Poreklo i istorija fondacije
Calouste Gulbenkian Foundation proizašla je iz dubokih i specifičnih namera Kalusta Sarkisa Gulbenkjana, armenskog naftnog magnata koji je svoj životni put pronašao u Portugalu. U svom testamentu, datom 18. juna 1953. godine, on je izložio viziju nasleđa koje prevazilazi okvire ličnog bogatstva. Ova fondacija je formalno osnovana 1956. godine kako bi se ispunile njegove poslednje želje, a osnovna svrha ove institucije ostaje nepromenjena: unapređenje kvaliteta života drugih kroz nepokolebljivu posvećenost umetnosti, humanitarnom radu, nauci i obrazovanju.
Fizičko prisustvo fondacije u Lisabonu zabeleženo je otvaranjem njenih prostorija 1969. godine, što je značajno transformisalo pejzaž grada, stvarajući prostor posvećen intelektualnim i kulturnim težnjama. Fondacija posluje kao privatna institucija od opšteg javnog interesa, održavajući svoje aktivnosti kroz brojne ogranke i specijalizovane institute. Ona ostaje trajna entitet, oblikovan filantropskim uverenjem svog osnivača da se kroz različite discipline može podstaći ljudski razvoj.
Arhitektura i okruženje parka
Arhitektura kompleksa Calouste Gulbenkian Foundation, završena 1969. godine, odražava promišljenu harmoniju između izvedene forme i prirodnog pejzaža. Projektovane od strane Rija Atouguije, Pedra Cida i Alberta Pesoe, nisko postavljene građevine deluju kao da su organski izronile iz same zemlje. Ovaj naglasak na horizontalnosti osigurava da strukture ne dominiraju horizontom, već da se umesto toga neprimetno integrišu u okruženje. To je višedimenzionalni kompleks koji u sebi nosi koncertnu salu, izložbene prostore, kongresne kapacitete, kao i posvećenu građevinu za muzej i umetničku biblioteku.
Ove strukture okružuje park Gulbenkian, prostor koji je osmislio Ribeiro Telles. Raspored parka podstiče sporiji tempo kretanja, pozivajući na osećaj tišine kroz svoje krivudave staze i senovita područja. On funkcioniše kao produžetak muzeja, gde prelaz između unutrašnjih galerija i spoljašnje zelenene bujne deluje potpuno neprimetno. Prisustvo vodenih površina i strateški postavljenih skulptura stvara osećaj spokojstva koji savršeno dopunjuje kontemplativnu atmosferu unutrašnjih prostora.
Raznolike umetničke kolekcije
Ova kolekcija obuhvata prostranu hronologiju, spajajući dela iz perioda starog Egipta sa umetnošću rana 20. veka. Ona u sebi okuplja umetnosti islamskog sveta, Kine i Japana, uporedo sa francuskom dekorativnom umetnošću. Unutar ovih sala, posetilac pronalazi impresivan izbor kineske porcelana i japanskih lakiranih predmeta, kao i prekolumbijsku umetnost. Ovi predmeti postoje kao fizički svedoci različitih era i geografija, smešteni u dijalog koji prevazilazi puku vremensku liniju.
Evropsko slikarstvo zastupljeno je značajnim prisustvom dela koja su stvorili Rembrandt, Monet, Rubens, Manet, Renoir, Degas i Turner. Ova slika nude duboko proučavanje svetlosti i forme kroz nekoliko vekova. Uz ova platna, Calouste Gulbenkian Foundation čuva značajan deo armenskih artefakata, pružajući vitalnu vezu sa sopstvenim korenima osnivača. Kolekcija takođe sadrži jedan od najvećih ansambla dela koja je stvorio René Lalique, sa posebnim fokusom na njegov nakit i dekorativne dizajne.
