Galleria Palatina istorija
Galleria Palatina glūdi karališkų Palazzo Pitti sienų slapte Italijoje, Florencioje. Jos kilmė neatsiejama nuo dinastių perėlaimesių, kurios užėmė šią prabangią rezidenciją. Šis rūmai buvo Medici dynastijos namai, vėliau čia gyveno Habsburgų-Lorasų šeima, o vėliau – Savojų namai. Per laikotarpį nuo 1865 iki 1919 metų Savojų šeima šiuose patalposse surengavo Italijos karalių rezidenciją.
Galleria Palatina įdiegiama tarp XVIII am. pabaigos ir XIX a. pirmųjų dešimtenykų, Habsburgų-Lorasų šeimos valdymo laikotarpiu. 1828 metais Lorosų šeima atvėrė galeriją viešai. Šis perėjimas pažymėjo esminį pokytį kolekcijos suvokimo būdoje – ji iš privilaus karališko aplinkos tapo viejąja erdvore. 1919 metais Viktoras Emanuelis III perdavė Palazzo Pitti, aplinkinę aikštę ir Boboli sodus Italijos valstybei.
Palazzo Pitti architektūra
Šios masalybei konstrukcijai uždebėjo Luca Pittio ambicijos, siekiant pagimtį pastatą sukurti kaip privačią rezidenciją. Pradinį projektą užsakė Filippo Brunelleschi, kurio įtampa iki šiol formuoja pagrindinį rūmo charakterį. Vėliau Bartolomeo Ammannati gavo užduotį išplėsti pastatą, taip stiprinant jo buvimą ant Boboli kalvelės. Šis augimas pakeitė vietą į sudėtingą kompleksą, į kurį įteka Boboli sodai ir Vasari koridorius.
Interjero išdėstymas pasitelkia ceremoninės didybės logiką. Galleria Palatina užima visą rūmo pirmo aukštą. Ši erdvė yra suskirstyta į dvidvdešimt aštuonias prabangių dekoracijų kruopščiai dekoruotas kambarius. Kambarių išdėstymas atspindi buvusios šeimos šeimoje gyvenančių asmeninius skonį – jie suformuoti pagal teminę ir kromatines suderąsmas, o ne pagal griežtą chronologinę seką. Čia architektūra yra neatsiejama nuo prabangių rėmų, šilko audinio ir baroko freskų, kurios apdefines aplinką.
Palaco meno kolekcija
Galleria Palatina saugo apie 500 kūrybos darbų, ištrauktų iš pagrindinių Medici kolekcijų. Šis ansamblis yra didžiausia vėliojo Renesanso ir baroko menedžio kolekcija už Uffizi muziejaus ribų. Tapiažiai eksponuojami dvidešimt šešias kambariuose, kur prabangių rėmų, šilko ir baroko freskų styprinimas sukuria ypatingą karališkos prabangos atmosferą. Darbų išdėstymas remiasi temine ir chromatine suderinimo logika, o ne griežta chronologine tvarka.
Kolekcijos platumą apima kelios menedžio kryptys, įskaitant manierizmą, renesansą, baroką, tenebrizmą, realizmą, impressionizmą bei Macchiaioli stilių. Šių sienų viduje saugomi Raphael, Andrea del Sarto, Pontormo, Rosso, Rubens, Tintoretto ir Raffaello Reni šedevrai. Muziejus yra platesnė kompleksas, į kurį taip pat gyventa Tesoro dei Granduchi, Rusijos ikonų muziejus, Moderniosios dailės galerija bei Mados ir kostiumo muziejus.
Kolekciją papildentai papildentai puoseliauja kelių svarbių kūrinių, apibūdžinančių epochų perėjimą:
- Madonna della Seggiola, 1514 m. – Raphael
- The Consequences of War – Peter Paul Rubens
- Sleeping Cupid – Caravaggio
- Motries portretas („La Bella“) – Titian
Galleria Palatina šedevrai
Raphael kūryba dominuoja didžiojąji kolekciją, kurioje Madonna della Seggiola ramybė susitinka su psichologine galybe, kurią irštia Madonna dell’Impannata. Jo meistriškumas taip pat atsiskelia Velata bei Doni spouses portretuose – darbuose, kurie užpildo erdvę ypatingu, neišnykančiu sunkumu ir prabanga. Netoliese, kambariuose skamba kitas, ankstesnis atmezgimas, kurį suteikia Filippo Lippi sukurtas Bartolini Tondo. Šie paveikslai egzistuoja kartu su 1608 metų Sleeping Cupid, kurį namdarė Caravaggio – šviesos ir šešėlio studija, tvirtinanti septemniento sia amžiaus dvasią galerijoje.
Venecijos įtampa jautama per Giorgione, Titian ir Tintoretto kūrybą, kurios plėdukliai suteikia erdvei vizualinio svorio. Peter Paul Rubens atstomas sudėtingomis, dramatiškomis temomis, kurias ištryptina The Consequences of War. Kiekvienas darbas yra įramintas originaliais, prabangiomis rėmeliais ir išstatytas prieš buvusios Medici šeimos privačios kambarių fone, kur eksponavimo logika remiasi temine ir chromatine suderinamumu, o ne griežta chronologija.
