ამ სტატიის დასამოსწრებად სპეციალურად ვიყიდე ათმაგნიანი ლუპი დაახლოებით ოთხი ფუნტის ფასად და აღმოჩნდა, რომ ეს არის საუკეთესო ინვესტიცია ხელოვნებაში, რომელიც ბოლო ათწლეულში განმიხორციელებია. ახლა ყველაფერს მის მეშვეობით ვუყურებ. ჩემმა მეგობრებმა კი მოწვევის შეწყვეტა გამიკეთეს.
ნება მომეცი, გიTellდე, რასაც იქ ხედავთ.
კოპირების სახელოსნოსგან მემკვიდრეობით მიღებული პრობლემა
ხელით ნათესლობრივ ასლს ერთი რეალური სისუსტე აქვს: ვინაიდან ადამიანი თითოეულ ასლს ინდივიდუალურად ხატავს, არცერთი მათგანი არ არის სრულიად იდენტური და ორმოცი ასლის შექმნას იგივე დრო სჭირდება, რაც ერთის შექმნას, მხოლოდ ორმოციჯერ მეტად.
ეს შეფერხება თითქმის არមាន მნიშვნელობა ერთ ადამიანისთვის, რომელიც მხოლოდ ერთ ოთახს აფორმებს. თუმცა, უდიდესი მნიშვნელობა აქვს სასტუმროსთვის, რომელიც ორმოცი ოთახისთვის ორმოცი თანხვედრად ტილოს ამბობს. ან სკოლისთვის, რომელსაც ერთი და იგივე საგამოცდო გამოსახულება ყველა საკლასო ეკლესიაში სურს. ან — და ეს სწორედ ის შემთხვევაა, რომელიც თქვენს შეეხება — იმ ოჯახისთვის, რომელსაც ერთი და იგივე სურათი სამ სხვადასხვა ზომაში სურს სამ სხვადასხვა კედლისთვის.
არცერთი მხატვრების სახელოსნო, რაც არ უნდა ბრწყინვალედ იყოს ორგანიზებული, ვერ გადაჭრის ამ შეკვეთას ეკონომიურად.
და ეს ძველი პრობლემაა და არა ახალი, რომელიც მე არ ვიცოდი და საკმაოდ გამიხარდა მისი აღმოჩენა. ციფრული ბეჭდვის ეპოქამდე, ბეჭდვის გამყიდველები უკვე ებრძოდნენ ამ პრობლემას მექანიკური ფერადი ბეჭდვით: იაფი გრავიურებით, შემდეგ ფერადი ლითოგრაფიით, რომლებიც დიდი რაოდენობით იყიდებოდა საშუალო ფენის წარმომადგენლებისთვის, რომლებსაც ორიგინალი სურათის ან მისი მაღალხარისხიანი ასლის ყიდვა არ შეეძლოთ.
ეს გარკვეულწილად მუშაობდა. და ღირს იმის გახსენება, რომ "იაფი რეპროდუქცია მათთვის, ვისაც ორიგინალის ყიდვა არ შეუძლია" არის ვაჭრობა, რომელიც სულ მცირე ორი საუკუნის ዕღის წარმომადგენელია. ეს არ არის ის, რაც ინტერნეტმა მოიგონა და არც ის, რის მიმართაც სნეფური დამოკიდებულება უნდა გქონდეთ. თქვენს შვილთაშვილ-ბებიას ქურთუკიზე ლითოგრაფია ეკ hanging და ძალიან უყვარდა იგი.
ორი პრობლემა, რომელთა გადაჭრაც ადრეულ ბეჭდვებს არ შეეძლოთ
ადრეულ მექანიკურ ფერად ბეჭდვას ორი ცალკეული დაბრკოლება შეხვდა. ეს პრობლემები ერთმანეთისგან განያოსთ, რადგან თანამედროვე ბეჭდვა მათაც ცალ-ცალკე ჭრის.
