Musée de l'OrangerieParíž, Francúzsko

Pôvody a história Musée de l'Orangerie

Musée de l'Orangerie je galéria umenia nachádzajúca sa v Paríži, vo Francúzsku. Budova bola vybudovaná v roku 1852 so praktickým poslaním v rámci záhrad Tuileries. Pôvodne bola koncipovaná ako charmantná oranžáreň, určená na ochranu citrusovníkov z Palais des Tuileries počas zimných mesiacov. Práve táto funkcia skleníka pre pomarančové stromy Napoleona III. definovala ranú existenciu tejto stavby.

Prechod z funkčnej oranžárne na priestor pre umenie nastal po Prvej svetovej vojne. V roku 1921 štát pridelil budovu Ministerstvu krásnych umení. Toto rozhodnutie nasledovalo po návrhu vytvoriť trvalé miesto pre monumentálne diela, ktoré si vyžadovali špecifické environmentálne podmienky. Inštitúcia bola slávne inaugurovaná 17. mája 1927 pod názvom Musée Claude Monet.

Budova a jej architektúra

Nachovaná v západnom okraji záhrad Tuileries v Paríži, vo Francúzsku, táto budova sa rozprestiera na ploche 6 300 m2. Jej dizajn charakterizuje elegantná sklenená fasáda a striedomná estetika, ktorá sa harmonicky zapája do okolia rozkvitnúcej záhrady. Pôvodne vybudovaná v roku 1852 ako oranžáreň pre citrusové stromy Palais des Tuileries, táto stavba bola neskôr premená na vyhradený priestor určený pre vystavovanie vysokého umenia.

Interiér budovy definujú dve oválne miestnosti navrhnuté Camillem Lefèvrom. Tieto miestnosti sú usporiadané tak, aby tvorili tvar nekonečna. Táto špecifická konfigurácia bola navrhnutá tak, aby postačila pre monumentálne rozmerov veľkoformátových pláten v tejto kolekcii. Orientácia týchto miestností sleduje os sever-východ až juho-západ, čím sa interiér dostáva priamo do dráhy slnečných lúčov. Toto umiestnenie umožňuje, aby sa prirodzené svetlo prelievalo cez svetelné otvory v streche, čím sa počas celého dňa neustále mení osvetlenie celého priestoru.

Kolekcia Water Lilies

Srdcom a absolútnym strediskom muzea je monumentálna inštalácia ôsmich veľkých stenných malieb Water Lilies od majstra, ktorým je Claude Monet. Tieto panely neboli vytvorené len náhodne; boli koncipované špeciálne pre unikátne oválne miestnosti Musée de l'Orangerie. Každý panel meria dva metre na výšku a celková dĺžka tejto fascinujúcej série sa ústretá do 91 metrov. Architektúra dvoch oválnych miestností je navrhnutá tak, aby vytvárala tvar nekonečna, čo diváka vtáča do nekonečného prírodného cyklu.

Kolekcia Jeana Waltera a Paula Guillauma

V múzeách Musée de l'Orangerie sa nachádza fascinujúca kolekcia Jeana Waltera a Paula Guillauma, ktorá predstavuje významnú sústavu 148 diel vytvorených v období od roku 1860 až po 30. roky 20. storočia. Tento vzácny súbor tvoril Paul Guillaume, uznávaný francúzsky artový dealer. Po jeho smrti, v rokoch 1959 a 1963, kolekciu prevzial štát na dočasné užívanie, pričom jej pôvodným zámyslom bolo, aby sa práve v týchto uniknutých múzeálnych sálach stala predmetom obdivu divákov.

Tento výber zahŕňa diela niekoľkých kľúčových postav danej éry, ktoré spolu vytvárajú fascinujúci dialog medzi štýlmi. V galériách nájdete obrazy od Henriho Matisseho, Auguste Renoir, Pabla Picassa či Paula Cézanne. Súčasťou je aj tvor Paula Gauguina, Alfreda Sisleya, Amadea Modiglianiego a Marie Laurencin. Všetky tieto diela spolu tvoria obraz dôležitej prechodnej fázy v dejinách modernej artu.

• Gabrielle a Jean, 1895
• Svadba, 1904
• Továrne na stoličky, 1897

Hlavné majstrovské diela kolekcie

Kolekcia predstavuje významnú súbor diel z konca 19. a začiatku 20. storočia, ktoré zachytávajú dynamiku umeleckej transformácie. Pierre-Auguste Renoir je v nej zastúpený niekoľkými dielami, vrátanými medzi Gabrielle and Jean (cca 1895) a Girls at the Piano (cca 1892). Jeho fascinujúce skúšania formy a svetla pokračujú aj v prácach ako The Clown (cca 1909) či Young Man and Young Woman (cca 1876). Tieto obrazy sa harmonicky dopĺňajú s expresívnymi kompozíciami, ktoré vytvoril Henri Matisse, a so štrukturálnymi výskumami, ktorémi sa venoval Paul Cézanne, ako sú napríklad Flowers and Fruit (cca 1880) alebo Trees and houses (cca 1886).

