Historien og oprindelsen til Museum Barberini
Beliggende i hjertet af det historiske Potsdam i Tyskland, ved den stemningsfulde Alter Markt, indtager Museum Barberini en grund med en kompleks og fascinerende slægtshistorie. Det oprindelige palæ blev opført mellem 1771 og 1772 under ledelse af Frederik den Store, og denne storslåede bygning kom til at definere byens arkitektoniske sjæl, før det tyvende århundredes ødelæggelser ændrede alt. I april 1945 blev bygningen ramt af et allieret luftangreb, som efterlod kun ruinerne af det, der engang var et pragtbyggeri, og i 1948 blev de sidste rester endeligt nedrevet.
Museets tilstedeværelse i dag er resultatet af en betydelig og visionær genopbygningsindsats. Mellem 2013 og 2016 blev grunden genopbygget, hvilket førte til den officielle åbning af museet i 2017. Denne kulturelle genfødsel blev initieret af Hasso Plattner, grundlæggeren af det tyske softwarefirma SAP og en stor kunstmæcen, som ønskede at give Potsdam bymidte et kulturelt anker, der kunne forbinde fortidens storhed med nutidens liv.
Det rekonstruerede palads' arkitektur
Museet er indhyllet i det rekonstruerede Palais Barberini, en bygning der stræber efter at genoprette den historiske storhed på Potsdams Alter Markt. Det oprindelige palads, som blev tegnet af arkitekterne Georg Christian Unger og Carl von Gontard, var inspireret af det storslåede Palazzo Barberini i Rom. Denne arkitektoniske arv skaber en direkte forbindelse mellem det prøjsiske landskab og den italienske baroktradition. Efter at bygningen blev lagt i ruiner i 1945 og efterfølgende nedrevet, lå grunden øde hen indtil den nylige genopbygning. Facaden er blevet genopført tro mod det oprindelige design, hvilket sikrer en visuel kontinuitet, der binder pladsen sammen med dens rige fortid.
Det moderne interiør, skabt af arkitekterne Hilmer & Sattler und Albrecht, skaber en harmonisk balance mellem denne historiske ydre skal og nutidens krav til rumlighed. Gennem rekonstruktionen er bygningens indre volumen blevet transformeret; de oprindelige fem etager er blevet omdannet til tre, hvilket har skabt ekspansive og lysfyldte miljøer. Museet omfatter 17 sale fordelt over 2.200 kvadratmeter. Disse rum fungerer som en struktureret ramme om de kunstværker, der er udstillet, og er et sted, hvor den italienske storhed fra det oprindelige koncept møder moderne arkitektonisk præcision.
Den impressionistiske og postimpressionistiske samling
Museets primære fokus hviler på historien om fransk impressionisme, som trækker en linje fra dens rødder i det 19. århundrede til fremkomsten af pointillisme og fauvisme i det tidlige 20. århundrede. Denne samling, som er blevet etableret gennem Hasso Plattners mæcenatvirksomhed, omfatter 115 værker af 23 kunstnere. Tilstedeværelsen af disse malerier gør Potsdam til et betydningsfuldt centrum for studier af impressionismen, da byen rummer en koncentration af værker, der kan måle sig med de store samlinger i Paris.
Claude Monet er repræsenteret ved 40 malerier i disse sale. Hans lærreder eksisterer side om side med værker af Pierre-Auguste Renoir, Berthe Morisot, Gustave Caillebotte og Paul Signac. Disse malerier tilbyder et direkte møde med den udvikling af lys og farve, som definerede bevægelsen. Udstillingens sammensætning muliggør en stille iagttagelse af, hvordan stilen bevægede sig fra sine indledende landskabsstudier mod de mere strukturerede tilgange i den senere æra.
