Die KreuzigungGerard David · 1495

  • MalmediumÖl auf Tafel
  • MaterialartWandkunst
  • KunstrichtungNordische Renaissance
  • Entstehungsdatum1495
  • KunstperiodeRenaissance
  • Abmessungen52.0 x 38.0cm
  • MuseumMetropolitan Museum of Art

Gerard David (1460 – 1523)

Frühnetherländischer Maler leuchtender Farben und gelassener religiöser Szenen, bekannt für immersive Landschaften und atmosphärische Tiefe.

Metropolitan Museum of Art (New York, Vereinigte Staaten von Amerika)

Entdecken Sie 5.000 Jahre Kunst von der Antike bis zur Moderne in New York. Finden Sie diese Schätze noch heute.

Eine Last der Stille

Das Holz des Kreuzes ist rau und dunkel und schneidet durch einen blassen Himmel. Christus hängt im Zentrum, sein Körper mit einer anatomischen Präzision dargestellt, die von schwerem, erkaltendem Fleisch zeugt. Um ihn herum wirkt die Luft schwer von der Stille einer trauernden Landschaft. Drei Gestalten haben sich am Fuße des Holzes versammelt, ihre Gewänder fallen in tiefen Falten aus Rot, Schwarz und Grün. Sie schreien nicht; sie existieren einfach im Schatten des Opfers. Das Licht ist sanft, fängt die Rundung einer Wange oder den Rand eines Ärmels ein und wirft zarte Schatten, die die Figuren in einer stillen, schweren Realität verankern.

Die Szene basiert auf einem Fundament aus akribischen Details und einer ausgewogenen, symmetrischen Anordnung. Jedes Element trägt zu einem Gefühl von tiefer Schwere bei:

Das Licht des Nordens

Um 1495 gemalt, trägt dieses Werk die Merkmale der Nordischen Renaissance in sich. Der Künstler, Gerard David, nutzt Öl auf Holztafeln, um eine leuchtende Qualität zu erreichen, die scheinbar aus dem Inneren der Farbe selbst emaniert. Die Art und Weise, wie das Licht auf die Landschaft trifft, besitzt eine ganz eigene Klarheit und schafft eine atmosphärische Perspektive, die den Betrachter zu den fernen, sanften Hügeln zieht. Diese Technik verwandelt den Hintergrund von einer bloßen Kulisse in eine immersive, atmende Umgebung. Die Komposition stützt sich auf eine sorgfältige Geometrie und nutzt die Vertikalität des Kreuzes, um das emotionale Gewicht der Szene zu verankern.

Die Farben sind düster gewählt, um die Ernsthaftigkeit des Sujets widerzuspiegeln. Tiefe Rottöne und dunkle Grüntöne verankern den Vordergrund, während der Himmel und die fernen Berge in gedämpften, erdigen Tönen verblassen. Diese Palette vermeidet Ablenkungen und lenkt den Blick auf die Spannung zwischen den menschlichen Figuren und dem göttlichen Ereignis. Die Präzision der Drapierung und die subtile Modellierung der Körper lassen eine Welt erahnen, in der das Spirituelle und das Physische untrennbar miteinander verbunden sind. Ein stiller Schmerz legt sich über die Hügel.


Über dieses Kunstwerk

  • Titel: Die Kreuzigung
  • Künstler: Gerard David
  • Jahr: 1495
  • Originalmaße: 52.0 x 38.0cm
  • Format: Hochformat
  • Urheberrechtlicher Status: Gemeinfreiheit
  • Ausstellung/Standort: Metropolitan Museum of Art
  • Bewegung: Nordische Renaissance
  • Epoche: Renaissance
  • Kontext des Werks: einfluss von dieric bouts, einfluss von hans memling

Eckdaten

  • Dimensions: 52,5 x 37,5 cm
  • Medium: Öl auf Holz
  • Subject or theme: Kreuzigung Jesu Christi, Trauer, Hingabe
  • Location: Metropolitan Museum of Art, New York
  • Influences: Jacob Janszoon, Dieric Bouts, Geertgen tot Sint Jans

Fragen und Antworten

Welche Inventarnummer verwendet Metropolitan Museum of Art für „Die Kreuzigung"?

"Die Kreuzigung" ist unter der Inventarnummer 09.157 im Metropolitan Museum of Art verzeichnet.

Welches Format hat "Die Kreuzigung"?

"Die Kreuzigung" von Gerard David ist eine Komposition im Hochformat-Format. Die Proportionen sollten vor der Wahl der Druckgröße überprüft werden.

Inwiefern steht das Sujet von „Die Kreuzigung“ in Beziehung zu den üblichen Themen von Gerard David?

"Die Kreuzigung" stellt christus, kreuz, trauernde, landschaft, rote gewänder, felsiges gelände, burg, blauer himmel dar, während die dokumentierten Themen von Gerard David einfluss von jacob janszoon, einfluss von dieric bouts, einfluss von jan van eyck, einfluss von hans memling, religiöse hingabe, opfer und trauer sind. Ein Vergleich der beiden zeigt, wie das Werk mit den üblichen Sujets des Künstlers in Verbindung steht.

© 2026 mus3ums.com