პირველი იყო ფერების სინატიფე. ადრეული პრესები მუშაობდნენ მელნის მცირე რაოდენობის ფერებით, რომლებიც დატანილ იქნებოდა უხეში ბადის მეშვეობით, რის გამოც რბილად გადაბმული გადასვლები — საღამოს ცა თუ ჩრდილში მოქცეული სახე — გარდაიქმნებოდა ხილულ ზოლებად ან იმ ფერების ოდნავ ბუნდოვან საშუალო მაჩვენებელად, რაც უნდა ყოფილიყო. ის გრადაცია, რასაც თვალი ელის, უბრალოდ არ არსებობდა.
მეორე კი მდგრადობა იყო და ეს ორიდან უფრო რთული პრობლემაა — რადგან იგი თითქმის არავითარ კავშირში არ იყო მელნთან და თითქმის მთლიანად დაკავშირებული იყო მის ქვეშ არსებულ ქაღალდთან.
ჩვეულებრივი იაფი ქაღალდი ძირითადად ხის მასისგან მზადდება, ხოლო ხის მასა შეიცავს ლიგნინს — ნივთიერებას, რომელიც ხის ღეროებს სიმტკიცეს სძენს. სინათლისა და ჩვეულებრივი ჰაერის ზემოქმედებით, ლიგნინი ნელ-ნელა ქიმიურად გარდაიქმნება ახალ ნაერთებად, რომლებიც შთანთქავენ ლურჯ სინათლეს და აისახავენ ყვითელსა და ყავისფერს. სწორედ ეს არის მთელი მექანიზმი იმ ნაცნობი მოვლენის მიღმა, როდესაც ძველი გაზეთი სუსტი ჩაისფერივით ყავისფრდება.
ამ რეაქციის პროცესში კი წარმოიქმნება მჟავე გვერდითი პროდუქტები — სწორედ ამიტომ არ მხოლოდ ყვითლდება ძველი იაფი ქაღალდი. ის ხდება მტვრისებრი და ფხვიერი, საბოლოოდ კი საკუთარი ნაკეცების გასწვრივ იბზარება. ქაღალდი საკუთარ თავს შლის.
ამგვარად, მემკვიდრეობით მიღებული პრობლემა ორმაგი იყო: აღძვრა მხატვრის სინატიფე ფერების რბილ გრადაციაში და შეჩერდეს ქაღალდის პროცესი, რომელიც მასზე დაბეჭდილ გამოსახულებას აზიანებს.
ორი ფურცლის შედარება ერთსა და იმავე შუქზე
სწორედ აქ იმ justifies თავის ოთხ ფუნტს ლუპის (გადიდების ლენსის) ფასი. შეიძინეთ ასეთი. მე არ ვხუმრობ.
აიღეთ ორი ნივთი, რომლის ხელში ჩაგდებაც ყველას შეუძლია — ჩვეულებრივი ქაღალდის პოსტერი და რაღაც, რაც იყიდება როგორც ჟიკლე (giclée) ბეჭედი — და მოათავსეთ ერთსა და იმავე ლამპის ქვეშ.
თითოეული მათგანი შუქიდან დაახლოებით რვა ინჩის მანძილზე დაიტანეთ და გადიდების ლენსის მეშვეობით დააკვირდით ერთგვარ, საშუალო ტონის ფერს.
უფრო იაფი ფურცლის შემთხვევაში, ფერი გარდაიქმნება ოთხფერიან წერტილთა მცირე, სრულიად რეგულარულ ბადედ, რომელიც განლაგებულია ფიქსირებული კუთხეებით, რათა ჩვეულებრივი დისტანციიდან თვალი მათ ერთიან ტონად აღიქვას. ეს არის ჰალფტონის (halftone) ბადე — იგივე პრინციპი, რომელიც გამოიყენება გაზეთებისა და ჟურნალების დასაბეჭდად საუკუნეზე მეტია — და ლუპის ქვეშ ის აშკარად შეუმჩნეველია. განმეორებადი, მექანიკური ბადე. მას ერთხელ თუ დაინახავთ, ვეღარ დაივიწყებთ და დაიწყებთ მის შემჩნევას მენიუებზეც კი.
