História Harvard Art Museums
Harvard Art Museums predstavujú neoddeliteľnú súčasť Harvardovej univerzity. Súčasná podoba tejto významnej inštitúcie vznikla v roku 1983 spojením troch odlišných entít. Táto unifikácia do tej doby spojila Fogg Museum, založený v roku 1895, Busch-Reisinger Museum, ktorý vznikol v roku 1903, a Arthur M. Sackler Museum, ktorý bol presťavený v roku 1985.
Lineárna história týchto zbierok odzrkadľuje dlhoročný záväzok ku vedeckému štúdiu a k zachovávaniu ľudskej kreativity. Hoci tieto múzeá boli kedysi samostatnými celkami, ich neskoršie konsolidovanie vytvorilo jednotnú, kohesívnu inštitúciu. V roku 2008 bolo meno inštitúcie zjednodušené a z jej oficiálneho názvu bol vynechaný výraz univerzita.
Prítomnosť týchto diel na kampuse v Cambridge umožňuje neustály dialóg medzi rôznymi érami a tradíciami. Každé múzeum v rámci tohto komplexu prispieva k celku špecifívnou perspektívou, ktoré sa rozširujú od základných štúdií devätnasteho storočia až po najnovšie akvizície. História tohto miesta je príbehom postupného kumulovania pokladov a nakoniec aj štrukturálnej jednoty.
Architektonický dizajn a sklenená strecha
Fyzická podoba budovy Harvard Art Museums je stelesnením vizie Renza Piana. Jeho návrh pre zrekonštruovanú budovu na Quincy Street 32 úspešne spojil tri samostatné múzeá do jedného celistvého celku. Táto štrukturálna integrácia umožnila rozšíriť priestor galérií o neuveriteľných 40 %. Architektúra sa tu snaží osvetliť minulosť prostredníctvom súčasných inovácií a vytvára plynulý prechod medzi historickou úctou a modernou formou.
Najpôsobivejším prvkom tohto architektonického diela je skrátená pyramídová strecha. Tento sklenený chránit je v pocitoch nad nádvorím ako vznášajúca sa koruna. Keď sa cez túto konštrukciu prelieva slnečné svetlo, jemne zaplavuje interiér galérií a vytvára v nich éterické, prirodzené svetlo. Táto transparentnosť buduje živé spojenie medzi umením vnútri a svetom vankúli, čím sa samotný akt vnímania umenia stáva spoločným zážitkom s prírodou samotnou.
Kolekcia Fogg Museum
Ako základný kameň celého komplexu predstavuje Fogg Museum odkaz, ktorého korene siahajú až do roku 1873. Táto kolekcia je po celom svete oslavovaná pre svoje bohaté zastúpenie západného maliarstva, ponúkajúce priestor, kde sa prostredníctvom pôvodných diel dotýka samotnej váhy histórie. V týchto múzeách možno v rámci stien nájsť božské proporcie talianskeho renesančného obdobia, ktoré sa prejavuje najmä v majstrovskách Botticelleia a Rafaela. Tieto obrazy pôsobia ako fyzické entity, ktoré si náročia plnú pozornosť diváka svojou kompozíciou a historickou dôstojnosťou.
Okrem veľkolepých pláten museum udržiava aj významnú zbierku kresieb a fotografie. Tieto diela ponúkajú intímnejšie stretnutie s umelcovou rukou a s procesom vývoje vizuálnej percepcie. Precíznosť čiar alebo jemné gradácie fotografických printov vytvárajú tichý protiklad k monumentálnym obrazom. Medzi diela, ktoré tvoria súčasť tejto vzácnej kolekcie, patria:
- House of the Customs Officer, Varengeville, okolo roku 1870 - Claude Monet
- Le Stryge, 1853 - Charles Meryon
- Untitled, 1960 - Hedda Sterne
Hĺbka tejto kolekcie umožňuje hlboké štúdium toho, ako boli svetlo a forma interpretované počas celých storočí. Stáť pred týmito predmetmi znamená byť svedkom vývoja západného umenia prostredníctvom jeho najzákladnejších elementov.
Arthur M. Sackler Museum
Arthur M. Sackler Museum predstavuje fascinujúce okno do umeleckých tradícií Ázie, islamského sveta a starého Blízkeho východu. V rámci tohto priestoru sa pozornosť presúva k jemnej precíznosti, ktorou vyniká čínska kaligrafia, a k tichej prítomnosti japonských drzeworytov. Tieto artefakty pôsobia ako fyzické stopy dlhodobých estetických praxe a ponúkajú priamu konfrontáciu s dotykom tvorcu, ktorý preklenul rôzne éry a geografické priestory.
