Musée de l'OrangeriePariz, Francija

Zgodovina in korenine Musée de l'Orangerie

Musée de l'Orangerie je umetniška galerija, ki se nahaja v Parizu v Franciji. Zgradba je bila ustanovljena leta 1852, da bi služila praktični namene znotraj Tumilerijskega vrta. Prvotno je bila zasnovana kot čarobna oranžerija, namenjena shranjevanju citrusnih dreveses Palais des Tuileries med zimskimi meseci. Ta funkcija rastlinskega skladišča za Napoleonove III. pomarančne drevese je določila zgodovinske začetke te strukture.

Preobrazba iz funkcionalne oranžerije v prostor za umetnost se je zgodila po Prvi svetovni vojni. Leta 1921 je država zgradbi dodelila Podministrstvu zatvečne umetnosti. Ta odločitev je bila plod predloga, da se zagotovi stalna lokacija za monumentalna dela, ki so zahtevala specifične okoljske pogoje. Institucija je bila uradno predstavljena 17. maja 1927 pod imenom Musée Claude Monet.

Zgradba in njena arhitektura

Zlokotno smeščena v zahodni del Tuilerijskega vrta v Parizu, v Franciji, se zgradnja razprostira na površini 6.300 m2. Njo prepojavlja elegantna steklena fasada in subtilna estetika, ki se neočeteno vpleta v okolico okoliškega vrta. Prvotno zgrajena leta 1852 kot oranžerija za citrusove drevesnice za Palais des Tuileries, je bila zgradba kasneje preuredinjena v posvečen prostor za razstave bele umetnosti.

Notranja arhitektura je oblikovana s dvema ovalnoma prostori, ki jih je zasnoval Camille Lefèvre. Ti prostori so razporeščeni tako, da tvorijo obliko simbola nieskončnosti. Ta specifična konfiguracija je bila zamisljena, da bi ugodila razmerju in veličavi velikih platn, ki jih hrani zbirka. Orientacija teh prostorov sledi osi od vzhoda proti zahodu, kar notranjost postavi neposredno na pot Sonca. Takšna postavitev omogoča, da naravna svetloba prodira skozi strešne okna in skozi dan nenehno spreminja osvetlitev prostora.

Kolekcija lale vodnice

V središču muzeja stoji veličastna instalacija osmih velikih muralov Lale vodnice}, ki jih je ustvaril Claude Monet. Te plošče so bile zasnovane posebej za edinstvene ovalne sobe Musée de l'Orangerie. Vsaka plošča je wysoka 2 metri, celotna dolžina serije pa obsega 91 metrov. Razporeditev dveh ovalnih prostorov ustvarja simetrično obliko simbola nieskončenosti.

Kolekcija Jeana Walterja in Paula Guillauma

V muzeju se skriva dragocena kolekcija Jeana Walterja in Paula Guillauma, ki predstavlja izjemno pomembno zbirko 148 del, datiranih iz obdobja med letoma 1860 in 1930. Ta umetniška dediščina je bila oblikovana s strani Paula Guillauma, vpersečega v francijsko umetnost trgovca. Po njegovi smrti je država zbirko v letih 1959 in 1963 prevzela v uporabo, saj je bila že od samega začetka namenjena predstavitvi prav v teh veličastnih prostorih.

Izbira del obiščuje številne ključne figure tistega obdobja, ki so oblikovale vizionarski pogled na svet. Kolekcija vključuje platna, ki so jih naslikali Henri Matisse, Auguste Renoir, Pablo Picasso in Paul Cézanne. Prispevajo k njej tudi dela umetnikov, kot so Paul Gauguin, Alfred Sisley, Amadeo Modigliani in Marie Laurencin. Vsi ti prizori odražajo specifično obdobje preobrazbe v sodobni umetnostni zgodovini.

• Gabrielle in Jean, 1895
• Poroka, 1904
• Tovarna stolič, 1897

Velja protretov in draguljev zbirke

Zbirka Musée de l'Orangerie predstavlja izjemno pomembno skupišče del iz konca 19. in začetka 20. stoletja, kjer vsako platno pripoveduje svojo edinstveno zgodbo. Pierre-Auguste Renoir je v tej umetnostni narativi prisoten z več deli, ki zajamejo nežnost in svetlobo, med drugim Gabrielle and Jean (okoli 1895) in Girls at the Piano (okoli 1892). Njegova raziskovanja oblike in svetlobe se nadaljujeta tudi v delih, kot sta The Clown (okoli 1909) in Young Man and Young Woman (okoli 1876). Te slike so v harmoničnem dialogu z ekspresivnimi kompozicijami, ki jih je ustvaril Henri Matisse, ter strukturnimi raziskevami, ki jih je izvajal Paul Cézanne, kot sta Flowers and Fruit (okoli 1880) in Trees and houses (okoli 1886).