მეორე ფურცელზე წერტილები სულ არ ქმნიან ბადეს. ისინი წარმოქმნიან წვრილ, არარეგულარულ შესხურებას, უფრო მკვეთრია მუქ მონაკვეთებში და უფრო გაბნეულია ღია მონაკვეთებში, ყოველთვის ნებისმიერი განმეორებადი პატერნის გარეშე — რადგან ისინი არ არის დატენილი ფიქსირებული ბადის მეშვეობით. ისინი შესხურდა, მიკროსკოპული წვეთ-წვეთად, პირდაპირ მოძრავი ბეჭდვის თავიდან, რომელიც მელანს ზუსტად იქ დებს, სადაც ფაილი უთითებს და სხვაგან არა.
ახლა ორივეზე გაუყარეთ თითი.
ჟიკლეს ტექსტურა არის სრულიად ერთგვაროვანი — ზუსტად იგივე, მიუხედავად იმისა, თქვენი თით ცის მონაკვეთს გადაჰყვება თუ ღრმა ჩრდილს — რადგან მანქანა მთელ ზედაპირს იდენტურად ეპყრობა და ყველგან მელნის ერთსა და იმავე რაოდენობას ასხამს, სადაც ფაილი მოითხოვს.
ეს ერთგვაროვნება თავად არის საფირმო ნიშანი. ეს არის ის, რაც გეუბნებათ, რა მასალაზეც არ უნდა იყოს დატანილი ფურცელი (მათ შორის ტილოც), რომ თქვენ ხელში ბეჭედი გიჭირავთ და არა ნახატი. არანაირი რელიეფური ხაზი. არანაირი შეწონვა თითის წვერქვეშ. მთელი ზედაპირის სრული და იდეალური თანხვედრა ყველგან.
რას მიაღწიეს ინჟინერებმა და რა მოითხოვა ამის სანაცვლოდ
სიტყვას, რომელსაც ახლა ყველა იყენებს, აქვს სპეციფიკური და საკმაოდ მომხიბვლელი წარმოშობა.
Giclée (ჟიკლე) შემოღებულ იქნა 1991 წელს ბეჭდვის ხელოვანის, ჯეკ დუგანის მიერ, რომელიც მუშაობდა ბეჭდვის სტუდიაში Nash Editions. იგი გამოიყენებდა მოდიფიცირებულ დრამულ პრინტერს, რომელიც თავდაპირველად სრულიად სხვადასხვა ინდუსტრიული მიზნებისთვის იყო შექმნილი. დუგანს სურდა სიტყვა, რომელიც ამ ახალ, ფრთხილ პროცესს ჩვეულებრივი საოფისე ბეჭდვისგან განასხვავებდა — და არჩევანი გააკეთა ფრანგულ ზმნაზე gicler, რაც ნიშნავს „ფრქვევას“ ან „წვეთილის გამოყოფას“, რადგან ეს ზუსტი აღწერაა იმისა, რასაც მანქანა ფიზიკურად აკეთებს.
1991 წელს ბეჭდვის ხელოვანს სჭირდებოდა სიტყვა, რომელიც ფაქსის მსგავსად არ ჟღერდა. მან ფრანგული სიტყვა აირჩია. ეს იმდენად კარგად იმუშავა, რომ ოცდაათ ხუთ წელიწადში ადამიანები მაღაზიებში ამ სიტყვას ისე ამბობენ, რომ არ იციან, თქმადა „ფრქვევას“.
