Aukso amžiaus šventovė: „The Frick Collection“ siela
Manhattano širdyje, įsidėmėjus tarp pulsuojančios Penktoją Avenija energijos ir žaliojo Central Park ramybės, slepiasi neįtikėtina erdvė, leidžianti pabėgti nuo šiuolaikinio pasaulio. „The Frick Collection“ nėra tik paprastas muziejus; tai gyvas, kvapais kvapuojantis Henry Clay Frick vizijos įžymėjimas – žmogaus, kurio nekliudanti aistra estetiškam tobulumui paverčia privačią rezidenciją monumentaliu Europos šedevrų šventovės. Į šį Beaux-Arts stiliaus stebuklą įžengti tariama kaip sugrįžti į Aukso amžių, kur pati architektūra – 1ngi 1914 m. Thomas Hastings suprojektuotas kalkenis magistratas – tarnauja harmoningu rėmu viduje esantiems brangiausiems lobiams. Didingi rūngio priedai ir subtilūs išraišiniai šnabžda istorijas apie prabangą ir didybę, tačiau interjeris išlaiko jaukią šilumą, kviečiančią lankytojus suvokti meną ne kaip atskirtus relikvijas, o kaip artimus draugus gražiai sukurtoje namų aplinkoje.
Šiuose sienuose saugoma kolekcija atsidengia kaip kvapą užgaunantis kelionės per evoliuciją – nuo subtilaus XIV amžiaus flamandų primityvų tikslumo iki emocinio gębės XIX amžiaus plėstinio. Nepakraunant galerijomis, neįmanoma nejausti psichologinio svorio, kurį sukelia Rembrandto portretai, pavyzdžiui, pratešiantis žvilgsnis iš paveiksluko Aristokratas su ilgąja žirme , kuris atrodo, kad su neįtikėtinu, gyvuoju intensyvumu seka žiūrintį. Muziejus siūlo gilią šviesos ir šešėlio dialogą, kurį taip pat galima rasti skaidriame, ramioje Vermeer paveikslų bučiame pasaulyje bei dramatiškuose Goya kūriniuose. Tokiuose erdvėse kaip Fragonard kambarys, žaismingas Rokoko era atsiskleidžia per subtilius monumentalių panelės eskizus, primindami mums apie eleganciją ir judėjimą, kurie kadaise apibrėžė aristokratišką estetiką.
Dekoratinių prabangos ir meistriškumo pamoka
Be paveikslų, „The Frick Collection“ siūlo tikrą mokslą apie gražų gyvenimą, todėl tai yra būtina pilgrimacija interjero dizineriams ir dekoratyvinio meno mylėtojams. Muziejaus prabanga slypi kruopščiai integruotuose geriausios kokybės baldruose, Sevres porcelane ir sudėtinguose tekstiluose, kurie atspindi prabangų Europos elitos gyvenimo būdą. Šios atmosferinės patirties pagrindas yra Walter Gay paveikslas Gyvamasis sodas (The Living Hall) , monumentali kūrinys, įtrapiantis patį rūngio esmę – prabangiai nukurtą interjerą, kur Holbeino ir El Greco portretai skęsta meistriškos šviesos spinduliuose. Šis vientisas aukšto meno ir dekoratyvinės prabangos susiliejimas sukuria aplinką, kurio kiekvienas kampas pasako nuostabią istoriją apie meistriškumą ir kruopščiai parinktą grožį.
Tai, kas tikrai išskiria „The Frick Collection“ nuo didelių, dažnai priblozdiančių Niujorko institucijų, yra gilus intymumo pojūtis ir mokslinis gilumas. Jis išlieka gyvybiška tyrimų centru, kurį laiko „Frist Art Research Library“, sauganti patį rinkimo istoriją per neįvertinjamą archyvinės dokumentacijos ir monografijų lobį. Ar tai būtų kontempliuojant dvasinę dramą iš Duccio paveiksluko Blėdimas ant kalno , ar tyrinėjant naujas perspektyvas gerai suplanuotose laikinose parodose, muziejus suteikia retą ilgalaikės, tylios apmąstymo galimybę. Tai vieta, kur susitinka grožis, istorija ir mokslas, siūlydami nepamirštam susitikimą su neįtikėtinu žmogaus kūrybiškos palikimu.