Muzej v svoji stalni zbirki hrani tudi dela Henrija Juliena Félixa Rousseauja, znanega kot Le Douanier. Njegov umetniški pečat so vidni v delih, kot sta The Wedding (okoli 1904), Child with Doll (okoli 1904) in The Chair Factory (okoli 1897). Med ostalimi izpostavljenimi imeni v stalni zbirki so Amedeo Modigliani, Pablo Picasso, Alfred Sisley, Chaïm Soutine in Maurice Utrillo. Ti umetniki s svojimi specifičnimi pristopi do barv in tematike odražajo neustavljivo evolucijo moderne umetnosti.

• Portrait of Paul Cezanne, the Artist's Son, okoli 1883
• Snowy Landscape, okoli 1875
• The Fishermen and the Biplane, okoli 1908
• Old Junior's Cart, okoli 1908

Razstave in raziskovanja

Muzej Musée de l'Orangerie vabi v neprekinjeno potovanje skozi različne vidike sodobne umetnosti prek svojega bogatega programa začasnih razstav. Zahodni del zgradanja je posvečen prav tem rotacijskim prikazom, ki so pripravljeni v tesnem sodelovanju z Louvrem in drugimi nacionalnimi muzeji. Ta raznolikost omogoča instituciji, da ob svojih stalnih zbirkah ponudi tudi globoko ponudbo raziskovanja novih umetnostnih gibanj in estetskih vizij.

Zgodovina muzejskega programiranja Musée de l'Orangerie obramba vključuje več pomembnih tematskih ciklov, ki so oblikovali umetnostno podobo institucije. Med letoma 1930 in 1933 je muzej gostil posvečeno razstavo, ki je raziskovala čudeže impresionizma. V naslednjih letih so se raziskave osredotočile na specifične umetnike in sloge, kot je bila razstava Peintres de la realité iz leta 1934 in razstava z naslovom Rubens et son temps iz leta 1936. Leta 1937 je muzej pripravil tudi posebno razstavo, ki je bila popolnoma posvečena delu Degasa.

Nedavne projekte in prenova

Strukturalna integriteta in način predstavljanja muzeja sta prešla skozi pomembne posodobitve, ki so zagotovile dolgoročno ohranjanje njegovih dragocenih zbirk. Med letoma 1978 in 1984 je bil izveden obsežen projekt prenove, namenjen konsolidaciji zgradb in osvežitvi notranjih prostorov. Te prizadevanja so bila osredotočena na stabilnost lokacije in izpopolnjevanje njenih izpostavnih prostorov, da bi se ti popolnoma prilagodili umetnostjo prepoljeni ravni.

Jeserji leta 2020 je muzej predstavil obnovitveno predstavitev svojih zbirk. Ta nedavna reorganizacija je bila zasnovana tako, da je vzpostavila bolj tekoč povezavo med različnimi umetnostnimi elementi, ki so bili shranjeni v njegovih steneh. Trenutna razporeditev vzpostavlja vizualni in prostorski dialog med dekoracijo Water Lilies in slikami Parške šole. Takšen pristop omogoča bolj koherentno in globoko doživetje, ko se obiskovalci premikajo skozi te čarobne prostore.

Obiskovanje Musée de l'Orangerie

Muzej se nahaja na zapadnem koncu Terrasse du bord de la Seine, v okviru čarobnega Jardina des Tuileries v Parizu, v Franciji. Odprt je za obiskovalce od 9. ure do 18. ure, vendar je treba imeti v mislih, da je institucija vsak torek zaprta. Da bi se zagotovila idealna in kontrolirana okolja za čuvance umetnost, je za obisk nujno vnaprej rezervirati določeno časovno oklep.

Razporeditev prostorov omogoča globoko in osredotočeno raziskovanje stalnih zbirk. Sama arhitektura omogoča neposreden, skoraj intimen srečanje s svetlobo in veličastnim obsegom izpostavljenih del. V galerijah lahko obiskovalci opazujejo naslednja umetniška dragocenosti:

• Gabrielle and Jean, 1895 - Pierre-Auguste Renoir
• Flowers and Fruit, 1880 - Paul Cézanne
• The Wedding, 1904 - Henri Julien Félix Rousseau (Le Douanier)
• The Chair Factory, 1897 - Henri Julien Félix Rousseau (Le Douanier)
• Old Junior's Cart, 1908 - Henri Julien Félix Rousseau (Le Douanier)

Nahajanje muzeja v bližini Place de la Concorde nudi mirno in umirjeno okolje za meditacijo in razmišljanje. Naravna svetloba, ki se s čarobnostjo prehaja skozi strešne okna, predstavlja ključni element doživetja umetnosti, še posebej v prostorih, zasnovanih za veličastne murale. Razsnovo obiska, ki je usklajeno s predvidenimi urami, zagotavlja, da bo vzdušje prostora ostalo tako magično, kot ga je zamislila sama arhitektura.