ის, რასაც ეს პროცესი რეალურად აგვარებდა, ახალი სახელის მიღმა, ერთდროულად ორი ძველი პრობლემის გადაჭრა იყო:
- პიგმენტი საღებავის ნაცვლად. საღებავი არის პირდაპირ სითხეში გახსნილი გამასაღები — მკვეთრი, იაფი და განწირული, რადგან ულტრამწती სინათლე პირდაპირ ესხმის თავს საღებავის მოლეკულას და ის რამდენიმე წელიწადში იშლება. პიგმენტი კი არის გამასაღები ფერისა მცირე მყარი ნაწილაკები, რომლებიც ქიმიურად ბევრად უფრო სტაბილურია და ზედაპირზე სინსთესის მეშვეობით ფიქსირდება, ნაცვლად იმისა, რომ მასში შეღრმავდეს.
- რვადან თორმეტამდე საღებავის ფერი ოთხის ნაცვლად. რაც ზუსტად უზრუნველყოფს ცის რბილ გადასვლებს, რომ ის არა ზოლებად, არამედ შეუფერხებლად გადასვლად დარჩეს.
- <წითელი ბოჭკო ბადგის ნაცვლად, სადაც ქაღალდის წარმოების ეტაპზე ამოღებულია ლიგნინი — თავიდანვე მჟავა-გამძლე, რათა ფურცელზე არ არსებობდეს არაფერი, რაც გამოსახულებას დაუზიანებდა.
დამოუკიდებელი ტესტირება ამას ადასტურებს, თუმცა ციფრები უფრო ყურადღებით წაკითხვას იმსახურებს, ვიდრე მხოლოდ ზედაპირულად გადახედვას, და სწორედ ეს ნაწილი ახდენს არასწორ ციტირებას მომწოდებლების მიერ.
ამ სფეროში სტანდარტული რეფერენსია არის ლაბორატორია, რომელიც 1971 წლიდან ატარებს ბეჭდვის გამძლეობის შედარებით ტესტირებას. მისი შეფასებები ეფუძნება იმას, რომ ბეჭედი დგას საკმაოდ მკვეთრი სინათლის ქვეშ, დღეში თორმეტი საათის განმავლობაში — რაც ბევრად უფრო მკვეთრია, ვიდრე ნებისმიერი ჩვეულებრივი ოთახის სინათლე — და ისინი ზომავენ, თუ რა დრო სჭირდება იმ პირობებში ადამიანს, რომ პირველად შეამჩნიოს ნებისმიერი გაუფერულება.
ამ ტესტის მიხედვით, მჟავა-გამძლე საფუძველზე შესრულებული კარგად დამზადებული პიგმენტული ბეჭედი ჩვეულებრივ სამოციდან ას წლამდე ან მეტს იმედოვებს თვალსაჩინო გაუფერულებამდე. და რადგან სახლების უმეტესობა უფრო ბნელია, ვიდრე ტესტირების პირობები, ჩვეულებრივ კედელზე რეალური მაჩვენებელი უფრო გრძელია, და არა უფრო მოკლე.
ეს არის ტესტირების მეთოდების უხეში შეჯამება, რომელთა დახვეწასაც ათწლეულები დასჭირდა. მაგრამ ეს ხსნის იმას, თუ რატომ არის ეს პრეტენზია, რომელიც გულწრადედ არის გაკეთებული, არა სარეკლამო ტრიუკად, არამედ რეალობად. ვიღაც ბეჭედს ლამპის ქვეშ დადო და დაელოდა.
რას მოითხოვს ის თქვენგან
აი, სადაც არის ხაფანგი და ეს სრულად თქვენი პრობლემაა და არა ამბოს (პრინტერის) პრობლემა.
რადგან ამბო ციფრულ ფაილს სრული სიზუსტით აკოპირებს, ის მასში არსებულ ყველა ნაკლსაც სრული სიზუსტით აკოპირებს.
