Zgodovina in izori Kreeger Museum
Kreeger Museum se nahaja na naslovu 2401 Foxhall Rd NW, Washington, DC 20007, v Združenih državah. Ta lokacija, zasidrana v četrti Palisades v Washingtonu, je bila prvotno zasebni dom Davida Lloyda Kreegerja in Carmen Kreeger. Prehod iz ekskluzivnega zasebnega stanovanja v javno kulturno institucijo se je zgodil v letu 1994, ko je bil muzej uradno ustanovljen.
Zgodovina tega mesta je tesno prepletena z osebnimi življenji družin Kreeger. Prostor, ki je nekoč služil kot domačje zavetje, je postal prostor za kontemplacijo slikarstva in skulpture 19. in 20. stoletja. Institucija ostaja zdomljena modernističnim, impresionističnim in ekspresionističnim pravoklopom, hkrati pa v svojo zbirko vključuje tudi afriško in azijsko umetnost. Prisotnost teh umetniških del v nekdanjem domu omogoča edinstven, intimen kontekst za raziskovanje celotne kolekcije.
Arhitektura in okolica
Muzej zaseda nizko ležečo gradbo iz elegantnega, kremno bele kamnene mase, ki se posreduje na petih poljubnih hektarih gozdne »narave« v četrti Palisades v Washingtonu, D.C. Arhitektura, ki sta jo v letu 1963 zasnovala Philip Johnson in Richard Foster, ohranja tiho, skoraj skromno prisotnost v svojem krajini. Njena značilnost je globoka integracija z naravnim okoljem, ki jo dopolnjujejo zapleteni leseni pohodniški poti, ki vodijo skozi celotno območje. V načrtu gradnje se čuti vpliv arhitekta, ki je prejel nagrado Pritzker, saj se zgradnja nizko opolnjuje ob terenu in s svojo razpono spoštuje naravno razmerja okoliških dreves.
Doživetje prostora se razprostira dlje od notranjih zidov v odprto okolje. Skulpturni vrt razširi razstavo v zunanjost, kjer umetnost obstaja v neposrednem dialogu z elementi narave. Na tem posredujejo tudi terase, imenovane Inventions, ki vključujeta teraso s skulpturami in teraso ob ogledalnem bazenu. Ti prostori nudijo nežno prehodnost med nadzorovanimi, umirjenimi okolji galerij in divjo, neobdelano gozdno širino posredu.
Stalne umetnostne zbirke
Zbirka se osredotoča na slikarstvo in skulpturo 19. in 20. stoletja, kjer dela predstavljajo impresionistične, modernistične in ekspresionistične šole. Prisotnost teh umetnostnih gibanj omogoča tiho razponjanje in proučevanje prehodnosti svetlobe in oblike. Sksiaj z temi evropskimi tradicijami muzej hrami izjemne primere afriške in azijske umetnosti, v stalne collections pa spadajo tudi skulpture iz jugozanostne Azije.
Umetnost se razprostira dlje od notranjih zidov v skulpturni vrt. Tu zunanja okolja sprejemajo dela Rainerja Lagemanna in Georgeja Rickeya. Ta dela vstopajo v intimen dialog z obdvojno gozdno razpino in svetlobnimi igrami sosesije Palisades. Razporeditev skulptur na terasi in blizu ogledala, ki odraža nebo, ustvarja neposredno komunikacijo med arhitekturnim okoljem in naravnim pejzažem.
- Vaza z cvetovmi zinija, okoli 1886
- Pomlad v Givernyju, 1886
- Temnodrva vaza, III, 1880
- Moški na verandi, 1886
- Pointe du Petit Ailly v sivini, 1897
- Cvetje v bakreni skrinji, 1875
Čaestitve iz umetniške zbirke muzeja
Zbirka omogoča globok stik z impresionističkim gibanjem, ki ga podpirajo devet platn, ki jih je naslikal Claude Monet. Ta dela so v harmoničnem sodelovanju z prisotnostjo Alfreda Sisleyja in nežnimi kompozicijami, ki jih je ustvaril Camille Pissarro. Težina devetnajestega stoletja se odziva skozi platna, ki jih je posvetil Paul Cézanne, in skozi cvetne študije Adolphea Josepha Thomasa Monticella. V delih, ki jih je ustvaril Edgar Degas, in v strukturiranih oblikah, ki jih je oblikoval Pierre-Auguste Renoir, čutimo tiho, skoraj mistično težo preteklosti.
Ko se premikamo proti prehodu stoletja, muzej vabi v svet pomembnih del Vincenta van Gogha, vključno z njegovimi čarobnimi študijami cvetja. Emocionalna globina, ki jo prinaša Edvard Munch, si tu najde svoj prostor in ponudi značilen kontrast bolj strukturiranim kompozicijam prejšnjega obdobja. Zbirka obsega tudi vplivno delo Pabla Picassa in Joana Mirója, kar označuje prehod v modernizem. Te slike so del prostora, ki predaja prednost fizični prisotnosti umetnikove roke in neposrednemu izrazu ustvarjalnosti.
