Modernumo pulsas Sankt Peterburgo širdyje
Sankt Peterburgo širdyje, mieste, kurio imperatoriškas prachtas ir klasicizmo architektūrinis griežtumas žavi visą pasaulį, slypi institucija, drąsiai pulsuanti kitokia energija. Erartos šiuolaikinio meno muziejus atrodė kaip ryški ataskirtis askteriškose, auksinėse miesto istorinių paminklų salėse. Tai ne tik meno saugykla, bet gyva, kvapaisčioji būtis, įtrapia ši gryną, nefiltruotą šiuolaikinės Rusijos išraiškos dvasią. Įlieti pro šias duris reiškia žingsnį į realmą, kuriame ribos tarp žiūrėjo ir šedevro yra tyčia išlygintos, siūlant įtraukiančią patirtį, viršijančią tradicinį lankymąsi muziejuje.
Pati Erartos architektūra pasakoja transformacijos ir atgimimo istoriją. Kadaise sovietų laikais naudotas administracinis pastatas ir tyrimų institutas, ši konstrukcija buvo apgalvotai perkrauta į erdvę, kuri kvėpuoja sarmoniškai su savo sėlinamais avangardiniais kūriniais. Projektuojant prioritetą teikta gausiam natūraliam šviesos kiekis ir platus, atviros galerijos, kviečiančios į spontanišką tyrinėjimą. Tačiau tikrasis muziejaus architektūrinis triumfas slypi ingeniškame „U-Space“ koncepte . Tai nėra standartinės galerijos, o kruopščiai sukurtos įtraukiančios aplinkos. Integruodamos inovatyvias technologijas – tokias kaip interaktyvios projekcijos, jausmus keliaujantys garso kravažiniai ir net subtilus kvapų dizainas – muziejus sukuria daugiesensi patirtį, kuri apgaubia lankytoją, paversdama pasyvų stebėjimą aktyviu, emociniu dalyvavimu.
Platus šiuolaikinės Rusijos vizijos audinys
Erartos identybės pagrindas – jos pribloškiančia kolekcija, išsami šiuolaikinės Rusijos meno apžvalga, kurioje saugoma daugiau nei 2 800 kūrinių, sukurtų daugiau nei 300 artistų. Kolekcionieriams ir interjero dizaineriams, ieškantiems dėmesį pritraukiančių šedevrų, čia pristatytų disciplinų platus yra neįtikėtinas. Kolekcija sklandžiai pereina nuo drąsių, viscerais išraiškų abstraktinių formų iki kruopščiai atvaizduoto realizmo, įtraukiančio jautrius šiuolaikinio gyvenimo atspindulius. Ši didinga brėžinė yra įtraukia įvairias technikas:
- Dažbuostę nuo gilios abstrakcijos iki jausmus keliančio realizmo.
- Skulptūras pridedančias taktilumo ir fizinės dimensijos pojūtį salėms, įskaitant žinomąsias Era ir Arta figūras prie įėjimo.
- Fotografiją fiksuojančią trumpalaikes žmogaus būties istorijas.
- Eksperimentines medias kaip instaliacinis menas, vaizdo menas ir skaitmeninės instaliacijos, kurios meta iššūkį mūsų suvokimui apie realybę ir erdvę.
Be savo nuolatinio lobio, Erarta tarnauja kaip gyvybiškas kultūrinis katalizatorius per nuolat evoluojantį laikinų parodų kalendorių, jungiantį vietinius ir tarptautinius perspektyvų žvilgsnius. Tai nėra tiesiog eksponuoti kūrinius – tai tikri kultūriniai įvykiai, skęsti diskusijoms ir atradimams. Muziejaus įsipareigojimas interdisciplinei inovacijai yčia akivaizdiausias tokiuose pionieriškų projektų kūriniuose kaip „Erarta Motion Pictures“ – festivalis, skirtas trumpaplėviams filmams, įkvėptiemn iš paveikslų esmės, ir „CROSS ART“ – tarptautinis festivalis, švenčiantis įvairių meno formų sintezę. Atpažinta prestižinių leidybų, tokių kaip „National Geographic“ , kaip viena iš Sankt Peterburgo „5 kultūrinių brangokų“, Erarta stovi kaip švyturys, apšvindurinantis drąsų ir gyvybingą Rusijos šiuolaikinio meno ateitį.
