Museum Barberinis historia och ursprung
Beläget i hjärtat av Potsdams historiska centrum i Tyskland, vid Alter Markt, vilar Museum Barberini på en plats med en djupt komplex och fascinerande historia. Det ursprungliga palatset uppfördes mellan 1771 och 1772 under ledning av Fredrik den store, och denna ståtliga byggnad kom att definiera stadens urbana karaktär långt innan det tjugonde århundradets förödelse förändrade allt. I april 1945 raserades byggnaden av allierade flyganfall, vilket lämnade efter sig ingenting annat än ruiner som slutligen revs helt under 1948.
Det museum som vi ser idag är resultatet av en betydelsefull och omfattande rekonstruktion. Mellan 2013 och 2016 genomgick platsen en total återuppbyggnad, vilket banade väg för museets officiella invigning år 2017. Denna kulturella renässans initierades av Hasso Plattner, grundaren av det tyska mjukvaruföretaget SAP och en hängiven konstpatron, som med visionen att återföra ett kulturellt ankare till Potsdams stadskärna gav liv åt platsen på nytt.
Det rekonstruerade palatsets arkitektur
Museet är inrymt i det rekonstruerade Palais Barberini, en byggnad som strävar efter att återupprätta den historiska närvaron på Potsdams Alter Markt. Det ursprungliga palatset, ritat av arkitekterna Georg Christian Unger och Carl von Gontard, var inspirerat av Palazzo Barberini i Rom. Denna arkitektoniska släktlinje knyter samman det preussiska landskapet med den italienska barockens tradition. Efter att byggnaden förstörts 1945 och senare rivits, förblev platsen öde fram till den nyligen genomförda rekonstruktionen. Huvudfasaden har återuppbyggts troget det ursprungliga mönstret, vilket bevarar det visuella flödet och kontinuiteten på torget.
Den moderna interiören, utformad av arkitekterna Hilmer & Sattler und Albrecht, skapar en harmonisk balans mellan denna historiska exteriör och samtida krav på rymd. Genom rekonstruktionen har byggnadens inre volym transformerats, där fem våningsplan har omvandlats till tre för att skapa expansiva och ljusfyllda miljöer. Museet omfattar 17 salar utspridda över 2 200 kvadratmeter. Dessa rum erbjuder en genomtänkt inramning för konstverken, där det ursprungliga konceptets italienska storslagenhet möter modern arkitektonisk precision.
Den impressionistiska och postimpressionistiska samlingen
Museets främsta fokus vilar på den franska impressionismens rika historia, en resa som spårar dess utveckling från dess rötter under 1800-talet till framväxten av pointillismen och fauvismen under det tidiga 1900-talet. Denna enastående samling, som har möjliggjorts genom Hasso Plattners generösa beskydd, omfattar 115 verk av 23 olika konstnärer. Närvaron av dessa mästerverk gör Potsdam till ett betydelsefullt centrum för studier av impressionismen, med en koncentration av verk som kan mäta sig med de stora samlingarna i Paris.
Claude Monet är stolt representerad med 40 målningar i dessa salar. Hans dukar existerar sida vid sida med verken av Pierre-Auguste Renoir, Berthe Morisot, Gustave Caillebotte och Paul Signac. Dessa målningar erbjuder ett direkt möte med den evolution av ljus och färg som kom att definiera hela rörelsen. Den genomtänkta arrangemangen bjuder in till en tyst observation av hur stilen transformerades, från sina tidiga landskapsstudier till den senare erans mer strukturerade angreppssätt.
- Monets trädgård i Vétheuil, omkring 1881
- Näckrosor (56), 1917
- Päronträdet, 1889
- Stig genom skogen, 1874
Mästerverk från Hasso Plattner-samlingen
Samlingen kretsar kring den franska impressionismens evolution, förankrad av en omfattande samling verk av Claude Monet. Med fyrtio målningar av konstnären utställda innehar museet en av de mest betydelsefulla koncentrationerna av hans produktion utanför Paris. Dessa dukar bjuder in till en djupgående studie av ljus och atmosfär, från de eteriska studierna av näckrosor till solljusets skiftande effekter på sädesmagasinen. Närvaron av ett så omfattande verk skapar en sällsynt möjlighet att betrakta hur hans teknik genomgick subtila förändringar under flera decennier.
Vid sidan av Monets verk presenterar samlingen även de särpräglade uttrycken hos andra grundläggande gestalter. Pierre-Auguste Renoir och Berthe Morisot förmedlar en känsla av rörelsens intimitet, medan landskapen av Alfred Sisley och Camille Pissarro erbjuder skiftande perspektiv på den naturliga världen. Epokens framfart kan vidare följas genom verken av Gustave Caillebotte samt de senare utvecklingarna inom pointillismen och fauvismen, representerade av dukarna av Paul Signac och Henri-Edmond Cross.
- Monets trädgård i Vétheuil, omkring 1881
- Näckrosor (56), 1917
- Päronträdet, 1889
- Stig genom skogen, 1874
Utställningar och forskning på museet
Museet är tillägnat uppdraget att samla, forska, presentera, utbilda och inspirera. Detta uppdrag förverkligas genom ett föränderligt program som inkluderar upp till tre specialutställningar varje år. Dessa tillfälliga utställningar organiseras i samarbete med internationella partners, vilket för in mångsidiga perspektiv i det rekonstruerade palatsets salar. Genom sådana utställningar kan institutionen utvidga sin dialog bortom de permanenta samlingarna i Hasso Plattner-samlingen.
Ett omfattande program av evenemang och utbildning ackompanjerar samlingarna. Dessa aktiviteter är utformade för att främja en levande konstnärlig diskurs genom olika format. Besökare kan möta verken genom:
- Symposier
- Läsningar
- Guidade turer
- Konserter
- Filmkvällar
- Workshops
Utöver galleriernas fysiska närvaro sträcker sig museet även in i den digitala sfären. Genom Barberini Digital tillhandahåller institutionen resurser som gör det möjligt att utforska konstverken på nya sätt. Denna digitala närvaro säkerställer att forskningen och målningarnas visuella närvaro förblir tillgängliga genom moderna teknologiska medel.
Besöksinformation och tjänster
Museum Barberini välkomnar besökare måndagar mellan klockan 10:00 och 19:00, samt från onsdag till söndag under samma tidsintervall. På tisdagar är gallerierna stängda för allmänheten. För dem som önskar besöka museet sent på dagen är sista inträde klockan 18:15. Inträdet till de permanenta samlingarna kostar 18,00 €. Museet är helt tillgängligt för rullstolsburna och är utrustat med hissar som har både akustisk information och punktskrift, samt tillgängliga toaletter och sänkt servicevagn vid biljettkassan. För besökare med synnedsättning finns vägledningssystem tillgängliga och rullstolar kan hyras på plats.
För en fördjupad upplevelse erbjuds audioguider på flera språk, däribland tyska, engelska, franska, italienska, polska och ukrainska. Utöver de storslagna utställningssalarna rymmer museet även en exklusiv museibutik, en restaurang och ett café. Dessa platser erbjuder en välbehövlig paus mitt i Potsdams historiska hjärta i Tyskland. Museet sträcker sig även in i den digitala sfären genom Barberini Digital, en plattform som för in konstverken och deras fascinerande berättelser i den digitala världen.
