezze fel a modern és kortárs művészetet a Lentos Kunstmuseum Linzben! Találjon Klimtot, Warholt és még többet ebben a lenyűgöző üvegmuzeumban a Dunán. A provenancia-kutatás vá espera.
A Megesküdő: Egy Vienai Secesszió Szívében
Gustav Klimt, a 19. század végének egyik legjelentősebb képzőművésze, a bécsi művészettörténetet és a modern világot egyaránt meghatározott. A "Schreitende" (Megesküdő), melynek eredeti címe "Walking", nem csupán egy festmény, hanem egy időutazás a művész gondolatmenetének mélyén. Ez a redényező ceruzával készült vázlat, mely egy álló női alakot ábrázol, a világosság és a rezdülés szimbolikus kifejezése. A festmény nem a végső alkotás, hanem Klimt munkájának egy fontos eleme, egyfajta "szellemrajz", amely bepillantást enged a művész kreatív folyamatosába.
A kép egyszerűsége és a részletesség elvetése lenyűgöző. A háttér teljesen üres, ami a figyelmet azonnal a női alakra tereli – egy olyan alakra, amely nem csupán fizikai megjelenést ábrázol, hanem egyfajta belső állapotot is kifejez. A ceruza vonalai dinamikusak és expresszív, a művész gyorsan próbálkozik megfogalmazni a formát, a mozdulatot, a lényegét. Ez a "loose" technikája, a spontán szellem, ami a festmény erejét adja.
A Secesszió Szelleme és a Női Körper
Klimt a bécsi Secesszió egyik vezető alakja volt, amely a 1890-es években radikálisan fordult el a hagyományos művészeti konvencióktól. A Secesszió célja volt a modernitás megtestesítőjének lenni, új formákat és témákat keresve, amelyek tükrözik az új kor szellemet. Klimt festményei gyakran a női testet ábrázolják, de nem feltétlenül erotikus értelemben, hanem inkább egyfajta szimbólumként, amely a szépség, a güç, a titok és a belső erőforrásokat jelképezi. A "Schreitende" is ebbe az irányba mutat: a női alak nem csupán egy fizikai lény, hanem egyfajta spirituális entitás.
A festményt 1897-ben készítette Klimt, amikor még a "Arany korszak" előtt járt. Ez az időszak a művész számára a kísérletezés és a formatervezés éve volt. A festmény egyfajta próbaút szerepelhetett, amely segített Klimtnak megteremteni a későbbi, nagyobb méretű alkotásait. A "Schreitende" tehát nem csupán egy vázlat, hanem egy fontos lépés a művész fejlődésében.
Szimbolizmus és Érzelem
A festmény szimbólumai nem feltétlenül könnyen kitapolhatóak. A női alak állása, a fej elhelyezkedése, a nyújtott karok – mind-mind egyfajta belső konfliktust, vágyat, vagy éppen rezgést sugároznak. A festményben érződik a művész kreatív energiája, a gondolatmenet folyamatosan változik és fejlődik. A "Schreitende" nem csupán egy kép, hanem egy érzelmi állapotot fejez ki – egyfajta belső sóvárgást, vágyat, vagy éppen félelmet.
A festmény a művész személyes életét tükrözi. Klimt élete tele volt konfliktusokkal és nehézségekkel, de ő mindig is ragaszkodott a szépség és az önkifejezés iránt. A "Schreitende" egyfajta spirituális vallomás, amelyben Klimt megmutatja, hogyan látja a világot, hogyan érzi magát, és hogyan szeretne kifejezni a belső világát.
A festmény eredeti mérete 56 x 37 cm. A ceruza színe piros, a papír pedig bézs színű. A festmény egyedülálló, mert a művész nem használott semmilyen festőanyagot, csak ceruzát és papírt.
Róluk erről a műről
- Cím: Schreitende
- Művész: Gustáv Klimt
- Eredeti méretek: 56.0 x 37.0 cm
- Formátum: Portrait
- Szerzői jogi státusz: Közösségi tulajdonú alkotás
- Hol tekinthető meg: Lentos Kunstmuseum Linz
- Alkotóanyag: Akril
- Korszak: Modern
- Fő színe: Celadon
- Cél: Kijelentés
Gyors információk
- Subject or theme: Női figura
- Year: Nem ismert
- Notable elements: Egy álló női
- Title: Schreitende
- Location: Nem ismert
- Medium: Szegény filcszögekre
- Artistic style: Kieli stílus