Čiastka päťročného dieťaťa podpáliavanéhoLonnie Holley · 1994

Lonnie Holley: Významný Folkový Umělec – „Čtvrté dítě hořící“

Lonnie Holley je americký folkový umělec, který si získal uznání díky své jedinečné práci s použitím nalezených materiálů. Jeho dílo vypráví příběh odolnosti ducha a transformativní síly kreativity – příběh, který byl ovlivněn životními zkušenostmi v jižním státě Alabama během období segregace. Holleyův život nebyl pozorován jako cesta přes formální vzdělání nebo privilegovaný přístup; je to vyprávění vytvořené tvrdostí, ztrátou a nezlomným závazkem k vlastnímu projevu. Jeho rané roky byly charakterizovány nestabilitou – dětství strávené v různých dětských domovech, kde pracoval různé práce – sbíral odpad, myl nádobí, vařil – a hledal dočasné útočiště na nezvyklých místech jako whiskey house a státní výstava. Tyto zkušenosti nebyla jen biografické údaje; stal se základem jeho uměleckého vidění, což z něj učinilo osobnost, která vyjadřuje komplexní estetiku založenou na jednoduchosti materiálu. „Čtvrté dítě hořící“ je Holleyův koncept posledního domu, který byl vypálený dítětem. Umělecká díla využívá širokou škálu použitých předmětů – televizor s VCR, konferenční stolek, židle, tostovač, lampu, rádiový přijímač, školní tašku, podpěru věšáku na oblečení, oblečení, brusle – všechny byly před použitím vypáleny nebo roztaveny. Výsledkem je portrét dítěteho světa, který vyvolává strach a smutek stejně intenzivně – strach z nepředvídatelné tragedie, která může navštívit kohokoliv odkudkoliv – a lítost nad ztraceným potenciálem dítěti. Tento dílo nejlépe popisuje styl outsider art nebo folkové umění, charakterizovaný svou surovinovou estetickou, nekonvenčními materiály a osobním vyjádřením. Jeho práce jsou často inspirovány životními zkušenostmi v jižním státě Alabama během období segregace. Holleyova technika zahrnuje pečlivé aranžování nalezených předmětů a fotografickou dokumentaci. Použitý materiál zahrnuje elektronické zařízení (televizor), nábytek (židle), textilní výrobky (věšáky na oblečení, látkové úlomky), papírové komponenty (knihy), kovové součásti a potenciálně další nezidentifikované materiály. Jeho práce jsou často inspirovány životními zkušenostmi v jižním státě Alabama během období segregace. Výsledkem je dílo estetiky založené na jednoduchosti materiálu, které vyjadřuje komplexní estetiku založenou na jednoduchosti materiálu. Význam tohoto díla spočívá především v jeho osobním vyjádření a schopnosti vyprávět příběh prostřednictvím kombinace materiálů – zejména nalezených předmětů – což je základ folkového umění. Holleyova práce jsou často inspirovány životními zkušenostmi v jižním státě Alabama během období segregace. Jeho dílo reflektuje komplexní estetiku založenou na jednoduchosti materiálu, která vyjadřuje komplexní estetiku zaločenou na jednoduchosti materiálu. Výsledkem je dílo estetiky zaločené na jednoduchosti materiálu, které vyjadřuje komplexní estetiku zaločenou na jednoduchosti materiálu.