ბეჭედი, რომელიც დამზადებულია მცირე ზომის, დაბალი რეზოლუციის ფოტოგრაფიდან, რომელიც გაზარდულია იმ ზომაზე, რისთვისაც თავდაპირველად არ იყო განკუთვნილი, გამოიყურება ბუნდოვნად და გაუ清晰ად, მიუხედავად იმისა, თუ რამდენად დიდებული არის ამბო — ზუსტად ისე, როგორც ჩვეულებრივი კამერის გადაღებული სურათი ხდება თვალსაჩინოდ зерნოვანი (დაბლდადებული), როდესაც მას პოსტერის ზომამდე ზრდენ.
ამბო ვერ შეძლებს იმ დეტალების გამოგონებას, რაც ფაილმა არ დააფიქსირა. ვერავინ შეძლებს. ეს არის ერთადერთი ადგილი, სადაც ფრაზა „იღებ იმას, რასაც იხდი“ სრულიად არასწორია: თქვენ იღებთ იმას, რასაც აწოდებთ.
რას ღირს ジკლე (Giclée)
ხშირად შეკვეთილ ზომებზე, ტილოზე პიგმენტური ジკლეს საბაზისო ფასები, ჩარჩოს ან ტრანსპორტირების გარეშე, დაახლოებით ასე გამოიყურება:
| ტილოს ზომა | საბაზისო ფასი |
|---|---|
| 12 × 16 ინჩი (30.5 × 40.6 სმ) | $49 |
| 16 × 20 ინჩი (40.6 × 50.8 სმ) | $55 |
| 20 × 24 ინჩი (50.8 × 61 სმ) | $62 |
| 24 × 36 ინჩი (61 × 91.4 სმ) | $79 |
| 30 × 40 ინჩი (76.2 × 101.6 სმ) | $94 |
| 36 × 48 ინჩი (91.4 × 121.9 სმ) | $118 |
| 48 × 72 ინﾁი (121.9 × 182.9 სმ) | $195 |
შეადარეთ ეს იგივე ზომის ხელით დახატულ ტილოს — $214 იქ, სადაც აქ $55 წერია, $320 იქ, სადაც აქ $79 წერია — და ეკონომიკური არგუმენტი ორ სვეტად იყოფა. ფასის დაახლოებით მეოთხედი იმისთვის, რაც ოთახში არსებულ უმეტეს ავეჯზე დიდხანს გაუძლებს. ის, რასაც თქვენ თმობთ, არის ტექსტურული რელიეფის (ridge) ნაკლებობა.
პირისპირ: ვინ ბეჭდავს, ვინ ხატავს და ვინ არ ამბობს
სამი ატელიეს რითეილერი, სამი დამოუკიდებელი რეპროდუქციის სპეციალისტი და ერთი მუზეუმი, რომელიც სხვა არაფერს აკეთებს.
