Zgodovina fundacije Barnes Foundation
Korenine fundacije Barnes Foundation sega v zgodnjo fazo zanimavstev Alberta C. Barnesa. Umetnost je zbiral že leta 1902, vodil ga je osebni afinitet, ki je skozi čas privedel do ustanovitve institucije leta 1922. Kot kemik po poklicu je Barnes svoje bogastvo pridobil z sorazvojem Argyrola, zdravila proti slepoti. Skupaj z Lauro Barnes je ustanovil to institucijo z namenom promoviranja uživanja v umetnosti in hortikulturi skozi specifično izobraževalno vizijo.
Večino svoje zgodovine je bila zbirka smeščena v Merionu. Ta prvotna okolica je omogočila razvoj edinstvenih ansamblov, ki dajo zbirki njeno prepoznavno naravo. Leta 2012 se je institucija preselila v novo zgradbo na Benjamin Franklin Parkway v Philadelphiji v Pennsylvaniji. Ta selitev je zbirko prinesla v samo srce mesta, hkrati pa je ohranila specifičen razpored predmetov, ki ga so načrtovali njeni utemeljitelji.
Arhitektura in vzdušje galerij
Trenutna zgradba na Benjamin Franklin Parkway v Philadelphiji je bila zasnovana s strani biroja Tod Williams Billie Tsien Architects | Partners. Njena arhitektura deluje kot namerna odločitev, ki v sodobnem prostoru ponovno oživlja odmev preteklosti. Z izjemno natančnostjo je bila zasnovana tako, da ponovno zajame intimeno razmerje in vzdušje originalne galerije v Merionu. Ta prostorska razporeditev zagotavlja, da je arhitektura zgradanja neposreden in integralen del umetniške izkušnje, saj oblikuje način, kako obiskovalci dojemljajo in se vstopajo v dialog s celotno zbirko.
V notranjosti galerije ponujajo skrbno nadzorovano svetlobo in premišljeno urejene prostore. Ti elementi spodbujajo globoko in tesno opazovanje umetniških del. Arhitekturni koncept se izogiba grandiozni, impozantni graditvi, ki je pogosto značilna za podobne institucije, in se namesto tega odloči za občutek bližine in intime. Takšno okolje omogoča neposredno, osebno povezavo z izpostavljenimi objekti.
Impressionistične in postimpressionistične zbirke
Fundacija v svoji ponudbi hrani eno najpomembnejših zbirk impressionističnih, postimpressionističnih in torej modernih slik. Njeni hrbtenec predstavljajo 181 delov Renoirja in 69 umetnin, ki jih je ustvaril Cézanne. Te slike niso le razporejene v prostoru, temveč so skrbno sestavljene v enovite ansamble, ki so zasnovani tako, da izpostavijo globoke medsebojne odnose med barvo, linijo in obliko. Obiskovalci se tako soočajo z ritmičnimi kompozicjami, ki jih je ustvaril Matisse, v zbirki pa je prisoten z 59 njegovih del, ki so v harmoničnem dialogu s 46 delami Picassa.
Središče zbirke predstavljajo dela, ki jih je naslikal Vincent van Gogh, vključno z njegovim čudesnim delom Trg s kavčarji. Te slike so postavljene na način, ki spodbuja neposredno, skoraj intimno interakcijo z platnom. S tehničnim združevanjem teh del z drugimi objekti zbirka poudarja vizualne povezave med različnimi obdobji in slogi. Celotna izbira se osredotoča na razvoj moderne vizije skozi specifično uporabo svetlobe in teksture, ki gledalca vodita v globoko umetnostno razmišljanje.
- Trg s kavčarji, 1890 - Vincent van Gogh
- Igrači kart (Barnes), okoli 1892 - Paul Cézanne
Dragocenosti zbirke Barnes Foundation
Zbirka vsi čudeži vabi v globoko potovanje skozi pomembna dela iz pokreta impresionizma in postimpresionizma. V teh prostorih se srečujejo svetloba in senca, kjer Claude Monet s svojim delom Bathers at La Grenouillère postavlja temelje za razumevanje trenutka, ob alongside Renoirjevega čarobnega Bal du moulin de la Galette. Ta dela niso le postavljena v prostor, temveč so strateško urejena, da omogočajo intimečno raziskovanje svetlobe in barv. Degas svojo prisotnost v galerijah uperja skozi nežne in dinamične prikaze plesalk, ki dopolnjujejo vizualni dialog v celotnem prostoru.
V bogatih hramovnicah fundacije najdemo tudi več ključnih del, ki jih je ustvaril Paul Cézanne, med katerimi izstopa The Card Players (Barnes) iz leta približno 1892. Središče vizualne moči zbirke pa dopolnjuje Henri Matisse, ki je zastopljen z delom Woman with Fan. Poleg tega zbirka vabi tudi v svet Vincenta van Gogha, ki nas s svojo sliko The Postman (Joseph-Étienne Roulin iz leta 1889 presreši z neposredno čustvenostjo in barvno globino.
Raznolika umetnost in dekorativni predmeti
Zbirka obsega več kot 4.000 predmetov, ki so razvrščeni tako, da poudarjajo vizualne povezave med različnimi mediji in obdobji. Ta zbirka vključuje pomembno kolekcijo afriške umetnosti, ki je bila integrirana v vizualno logiko fundacije, da bi zagotovila kontekst za razvoj moderne evropske umetnosti. Sksiaj s temi skulpturami galerije vsebujo domačo ameriško keramiko in joyería, pa tudi azijske antike. Ti predmeti so postavljeni tako, da spodbujajo neposredno primerjavo oblike in linije.
Fundacija ohranja tudi regionalno in funkcionalno rokodelo. Pohajanski nemški pohištveni krog je v dialogu z drugimi dekorativnimi umetnostmi, kot je kovan kovinarski izdelek. Ti predmeti niso izolirani; so del specifičnih ansamblov, zasnovanih za razkritje medsebojne povezanosti umetnosti skozi različne kulture in časovne obdobja. Prisotnost teh predmetov ob takočni umetnosti je osrednja za pristop institucije k estetskem razumevanju.
Pedagoška filozofija in metoda
Barnes Foundation deluje hkr kot umetniška zbirka in kot izobraževalna institucija. V njenem srcu leži Barnesova metoda, specifičen pedagoški pristop, zasnovan za spodbujanje samostojnega razmišljanja in kritične analize. Namesto da bi se zanašala na vnaprej pripravljene narative ali strokovna predavanja, ta metoda poudarja neposredno izkušnjo z originalnimi dela. Študenti se umetnosti približujejo skozi tesno opazovanje in aktivno sodelovanje v razpravah, pri čemer se osredotočajo na formalne lastnosti predmetov, ki so pred njimi.
Ta pristop si postavlja za cilj razvoj nečesa več kot le estetsko uživanje. Glavni namen je izboljšanje splošne sposobnosti študenta za učenje in uspeh z usmerjanjem oka, da objektivno opazuje barvo, linijo, svetlobo in prostor. S tem ko analizirajo te elemente, se učenci razvijejo sposobnost discipliniranega, analitičnega razmišljanja. Fundacija te programe ponuja študentom vseh starostnih stopenj in ozadij, s čimer ohranja svojo zavezanost dostopnosti v svoji izobraževalni misiji.