- Monets have i Vétheuil, omkring 1881
- Vandliljer (56), 1917
- Pæretræet, 1889
- Sti gennem skoven, 1874
Mesterværker fra Hasso Plattner-samlingen
Samlingen centrerer sig om den fascinerende udvikling af fransk impressionisme, forankret i en omfattende samling af værker af Claude Monet. Med fyrre malerier af kunstneren udstillet besidder museet en af de mest betydningsfulde koncentrationer af hans produktion uden for Paris. Disse lærreder inviterer til en dybdegående undersøgelse af lys og atmosfære, fra de drømmende studier af vandliljer til solens skiftende spil over kornstakke. Tilstedeværelsen af et så omfattende værksted skaber en sjælden mulighed for at observere de subtile skift i hans teknik gennem flere årtier.
Ved siden af Monet-værkerne præsenterer samlingen de distinkte tilgange fra andre fundamentale skikkelser. Pierre-Auguste Renoir og Berthe Morisot formidler en følelse af bevægelsens intimitet, mens landskaberne af Alfred Sisley og Camille Pissarro tilbyder vidt forskellige perspektiver på den naturlige verden. Denne æraens progression spores yderligere gennem værkerne af Gustave Caillebotte samt de senere udviklinger inden for pointillisme og fauvisme, repræsenteret ved lærrederne fra Paul Signac og Henri-Edmond Cross.
- Monets have i Vétheuil, omkring 1881
- Vandliljer (56), 1917
- Pæretræet, 1889
- Sti gennem skoven, 1874
Udstillinger og forskning på museet
Museet er dedikeret til at indsamle, forske, præsentere, uddanne og inspirere. Denne mission udmøntes gennem et omskifteligt program, der hvert år rummer op til tre særudstillinger. Disse midlertidige udstillinger er organiseret i samarbejde med internationale partnere, hvilket bringer mangfoldige perspektiver ind i det rekonstruerede palæs sale. Gennem sådanne udstillinger kan institutionen udvide sin dialog langt ud over de permanente værker i Hasso Plattner-samlingen.
Et omfattende program af begivenheder og formidling ledsager samlingerne. Disse aktiviteter er designet til at fremme en levende kunstnerisk diskurs gennem forskellige formater. Besøgende kan opleve værkerne gennem:
- Symposier
- Læsninger
- Guidede ture
- Koncerter
- Filmaftener
- Workshops
Ud over galleriernes fysiske nærvær udvider museet sin rækkevidde til den digitale verden. Gennem Barberini Digital tilbyder institutionen ressourcer, der gør det muligt at udforske kunstværkernes fortællinger på helt nye måder. Denne digitale tilstedeværelse sikrer, at både forskningen og maleriernes visuelle pragt forbliver tilgængelig gennem moderne teknologiske midler.
Besøgsinformation og faciliteter
Museet byder velkommen i dagligdagen fra kl. 10:00 til 19:00 om mandagen, og fra onsdag til søndag i de samme åbningstider. Om tirsdagen holder gallerierne pause, og de er lukket for offentligheden. For de besøgende, der ønsker at lade sig opsluge af kunsten sent på dagen, er den sidste adgang til museet kl. 18:15. Entréen til de permanente samlinger er 18,00 €. Faciliteterne er fuldt tilgængelige for kørestolsbrugere og er udstyret med elevatorer, der har både akustiske annonceringer og punktskrift, ligesom der findes barrierefrie toiletter og nedsænkede skranker. For dem, der har brug for ekstra støtte, tilbydes der både førings-systemer til blinde og udlejning af kørestole.
For at fordybe oplevelsen tilbydes audioguides på en række sprog, herunder tysk, engelsk, fransk, italiensk, polsk og ukrainsk. Udover de stemningsfulde udstillingssale rummer museet også en museumshop, en restaurant og en café. Disse rum giver mulighed for en eftertænksom pause midt i det historiske centrum i Potsdam, Tyskland. Museet åbner desuden op for en digital dimension gennem Barberini Digital, som bringer de enestående værker og deres fascinerende fortællinger ind i det digitale univers.