Rozsah tejto kolekcie sa rozširoje aj do starého Blízkeho východu, kde v tichom pokoji odpočívajú materiálne pozostatky dávnych civilizácií. Ako súčasť širšieho archívu, ktorý obsahuje približne 250 000 objektov v rôznych médiách, toto múzeá umožňuje štúdiu toho, ako sa forma a funkcia vyvíjali prostredníctvom rozmanitých kultúrnych pohľadov. Prítomnosť týchto diel pozýva k pomalému, hlbokému pozorovaniu subtílnych variácií v líniách a materiáloch, ktoré definujú tieto bohaté tradície.
Majstrovské diela umeleckej kolekcie
Prítomnosť diela ako Claude Monet’s House of the Customs Officer, Varengeville ponúka jedinečné stretnutie so svetlom francúzskeho pobrežia. O niečo ďalej, atmosféra sa mení smerom k psychologickej hĺbke a váhe diela Charles Meryon’s Le Stryge, vytvoreného v roku 1853. Tieto diela pôsobia v galériách ako fyzické kotvy, ktoré si vyžadujú tiché a neprerušené pozorovanie toho, ako pigment splýva s povrchom plátna.
Kolekcia v sieti obsahuje významné príklady japonských a východoasijských tradícii, ktoré pozývajú k pomalému a hlbokému vnímaniu. Suzuki Kiitsu’s Mount Fuji and Mount Tsukuba z roku 1835 a jeho Cranes z roku 1820 demonštrujú precíznu ovládanie formy. Tieto kusy stoja vedľa jemných kompozícií Hishikawa Moronobu’s Early Evening at a Yoshiwara Inn, ktoré pochádza z roku približne 1600, a sezónnej čistoty, ktorú nachádzame v Tawaraya Sorai’s Autumn Maple Trees z roku 1700. V týchto dielach sa nachádza zvláštna, až nadčasová stíšenosť, ktorá pretrváva celé storočia.
Iné diela naopak vyžadujú sústredenie na pohyb a prírodný svet. Soga Shohaku’s Race at Uji River z roku 1764 zachytáva pocit dynamiky a pohnutosti, zatiaľ čo Kamisaka Sekka’s Momoyogusa (Flowers of a Hundred Worlds) z roku 1909 predstavuje štúdiu botanickej detailnosti. Stáť pred týmito objektmi znamená byť svedkom špecifických rysoch rôznych éryk a rozmanitých spôsobov, akými umelci prekladali svet do rovniny obrazu.
Výskum a vedecké zázraky
Tento ústav funguje ako centrum prísneho vedeckého spoznania, kde sa nachádzajú štyri odlišné výskumné centrá podporujúce jeho obrovské zbierky. Stredisko pre konzerváciu a technický výskum, založené v roku 1928, sa sústredí na zachovávanie a vedeckú analýzu objektov. Tento záväzok k technickému porozumeniu rozširuje Centrum pre technický výskum moderného umenia, založené v roku 2002, a archeologický výskum v Sardise, ktorý je aktívny od roku 1958.
Na pomezí umenia a prírodnej histórie pôsobí legendárne Sklenené kvety ako jedinečný a fascinujúci prítomný prvok. Tieto botanické modely, precízne vypracované rodinou Blaschka, ponúkajú detailné štúdium rastlinného života prostredením skla. Predstavujú vzácny moment, v ktorom sa stretávajú vedecká presnosť a umelecké zručnosti, čím vytvárajú fyzický záznam botanických tvarov, ktorý zostáva nemenný aj napriek uplietajúcim dekádám.
Návšteva Harvard Art Museums
Nachádzajúce sa na adrese 32 Quincy Street v Cambridge v Massachusetts, toto významné múzeá vítajú návštevníkov od utorka až do nedeleľa. Vstup je pre všetkých bezplatný, čo otvára brány k umeleckým pokladom pre každého záujemcu. Hlavná budova zahŕňa rozlohu 204 000 talianskych stôp, ktorá poskytuje priestor pre verejné výstavy, učebne a výskumné laboratóriá, a zároveň slúži na konzerváciu a iné nevyhnutné vedecké funkcie. V rámci tejto monumentálnej štruktúry je približne 43 000 talianskych stôp vyhradených špeciálne pre výstavné priestory, ktoré pohostia najväčšie skvosty ľudskej kreativity.
Fyzická prítomnosť múzeí umožňuje tiché a hlboké stretnutie s dielami, ktoré boli zachované vďaka storočnej vedeckej starostlivosti. Návštevník sa môže ocitať pred jemnou precíznosťou japonských drzeworytov alebo pred textúrou impresionistických pláten, kde každý ťah pędzla rozpráva vlastný príbeh. Rozsiahly rozmer celého areálu poskytuje dostatok priestoru na svobodné pohybovanie medzi rôznymi zbierkami, ktoré sú v rámci tohto komplexu úhorkom prepojené.
- Mount Fuji, približne 1802 - Tani Bunchō
- Cranes, 1820 - Suzuki Kiitsu
- Autumn Maple Trees, 1700 - Tawaraya Sorai
