Opprinnelse og historie til Haggin Museum
Grunnlaget for Haggin Museum ble lagt gjennom det iherdige arbeidet til San Joaquin Pioneer and Historical Society, som ble stiftet i 1928. Denne organisasjonen hadde som mål å etablere et dedikert rom for historiske studier og bevaring av lokale kulturminner. Etter et betydelig bidrag på 30 000 dollar fra Eila Haggin McKee, tok foreningen steget videre for å erverve en tomt og reise et bygg som kunne tjene som et galleri-museum. Denne hengivenheten la til rette for skapelsen av et permanent hjem for lokalsamfunnets felles fortid og den voksende kunstsamlingen.
Museet åpnet dørene for allmennheten den 14. juni 1931, sammenfallende med Flag Day. Det ble oppkalt til ære for Louis Terah Haggin, sønn av James Ben Ali Haggin. Etableringen av institusjonen ga en strukturert ramme for de ulike samlingene som etter hvert skulle fylle dets saler. Bygningen ble plassert i Victory Park, noe som sikret at museet forble en integrert del av det sivile landskapet i Stockton, California.
Bygningen og dens arkitektur
Innhyllet i det frodige grøntområdet i Victory Park i Stockton, California, troner Haggin Museum som en staselig treetasjes struktur i 1201 Pershing Avenue. Bygningen rommer over 34 000 kvadratfot med utstillingsareal, noe som gir den en harmonisk og lavmælt tilstedeværelse midt i de omkringliggende parklandskapene. Gjennom sin vertikale oppbygging legger arkitekturen til rette for en rik variasjon av samlinger, fra finkunst til lokalhistoriske skatter.
Interiøret er mesterlig organisert for å lede den besøkende gjennom en sømløs reise mellom ulike epoker og temaer. Galleriets storslåtte skala åpner for fremvisning av monumentale verk, slik som de ekspansive landskapene til Albert Bierstadt, som krever betydelig veggplass for å kunne oppleves i sin fulle prakt. Arkitekturen fungerer som en perfekt ramme som støtter både den intime betraktningen av mindre, detaljerte verk og den storslåtte observasjonen av massive lerreter i et kontrollert og stemningsfullt miljø.
Kunst og de fine kunstsamlingene
Samlingen forener mestere fra slutten av det 19. og tidlig 20. århundre, og tilbyr et kontemplativt rom for å møte verk med en overveldende tilstedeværelse. Landskapsmaleriet har en sentral plass her, særlig verk fra Hudson River School og ulike kaliforniske landskapsmalere. Disse verkene fanger det helt spesielle lyset og de enorme proporsjonene i det amerikanske terrenget. Blant de europeiske bidragene finner vi maleriene til Pierre-Auguste Renoir, som utgjør et naturlig midtpunkt for de som søker inspirasjon i impresjonistiske teknikker.
En betydelig del av museets skatter er dedikert til arbeidet til J.C. Leyendecker. Denne samlingen rommer originale kunstverk som representerer en helt særegen epoke i amerikansk illustrasjonskunst. Utover selve lerretene og papirene, bevarer museet også personlige gjenstander som gir et mer intimt innblikk i kunstnernes liv, inkludert fotografier og brev. Disse objektene eksisterer side om side med de formelle maleriene for å gi oss en følelse av menneskene som holdt i penselen.
- Sunset in the Yosemite Valley, 1869 - Albert Bierstadt
- The Nymphaeum - William-Adolphe Bouguereau
- Harlequine, 1890 - Jean Béraud
- Two Young Deer in a Forest, 1880 - Rosa Bonheur
- The Moated Wall, 1893 - Léon Augustin Lhermitte
- The Mill Stream - Henri Harpignies
Hovedsamlinger og fremtredende kunstnere
Museet har en betydelig tilstedeværelse innen amerikansk landskapsmaling, og huser spesielt den største samlingen av verk av Albert Bierstadt i regionen. Disse lerretene tilbyr et storslått perspektiv på Yosemite Valley, inkludert et monumentalt verk som en gang var plassert i Det hvite hus. Denne landskapskunsten ledsages av verkene til andre fremtredende amerikanske malere fra det 19. århundre, slik som George Inness, William Keith, Thomas Moran og Julian Rix.
De europeiske mestrene er representert gjennom et mangfold av bevegelser og stiler. Samlingen rommer både den nyklassiske presisjonen til William Bouguereau og de livaktige dyrestudiene til Rosa Bonheur. Besøkende vil også finne verkene til Jean-Léon Gérôme, Marie Laurencin og Pierre-Auguste Renoir i galleriene. Disse kunstnerne danner en bro til den europeiske tradisjonen fra slutten av det 19. og begynnelsen av det 20. århundre.
En sentral bærebjelke i institusjonen er samlingen av J.C. Leyendecker. Museet innehar den største offentlige samlingen av originale kunstverk av denne kunstneren i USA. Store deler av denne samlingen ble donert av kunstnerens søster og er utstilt i et eget galleri. Disse verkene gir et unikt innblikk i den amerikanske illustrasjonens gullalder.
- Sunset in the Yosemite Valley, 1869 - Albert Bierstadt
- Harlequine, 1890 - Jean Béraud
- The Nymphaeum - William-Adolphe Bouguereau
- Two Young Deer in a Forest, 1880 - Rosa Bonheur
- The Moated Wall, 1893 - Léon Augustin Lhermitte
Historie og lokale samlinger
Den historiske samlingen retter søkelyset mot Central Valley og de omkringliggende regionene, og fungerer som et levende arkiv for områdets unike fortellinger. Gjennom en rikdom av gjenstander og dokumenter bevares de spesifikke narrativene som har formet dette landskapet. Blant de mest betydningsfulle funnene finner vi materiale fra Stockton Iron Works og Sperry Flour Company, gjenstander som tilbyr en direkte og sanselig forbindelse til den industrielle og landbruksmessige utviklingen som har lagt grunnlaget for regionen.
Museets bibliotek og arkiver rommer omtrent 10 000 bind, en samling som utgjør en formidabel ressurs for alle som søker dypere innsikt i den lokale fortiden. Tilstedeværelsen av et så omfattende skriftlig materiale muliggjør en detaljert og nyansert undersøkelse av historien som har formet Stockton og det vidstrakte San Joaquin County.