| გამყიდველი | ბეჭდვის შეთავაზება | დაფიქსირებული ბეჭდვის ფასი | ხელნაკეთი ზეთის საღებავებითაც? | მიწოდება | დაბრუნება |
|---|---|---|---|---|---|
| Mus3ums.com | პიგმენტური ჯიკლე (giclée) ტილოზე და ქაღალდზე | $55 16 × 20 ინჩზე (40.6 × 50.8 სმ); $79 24 × 36 ინჩზე (61 × 91.4 სმ) | დიახ — ზეთის საღებავების შეკვეთის სრული არხი | უფასო მთელ მსოფლიოში, ფასში შეყვანილი | 30-დღიანი თანხის დაბრუნება |
| ArtsDot.com | ჯიკლე ტილოზე და ქაღალდზე, ზომისა და ფორმატის პრიორიტეტით | შედარებადი ქსელური ფასები | დიახ | უფასო მთელ მსოფლიოში, ფასში შეყვანილი | 30-დღიანი თანხის დაბრუნება |
| BuyPopArt.com | ჯიკლე და აკრილის ფეის-მონტაჟი (face-mount) სწორი და saturated ფერებისთვის | შედარებადი ქსელური ფასები | დიახ | უფასო მთელ მსოფლიოში, ფასში შეყვანილი | 30-დღიანი თანხის დაბრუნება |
| TOPofART | ჯიკლე ტილოზე და არტ-ქაღალდზე | ტილო €55.33; ქაღალდი €52.3ავი | დიახ — ზეთის საღებავები €944–€1,084 | არ არის მითითებული მთავარ გვერდზე | პოლიტიკა არსებობს; იხილეთ დაბრუნების გვერდი |
| MFA Images (ბოსტონის fine arts მუზეუმი) | არქივული პიგმენტური რეპლიკები ბამბის ქაღალდზე ან ბამბის ტილოზე, ჩარჩოების ვარიანტებით | შეკვეთის ფორმის მიხედვით / mfaprints.org | არა — მხოლოდ ბეჭდვა | შეთანხმების საფუძველზე | შეთანხმების საფუძველზე |
| Reproduction Gallery | არავითარი — მხოლოდ ხელნაკეთი ზეთის საღებავებით | n/a | დიახ, ექსკლუზიურად: $299–$329 ~75 × 75 სმ-ზე | უფასო მთელ მსოფლიოში (DHL / FedEx) | 45-დღიანი თანხის დაბრუნება ან შეცვლა |
| Fabulous Masterpieces (დიდი ბრიტანეთი) | არავითარი — მხოლოდ ხელნაკეთი ზეთის საღებავებით | n/a | დიახ: £197 + VAT-დან | უფასო მიწოდება მთელ მსოფლიოში | არ არის მითითებული მთავარ გვერდზე |
შეხედეთ ორ სტრიქონს, რომლებიც ყველაზე საინტერესო მოდის ჩემთვის და სრულიად განსხვავებულ მხარეებზე მდებარეობს.
Reproduction Gallery ყიდის მხოლოდ ხელნაკეთ ზეთის საღებავებით შესრულებულ ნამუშევრებს — ორმოცი ათასი ნახატი, შვიდასი არტისტი, და ერთი ბეჭდვაც კი არ ჩანს. ხოლო ბოსტონის fine arts მუზეუმი ყიდის მხოლოდ არქივულ პიგმენტურ ბეჭდებს და საერთოდ არაფერს ხატავს ხელით.
ორი ორგანიზაცია, ორივე სრულიად სერიოზული, აღწევს ზუსტად საპირისპირო დასკვნებამდე იმის შესახებ, თუ როგორ მივაწოდოთ ადამიანს სურათი, რომელიც სხვაგვარად შეუძლებელია. არცერთი მათგანი არ არის მცდარი. მათ უბრალოდ გადაწყვიტეს, ამ სტატიის ორი პრობლესიდან რომელია უფრო მნიშვნელოვანი — ტექსტურა თუ ავთენტურობა — და სრულად ეპყრნენ ამ არჩევანს.
ამ ცხრილის შუაში ყველა სხვა საშუალებას გაძლევთ აირჩიოთ. რაც გულუხვობაა, მაგრამ ასევე ნიშნავს, რომ არჩევანი ახლა თქვენზეა, რაც ოდნავ გამაღიზიანებელი ნაწილია.
სამი კითხვა, რომელიც ღირს დასმეს შეკვეთამდე
არის თუ არა „giclée“ ნამდვილი ტექნიკური სტანდარტი, თუ უბრალოდ უფრო ლამაზი სახელი ინკჯეტ (inkjet) ბეჭდვისთვის?
ორივე სიმართლეა ერთდროულად და ორივე უნდა გავითვალისწინოთ. ეს ტერმინი 1991 წელს კონკრეტული, საგულდაგამოკლიე პროცესისთვის შექმნეს — მაგრამ მას არასოდეს ჰქონია იურიდიული დეფინიცია და მისი გამოყენება არავინ სერტიფიცირებს. დედამიწის ნებისმიერი ინკჯეტ ბეჭდვა შეიძლება ეწოდოს giclée, მიუხედავად იმისა, თუ რაប្រភេទ მელნითა თუ ქაღალდით არის ის შესრულებული.