V múzeu Musée de l'Orangerie nájdeme aj diela Henriho Juliena Félixa Rousseaua, známeho pod prezývkou Le Douanier. Medzi jeho významné prácu patria The Wedding (cca 1904), Child with Doll (cca 1904) a The Chair Factory (cca 1897). Ďalšie významné postavy trvalej kolekcie predstavujú Amedeo Modigliani, Pablo Picasso, Alfred Sisley, Chaïm Soutine a Maurice Utrillo. Títo umelci v skutočnom zmysle slova reprezentujú evolúciu moderného umenia prostredníctvom svojich unikátnych prístupov k farbe a zvolenej tematiky.

• Portrait of Paul Cezanne, the Artist's Son, cca 1883
• Snowy Landscape, cca 1875
• The Fishermen and the Biplane, cca 1908
• Old Junior's Cart, cca 1908

Výstavy a výskum

Muzeum udržiava neustály program dočasných výstav, ktoré sú navrhnuté tak, aby preskúmali rôzne odlesky moderného umenia. Západná polovina budovy je špeciálne venovaná týmto rotujúcim expozíciám, ktoré sa organizujú v spolupráci s Louvrem a inými národnými múzeami. Toto usporiadanie umožňuje inštitúcii prezentovať rozmanité umelecké smery vedľa jej stálych kolekcií.

Dejiny programovania tohto muzea zahŕňajú niekoľko významných tematických cyklov. Medzi rokmi 1930 a 1933 hostila inštitúcia výročnú výstavu poświętenú impresionizmu. Nasledujúce roky priniesli hĺbkové štúdie o konkrétnych umelcoch a štýloch, ako napríklad výstavu Peintres de la realité z roku 1934 a výstavu s názvom Rubens et son temps z roku 1936. V roku 1937 múzeum usporiadalo špecializovanú výstavu zameranú na tvorbu Degasa.

Nedávne projekty a renovácie

Stavba a spôsob prezentácie múzea prešli významnými aktualizáciami, ktoré mali za cieľ zabezpečiť najdôslednejšiu ochranu jeho vzácnych kolekcií. V období medzi rokom 1978 a 1984 prebehla rozsáhla renovačná kampaň, ktorej hlavným cieľom bolo posilniť štrukturálnu stabilitu budov a prepracovať estetiku interiérových priestorov. Tieto úsilia sa sústredili na dlhodobú udržateľnosť historického miesta a na sofistikované zdokonaľenie jeho výtvarných expozícií.

Na jeseni roku 2020 múzeum predstavilo obnovenú vizuálnu podobu svojich kolekcií. Táto nedávna reorganizácia bola navrhnutá tak, aby vytvorila plynulejšie spojenie medzi rôznymi umeleckými prvkami ukrytými v týchto múroch. Aktuálna dispozícia vytvára vizuálny a priestorový dialóg medzi dekoráciami Water Lilies a maľbami Parížskej školy. Tento prístup umožňuje návštevníkom prežiť celkovo kohezívny a hlboký umelecký zážitok počas ich cesty cez jednotlivé expozičné sály.

Návšteva Musée de l'Orangerie

Muzeum sa nachádza na západnom okraji Terrasse du bord de la Seine v rámci Parížskej záhrady Jardin des Tuileries vo Francúzsku. Verejnosť je tu vítaná od 9:00 do 18:00 hodín, pričom je potrebné brať do úvahy, že v utorky je inštitúcia uzavretá. Aby sa zabezpečilo kontrolované prostredie pre vzácne kolekcie, je nevyhnutné si vopred rezervovať konkrétny časový slot.

Celkové usporiadanie priestorov umožňuje hlboký a sústredený štúdium permanentných zbierok. Architektúra muzea prispieva k priamemu stretu s unikátnym svetlom a monumentálnym rozmerom vystavených diel. V galériách môžu návštevníci obdivovať tieto majstrovské kusy:

• Gabrielle and Jean, 1895 - Pierre-Auguste Renoir
• Flowers and Fruit, 1880 - Paul Cézanne
• The Wedding, 1904 - Henri Julien Félix Rousseau (Le Douanier)
• The Chair Factory, 1897 - Henri Julien Félix Rousseau (Le Douanier)
• Old Junior's Cart, 1908 - Henri Julien Félix Rousseau (Le Douanier)

Poloha musea v blízkosti námestia Place de la Concorde poskytuje tiché prostredie ideálne na umeleckú kontempláciu. Prírodné svetlo, ktoré prostredníctvom svetlerných otvorov vplýva do interiéru, predstavuje kľúčový element vizuálneho zážitku, najmä v rotundách navrhnutých pre monumentálne muralové obrazy. Naplánovanie návštevy v rámci oficiálnych denných hodín zaručuje, že sa vám podarí vnímať zámyselnú a magickú atmosféru tohto výnimočného priestoru.