რუსული თეატრის ისტორიაში მოგზაურობა ბახრუშინის მუზეუმში
ა. ა. ბახრუშინის სახელმწიფო ცენტრალური თეატრალური მუზეუმი რუსეთის თეატრალური მემკვიდრეობის უმთავრეს საცავად გვევლინება, რაც სცენური ხელოვნებისა და მისი ვიზუალური გამოხატვის მარადიული ძალის დასტურია. 1894 წელს, ხედვითი ნიჭით გამორჩეული ალექსეი ალექსანდროვიჩ ბახრუნშინის მიერ — მოგვაცილებელი თეატრისადმი სიყვარულით აღძრული ვაჭრის მიერ დაარსებული, მუზეუმი თავდაპირველად რუსეთის მასშტაბური ექსპედიციების შედეგად შეგროვებული თეატრალური იშლერების მოკლედ მოდებული კოლექციით დაიწყო. დღეს იგი 1.5 მილიონზე მეტ ექსპონატს აერთიანებს, რაც მას მსოფლიოს ერთ-ერთ უდიდეს თეატრალურ მუზეუმად აქცევს და სტუმრებს საუკეთესო საშუალებას აძლევს, მე-18 საუკუნის ბოლოდან დღემდე სცენური ხელოვნების ევოლუციაში უნიკალური შთაბერდებული მოგზაურობა მოახდინონ.კოსტიუმებისა და სცენოგრაფიის საგანძური
მუზეუმის მთავარი ძალა ლეგენდარული რუსი და საერთაშორისო მსახიობების მიერ შემო сохраненияთ ქონილ არაჩვეულებრივ კოსტიუმთა კოლექციაში მდგომარეობს — ეს არის თეატრალური ხელოვნების ცოცხალი ქრონიკა, რომელიც ათწლეულებს მოიცავს. ამ სამოსოვრივ საგანძურს ახლავს ცნობილი სპექტაკლების ორიგინალური სცენოგრაფიული დიზაინი და ესკიზები, რომლებიც ზედმიწევნით არის შენახული იმ შემოქმედებითი პროცესების გამოსავლენად, რაც საკულტო წარმოდგენებს საფუძვლად დაედო. ფოტოგრაფიული დოკუმენტაცია კი თეატრის ისტორიის გადამწყვეტ მომენტებს ასახავს, სადაც წარმოდგენილია როგორც მსახიობები, ისე არქიტექტურული ღირსშესანიშნაობები, რაც იმ ეპოქის კულტურულ ლანდშაფტზე შეუფასებელ ცოდნას გვაწვდის.არქიტექტურული ელეგანტურობა და ისტორიული მნიშვნელობა
მუზეუმი განთავსებულია 1896 წელს აშენებულ, მშვენივრად რესტავრირებულ manor-ში, რომელიც ინგლისური გოთიკის სტილის თვალშისაცემი ნიმუშია. მოსკოვში მისი ცენტრალური მდებარეობა ამარტივებს წვდომას იმ გამორჩეული მოგზაურებისთვის, რომელთაც ქალაქის მხატვრული სულისკვეთების შეცნობა სურთ. შენობა თავად მისი მფლობელის სულს ასახავს და ბახრუშინის ერთგულებას იმსწავლებს, რომელიც კულტურული სიმდღადის ამაღლებასა და თეატრალური მეცნიერების განვითარებას ემსახურებოდა.თავმდაბლი დას beginnings-იდან გლობალურ აღიარებამდე
თავდაპირველად, როდესაც მუზეუმი წელიწადში მხოლოდ 300-400 სტუმარს მასპინძლობდა, საბჭოთა ეპოქაში მან ექსპონენციური ზრდა განიცადა, რაც ხელს უწყობდა გულუხვად შემოწირულობებსა და საგანმანათლებლო ინიციატივებში აქტიურ ჩართულობას. კულტურული ღირსშესანიშნაობის მნიშვნელობის აღიარების ნიშნად, ვლადიმერ ლენინმა 1918 წელს მხარი დაუჭირა ბახრუნშინის დანიშვნას მუზეუმის მუდმივ დირექტორად, რამაც განამტკიცა ინსტიტუტის როლი რუსეთის ინტელექტუალურ ელიტაში. 2014 წელს, მუცის ასსწლეულის აღსანიშნავად, მუზეუმმა მიიღო ვერცხლისფერი ორდენი „სამშობლოს სიმპათიისთვის“, რაც მისი მუდმივი გავლენისა და თეატრალური მეცნიერების წვლილის დასტურია.სცენური ხელოვნების ევოლუციის უნიკალური პერსპექტივა
რასაც ბახრუშინის მუზეუმს მსოფლიოს სხვა მსგავსი ინსტიტუციებისგან გამოარჩევს, არის თეატრალური ისტორიის შენახვის ჰოლისტიკური მიდგომა. იგი სცილდება მხოლოდ საგამოფენო სივრცის როლს და ფუნქციონირებს, როგორც ცოცხალი კულტურული ჰაბი, რომელიც შთაგონების წყაროდ იქცევა მომავალი თაობის შემსრულებლებისთვის, დიზაინერებისა და თეატრის მოყვარულთათვის. მიუხედავად იმისა, გამოცდილი პროფესიონალი ხართ თუ უბრალოდ მოხიბლული სცენური ხელოვნებით — მუზეუმის იმერსიული გამოცდილება გვპირდება რუსული თეატრის მომხიბვლელი სამყაროსა და მისი მარადიული მემკვიდრეობის აღმოჩენას.- აღმოაჩინეთ შედევრები ისეთი ხელოვანებისგან, როგორებიცაა: პიეტრო გონზაგა, ივან ბილიბინი, ნ. რორიკი, ფედორ ფედოროვსკი, ალექსანდრე გოლოვინი, მიხეილ ვრუბელი, ალექსანდრე ბენუა, ლეონ ბაქსტი, კონსტანტინ კოროვინი, ბორის ანისფელდი, ალექსანდრა ექსტერი, ნატალია გონჭაროვასა და სხვები.
- შეისწავლეთ რუსული თეატრის მომხიბვლელი ისტორია დეტალური არქივული მასალებისა და მანუსკრიპტების მეშვეობით.
დამატებითი ინფორმაციისთვის ეწვიეთ: https://www.bakhrushinmuseum.ru/en/
