Kvetinový záhonGustav Klimt · 1905
Olej na plátne
WallArt
Vienna Secession
1905
Modernizmus
Gustav Klimt (1862 – 1918)
Gustav Klimt (1862-1918) – rakúsky maliar, symbolista & umelec secesie. Jeho zlaté diela, ako *Polibok*, sú ikonické a známy po celom svete. Obrazový majstr s vášňou a eleganciou.
Gustav Klimt: Život, Umenie a Dedina
Gustav Klimt (14. júla 1862 – 6. februára 1918) bol rakúsky symbolistický maliar a spoluzakladateľ Víenského secesionizmu. Jeho tvorba definovala umelecký štýl Art Nouveau v Európe. Klimt je známy svojimi obrazmi, murovaním, kresbami a ďalšími dekoratívnymi predmetmi umenia. Jeho hlavným témou bolo ženské telo a jeho diela sú poznačené otvorením sexuálnym. Medzi jeho figuratívne práce, ktoré zahŕňajú alegorie a portréty, mal krajinky. Najlepšie poznáme *Objatie* (*Der Kuss*) a Portrét Adele Bloch-Bauer I. Spomedzi umelcov Víenského secesionizmu bol Klimt najväčším ovplyvnením japonského umenia a jeho metodík. Na začiatku svojej kariéry bol úspešným maliarom architektúrnych dekorácií v konvenčnom štýle. Ako začal vyvíjať viac osobného štýlu, jeho tvorba bola predmetom kontroverzie, ktorá vrcholila tým, že obrazy dokončené okolo roku 1900 na strop Veľkého síň Univerzitného múzea boli kritizované ako pornografické. Žiadny z obrazov nezískal výstavu v univerzite. Pozdĺž následných umeleckých projektov odmietol akékoľvek verejné objednávky, ale dosiahol nový úspech s obrazami svojej „zlatovej fázy“, mnohé z ktorých obsahujú zlatú fóliu. Klimt bol významným vplyvom mladšieho kolegu Egona Schieleho. Klimt získal základné vzdelanie na obyčajnej gymnázii, kde jeho kresľobratie schopnosti boli uznané ako výnimočné. V roku 1876 sa zapísal na Víenskú akadémiu aplikovaných umení (*Kunstgewerbeschule*) Ferdinand Laufbergerom pod vedením a neskôr Julius Victor Bergerom po Laufbergerovej smrti v roku 1881. Toto poskytlo pevné technické školenie, ale zároveň ho vystavil tradičnému akademickému štýlu. V roku 1877 založil spoločnosť umelcov (*Künstlercompagnie*) spolu s bratrom Ernstom a Franzom von Matschom, ktorá zabezpečila objednávky murovania a stropov. Pomohli učiteľovi v maľovaní murov na Víenskom historickom múzeu Laufberger odporúčil ich Fellner & Hellmerovi, víenskemu podnikovi špecializujúcemu sa na stavbu divadla, s ktorým boli zapojení do mnohých projektov vrátane Fiume, Reichenbergu, Karlsbada a Bukureštu. Rovnako začali pracovať na stropových muroch a spandrelových dekoráciách dvaja schody Burgteatra v Viedni. Je za Klimtove „zlatovej fázy“Štýl Maľby
Gustav Klimt prezentuje jeho jedinečný štýl počas svojej „zlatovej fázy“, ktorý sa vyznačuje použitím zlatého folióna a zameraním sa na abstraktné vlastnosti. Jedným z jeho významných diel je *Čajdaľový záhradník* (*Blumen Garten*) vytvorený v roku 1905-1906. Obraz zobrazuje bohaté kvety rôznych farieb rozprestierané po celom pozadí, čím vytvára živú a dynamickú atmosféru. Obsahuje viac ako 13 jednotlivých kvetov, pričom každý prispieva krásou obrazu. Štýl je znakom Art Nouveau, ktorý kladie dôraz na krivky inspirované prírodnými formami. Použitie zlatého folióna bolo charakteristické pre obdobie Klimtovej tvorby a odráža jeho záujem o estetiku bohatstva a luxusu. Tento štýl je výrazný svojou kombináciou tradičných technik s novými prvkami, čo vytvára efektívny vizuálny výsledok.Vzťah k Art Nouveau
Flower Garden je výborným príkladom Art Nouveau štýlu, ktorý bol populárny medzi rokmi 1890 až 1910. Toto európske umelecké hnutie hľadalo rozchod tradičného rozdelenia medzi vysokými umeniami a aplikovanými umeniami. Štýl obrazu – použitie prírodných tvarov, ako sú kvety, a jeho pocit dynamiky a pohybu – sú všetky charakteristické Art Nouveau. Klimtovo dielo bolo ovplyvnením japonského umeleckého estetického ideálu, ktorý kladie dôraz na jednoduchosť, rovnováhu a harmonický vztah k prírode. Jeho tvorba reflektuje tieto hodnoty a predstavuje vrcholné obdobie európskej dekoratívnej kultúry. Klimtovo dielo bolo zdrojom inspirácie pre mladších umelcov ako Schiele, ktorí boli tiež ovplyvnení estetickým ideálom Art Nouveau.Ďalšie Maľby Klimta
Niektoré významné práce Gustáva Klimta zahŕňajú:- Čajdaľový záhradník (*Blumen Garten*)
- Ženský obraz (*Frau mit Rosen*)
- Portrét Adele Bloch-Bauer I.
- Čierne srdce (*Schwarzschild*)
O tomto diele
- Názov: Kvetinový záhon
- Umenec: Gustav Klimt
- Rok: 1905
- Formát: Portrétny formát
- Stav autorských práv: Verejné vlastníctvo
- Pohyb: Vienna Secession
- Paleta farieb: Zemité tóny
- Hlavná farba: Žltavozelená šťavná
- Účel: Akcentujúce
- Kľúčové slová: botanika, kvetinový záhon, gustav klimt
Základné informácie
- Artistic style: Art Nouveau
- Year: 1905-1906
- Location: Niezná
- Medium: Olej na plátno
- Title: Flower Garden
- Dimensions: Nieznáme
Otázky a odpovede
Je dielo „Kvetinový záhon“ celkovým ponorom skôr svetlé alebo tmavé?
Zaznamenané hodnoty pre „Kvetinový záhon“ od Gustav Klimt sú: jas tieň, luminancia Mäkký tieň.
Aké emócie vyvoláva „Kvetinový záhon“ od Gustav Klimt?
„Kvetinový záhon“ je spojené s Tajomný pocitom. Emocionálny tón opisuje dojem, ktorý toto dielo vyvoláva.
Kedy a v akom štýle vzniklo dielo „Kvetinový záhon“ od Gustav Klimt?
Dielo „Kvetinový záhon“ vzniklo v roku 1905 v rámci smeru Vienna Secession. Časové určenie a umelecký smer zakotvujú toto dielo v dejinách umenia.