BathshebaArtemisia Gentileschi · 1637
Olje på lerret
Veggkunst
Barokk
1637
Tidlig moderne tid
265.0 x 210.0cm
Columbus Museum of Art
Artemisia Gentileschi (1593 – 1653)
En barokkmester kjent for Judith dreper Holofernes. Oppdag hennes kraftfulle verk i dag.
Columbus Museum of Art (Columbus, United States of America)
Explore American & European art, folk art, glass, and photography at the Columbus Museum of Art! Discover exhibitions, events, and creative community experiences in downtown Columbus.
Et øyeblikk av observasjon
Scenen fanger den hittittiske kvinnen Bathsheba i det hun blir pleiet av sine tjenere. I det øvre venstre hjørnet vokter kong David fra sin palassbalkong, og får øye på henne under badet hennes. Dette nøyaktige øyeblikket av oppdagelse setter i gang en bibelsk fortelling om begjær og konsekvenser. Komposisjonen støtter seg på en lagdelt arrangement av figurer for å skape dybde, noe som leder øyet fra den sentrale gruppen mot den tilbaketrukne klassiske arkitekturen og det frodige landskapet i bakgrunnen.
Lyset er teatralsk, drevet av en sterk lyskilde fra øvre venstre hjørne. Dette lyset lyser opp huden til den sentrale figuren og det hvite draperiet, mens det kaster dype skygger som definerer kroppenes volum. Slik bruk av chiaroscuro skaper en følelse av fysisk tyngde og psykologisk tilstedeværelse i det utendørs miljøet.
Teknikk og komposisjon
Utført i olje på lerret, demonstrerer verket en mestring av tekstur og lys. Kunstneren gjengir glansen i metallkarene, mykheten i huden og de tunge foldene i stoffet med en taktil realisme. En palett av dyp oker, karmosinrødt og mørkebrune toner dominerer scenen, kun avbrutt av det slående blå i tjenestekvinnenes gevanter.
Stilen reflekterer en overgang mot den bolognesiske klassisistiske skolen, som beveger seg bort fra tidligere, mer aggressive caravaggeske skygger. Mens arkitekturen øverst til venstre ble bidratt av Viviano Codazzi og landskapet av Domenico Gargiulo, forblir det sentrale fokuset på Bathshebas rolige fremtoning. De flytende, organiske linjene i menneskefigurene står i kontrast til de stabile vertikale og horisontale elementene i bakgrunnens strukturer.
Historisk kontekst
Malt rundt 1636–1637, tilhører dette verket en periode da kunstneren bodde i Napoli. Det er en av syv kjente versjoner av denne spesifikke historien produsert av kunstneren. Maleriet har gjennomgått restaurering to ganger, nærmere bestemt i 1979 og 1996, for å reparere rifter i lerretet.
Motivet er hentet fra Det andre boken av Samuels bok, som forteller om møtet mellom David og Bathsheba. Gjennom arrangementet av flere figurer over ulike plan, oppnår verket en sofistikert konstruksjon som balanserer det hjemlige ritualet med spenningen ved å bli iakttatt.
Om dette kunstverket
- Tittel: Bathsheba
- Kunstner: Artemisia Gentileschi
- År: 1637
- Opprinnelige mål: 265.0 x 210.0cm
- Format: Portrettformat
- Opphavsrettslig status: Fritatt for opphavsrett
- Utstillingssted: Columbus Museum of Art
- Bevegelse: Barokk
- Medium: Olje på lerret
- Periode: Tidlig moderne tid
Spørsmål og svar
Hvordan passer "Bathsheba" inn i Artemisia Gentileschi sin tematikk og stil?
I Artemisia Gentileschi sitt kunstnerskap befinner "Bathsheba" seg innenfor Barokk-stilen, sammen med temaene caravaggios tenebrisme-innflytelse, den bibelske fortellingen om bathsheba, kvinnelig handlekraft og styrke.
Hva er den overordnede stemningen i "Bathsheba" av Artemisia Gentileschi?
Den overordnede stemningen i "Bathsheba" av Artemisia Gentileschi er Dramatisk intensitet. Stemningen beskriver verkets generelle atmosfære.
Tillater opphavsretten til "Bathsheba" av Artemisia Gentileschi reproduksjoner?
Opphavsretten til "Bathsheba" av Artemisia Gentileschi er klar: verket er fritt tilgjengelig – opphavsretten har utløpt. At det befinner seg hos Columbus Museum of Art, endrer ikke denne statusen.