საკუთრივ სიტყვა nothing არ ამტკიცებს. ამას ამ behind არსებული სპეციფიკაცია აკეთებს. დაადასტურეთ სამი რამ: პიგმენტური, და არა საღებავ (dye) ტიპის მელნის გამოყენება; რვა ან მეტი ფერის არხი და არა ოთხი; და მჟავა-გამძლე ბამბის ან ტილოს საფუძველი. თუ გამყიდველი ამ კითხვებზე ვერ გპასუხებთ, მაშინ ეს მხოლოდ ფრანგული სიტყვის ეფექტია.
რეალურად რამდენ ხანს გაუძლებს ეს კედელზე?
ლაბორატორიულ პირობებში — ლამპის შუქით, რომელიც ბევრად უფრო მკვეთრია, ვიდრე ნებისმიერი მისაღები ოთახის განათება და დღეში თორმეტი საათის განმავლობაში მუშაობისას — მჟავა-გამძლე საფუძველზე შესრულებული ხარისხიანი პიგმენტური ბეჭდვა, როგორც წესი, სამოციდან ას წლამდე, ზოგჯერ კი უფრო დიდხანს უძლებს, სანამ ფერების გაუფერულება პირველად შევს perceivებდეთ. ვინაიდან სახლის განათება, როგორც წესი, უფრო მკრთალი და ნაკლებხანს ხმარდება, ვიდრე სატესტო პირობები, თქვენს კედელზე რეალური ვადა უფრო დიდია, ვიდრე გამოქვეყნებული შეფასება და არა ნაკლები.
რატომ აქვთ ერთსა და იმავე სურათის ორ ტილოს ასეთი განსხვავებული ფასი?
რადგან ტერმინის მიღმა არსებული სპეციფიკაცია არ არის ფიქსირებული. ამას სამი რამ განაპირობებს: რამდენ ცალკეულ ფერს იყენებს პრინტერი; არის თუ არა საფუძველი ნამდვილად მჟავა-გამძლე — ბამბის თუ ტილოს, და არა ჩვეულებრივი დაფარული ქსოვილი; და — ცვლადი, რომელიც სრულიად ბეჭდვის სტუდიის კონტროლს მიღმაა — აქვს თუ არა თავად ციფრულ ფაილს საკმარისი რეზოლუცია, რათა შეკვეთილ ზომამდე გა увелиანდეს ხარისხის დაკარგვის გარეშე.
ახალი პრობლემა, რომელსაც ეს გადაწყვეტა ქმნის
ყველაფერი ジკლეს (giclée) შესახებ დამოკიდებულია ფაილზე. თავად ბეჭდური კი მთელ ზედაპირზე უნაკლოდ, მექანიკურად ერთგვაროვანია.
რაც ნიშნავს, რომ მას არასოდეს შეუძლია მოგცეთ ის ერთი რამ, რაც ხელით ნათესადმხატვრულმა ასლმა ყოველგვარი ძალისხმევის გარეშეც კი მოგცა: ზედაპირი ნამდვილი რელიეფით, რაც ნატიფად განსხვავდება მისი ნებისმიერი სხვა ასლისგან.
ჟიკლე სიზუსტისა და გამძლეობის საკითხებს ისეთი სრულყოფილად აგვარებს, როგორც ეს პრობლემების გადაჭრისას შესაძლებელია. იგი არ აგვარებს და თავისი ბუნებით ვერც შეგვიძლია გადაჭრას ტექსტურის საკითხი. არ არსებობს პრემიუმ კლასის ტექნოლოგია, რომელიც ამას გამოასწორებს. უკეთესი პრინტერი აღარ მოვა.