- Portret starca, oko 1645. – Rembrandt van Rijn
- Čamci, 1868. – Claude Monet
- Dijadem „Pijetao“, 1893. – René Jules Lalique
- Sveti Josif, 1445. – Rogier van der Weyden
Remek-dela kolekcije
Prisustvo ove kolekcije dočarava se kroz približno 1.000 predmeta u stalnoj izloženosti, izvučenih iz ukupnog fundusa od 6.000 dela koje čuva Calouste Gulbenkian Foundation. Ova dela predstavljaju značajno okupljanje evropskog slikarstva, gde se potezi četkice Rembrandta i Rubensa susreću sa svetlošću koju su prožili Monet i Renoir. Unutar ovih zidova, posetilac može osetiti tihu intenzivnost Degasa i atmosferske studije Turnera. Izbor naglašava vrhunski kvalitet i specifičan pogled za detalj, omogućavajući direktan susret sa evolucijom zapadne umetnosti kroz 19. vek i kasnije.
Izvan okvira platna, kolekcija čuva značajno zbirko nakita René Lalique. Ovi komadi odražavaju preciznost Art Nouveau stila i zamršen izrazit remek-delo zanatstva rana 20. vek. Ti predmeti poseduju fizičku težinu i jasnoću forme koja zahteva pažljivo posmatranje. Uz ove dekorativne umetnosti, muzej čuva dela Maneta i drugih ključnih figura tog doba, stvarajući neprekidan dijalog između bele umetnosti i primene umetničkog izraza u dekoraciji.
- Portret starca, oko 1645. – Rembrandt van Rijn
- Čamci, 1868. – Claude Monet
- Dijadem „Pijetao“, 1893. – René Jules Lalique
- Portret gospođe Claude Monet, 1872. – Pierre-Auguste Renoir
- Korzetni ornament „Žena-Zmaj“, 1897. – René Jules Lalique
Izložbe i naučna istraživanja
Calouste Gulbenkian Foundation održava neprekidno prisustvo kroz bogat javni program koji čine predavanja i radionice. Ove aktivnosti prate redovne privremene izložbe koje istražuju specifične teme ili umetničke pravce, poput uticaja islamske umetnosti na evropsko slikarstvo ili evolucije portreta. Takav program osigurava da ovaj prostor ostane mesto aktivne intelektualne razmene, a ne samo statičko čuvarište umetničkih dela.
Pored vizuelnih umetnosti, posvećenost fondacije znanju proteže se i na biološke nauke. Instituto Gulbenkian de Ciência, smešten u Oeirasu, funkcioniše kao međunarodni centar za biološka i biomedicinska istraživanja. U okviru ovog okvira, Institut za nauku Gulbenkian sprovodi istraživanja u raznim oblastima, od biologije ćelije do neurobiologije. Ova posvećenost naučnom istraživanju odražava prvobitnu nameru osnivača da kroz svoje nasleđe podrži i umetnost i nauku.
Institucija takođe podržava različite kulturne i akademske inicijative. To uključuje Orkestar Gulbenkian i Nagrade Gulbenkian, koji priznaju izvrsnost u brojnim disciplinama. Širina ovih aktivnosti odražava višestrani pristup ljudskom znanju i kreativnosti.
Centar moderne umetnosti
Centro de Arte Moderna (CAM) postao je deo fondacije 1983. godine, osnovan kao prvi muzej moderne umetnosti u Portugalu. On zauzima poseban prostor unutar kompleksa, fokusirajući se na evoluciju umetničke misli 20. i 21. veka. Fondacija ovog centra obuhvata 12.000 dela, prateći narativ portugalske modernosti uporedo sa globalnim trendovima. Ova kolekcija beleži prelaz iz ranog 20. veka, kroz realizam i apstrakciju, ka eksperimentalnoj prirodi savremene prakse.
Nakon obnove vredne 58 miliona evra, CAM je ponovo otvorio svoja vrata 2024. godine. Ovaj prostor ostaje ključno mesto za ispitivanje nacionalnog identiteta i društvenih promena kroz različite medije. Pored tradicionalnih platna, centar čuva dela fotografije, video umetnosti i imersivnih instalacija. Posebno je značajno prisustvo Paule Rego, čije slike i skulpture nude duboko proučavanje psihološke dubine i folklorne estetike.