მყიდველს, რომელსაც სურს რელიეფის დაბრუნება, აქვს მხოლოდ ერთი გზა და ის უკუღმაა: დაბრუნება ფუნჯთან.
რას ნიშნავს ეს შემდეგი პრობლემისთვის
სიზუსტისა და გამძლეობის გადაჭრა მაინც ტოვებს ერთ დიდ კითხვას სრულიად შეხებული — და ეს არის კითხვა, რომელსაც სტუდენტი ან მკვლევარი ბევრად უფრო ადრე სვამს, ვიდრე კოლექციონერი.
საიდან მოდის, პირველ რიგში, კარგი ფაილი? და რა ხდება იმ შემთხვევაში, თუ თქვენ ისურვებდით საკუთარი ფურცლის, საკუთარი ზომისა და საკუთარი ჩარჩოს შემსრულებლის არჩევას, იმის ნაცვლად, რომ მიიღოთ ის, რასაც ბეჭდვის სტამბაცია მზა სახით გთავაზობთ?
ციფრული ფაილის პირდაპირი ლიცენზირება ან უბრალო ქაღალდის პოსტერის ყიდვა ორივეს პასუხობს: ფორმატი შექმნილია ზუსტად იმ პრიორიტეტის საწინააღმდეგოდ, რაც აქ არის განხილული. არა გამძლეობისთვის. დაბალი ფასისთვის, კედლისთვის, რომელსაც მოსალოდნელია, რომ თავისი აზრი შეიცვლის.
დამატებითი საკითხავი მასალა
- გადააქციეთ თქვენი ფოტოები ინდივიდუალურ ზეთწარმოწერ ფერწერად — ფაილის ხარისხის პრობლემის მეორე მხარე, სადაც რეზოლუცია ყველაფერს განსაზღვრავს.
- ბეჭად ছাপის მიღმა: რატომ სჯობს ხელით ნამუშევარი ზეთის ფერწერის შედევრები ციფრულ რეპროდუქციებს — ყველაზე ძლიერი არგუმენტი ამ სტატიის წინააღმდეგ.
- ბუნდოვანიდან ბრწყინვალებამდე — რა შეიძლება და რა ვერ შეიძლება გადაSave-დეს დაბალი რეზოლუციის ფაილი.
- ხელოვნების კოლექციონირების ოსტატობა: მუზეუმის დონის ცნობილი რეპროდუქციების შეძენა — ხელით ნამუშევრისა და ბეჭდად ნამუშევრის გარჩევა კოლექციის მასშტაბით.
წყაროები
- Giclée — Wikipedia
- გზამკვლევი Giclee ბეჭდვის შესახებ — Printique (Adorama)
- Inkjet/Giclée ბეჭდვის პროცესი: 1900-იანი წლების ბოლოდან დღემდე — The Historic New Orleans Collection
- WIR ბეჭდვის გამძლეობის რეიტინგების მიმოხილვა (PDF) — Wilhelm Imaging Research
- Epson SureColor P7000/P9000 ბეჭდვის გამძლეობის რეიტინგები (PDF) — Wilhelm Imaging Research
- რატომ ყვითლდება ქაღალდი დროთა განმავლობაში და როგორ შევანელოთ ეს პროცესი — Paper Archive Care
- რა ხდის ხელოვნების ქაღალდს გრძლოვანად? — Jackson's Art
- TOPofART, MFA Images-ის არქივული რეპლიკები, Reproduction Gallery და Fabulous Masterpieces — მომწოდებლის მონაცემები და ფასები, გამოქვეყნებული 2026 წლის აგვისტოში.
- ქსელური ბეჭდვის ფასები მოყვანილია რეალურ დროში Mus3ums.com-ის შეკვეთების გვერდებიდან, 2026 წლის აგვguსტო, ჩარჩოს გარეშე, მსოფლიო მასშტაბით ტრანსპორტირების ჩათვლით.
