Enne kaamerat oli täpselt üks viis, kuidas saada teise inimese majas rippuva maali kujutist — või kirikus, kuhu sa ei lähe kunagi tagasi, või privaatse kollektsiooni mere kaugusel. Sa maksid maalimisele inimesele, et too see käsitsi, samas meediumis originaaliga kopeeriks. Ei lühidalt. Ei kopeeri masinaga eesriide ootamas.

See polnud mingisugune hell sissetulekuallikas. Suurmeistrite töökojades pandi nooremad maalikunstnikud kahe põhjusega korraga tööle: kopeerima lõpetatud pilte — esiteks selleks, et näidata, kuidas vanem käsi on lahendanud pintsili, valguse või visuaalselt raskelt prolongitud käe probleemi, ja teiseks et toota teise, müügiks sobiva versiooni maalist, mille töökoja jaoks juba kord tasutud. Tark äri, ausalt öeldes — renessansi kordusversioon. Toetaja, kes imetles maali, mida ta ei saanud osta, kuna see kuulus kirikule või rivaalile või oli lihtsalt müügiks mitte, tellis koopia hoopis ja eeldas, et see koopia maaletakse, mitte trükitakse, sest trükkimine oli tollal peaaegu olematu ja ei suutnud üldse värvi kuvada.

Nii on iga põlvkond kopeerijate ajaloos saanud järgmise olukorra: ostja tahab maali, mis from vaatepunktist ja üle toa vaadates näeb välja nagu kopeeritav maal — kuid mida on maalitud päris pigmentidega, päris käe poolt, hinnaga, mis jääb originaali tellimuse hinnast veidi allapoole. Viimane tingimus on see, millega tasub elada. See on tingimus, mida iga põlvkond on pidanud uuesti lahendama, ja enamik neist on petnud.

Kaks põlvkonda kopeerijate jaoks lahendamatut probleem

Kui fotografiad ilmusid ning kohe sellele järel värviline trükk, võis igaüks saada täpse lamedapildi peaaegu kõigest, odavalt ja kiiresti. Käekirjaga kopeerimine püsis selgelt selles, mis see oli alati olnud: üks treenitud inimene, üks pintsel, üks lõuend korraga — kloonimist, liinitööd, mis tõesti toimib, ei eksisteerinud. Üks oskuslik kopeerija suudab kuus kuud vaid nii palju valminud pilte toota, ja koopia hind on, kui sügavuti vaadata, peamiselt selle inimese tööaegade hind.

See on tõeline piiraj ja tekitas tõelise probleemi. Ühtne käsitsi maalitud koopia jäi väga pikka aega kas patturite au juurde, kes olid piisavalt rikkad, et tellida see ükshaaval — mis hoidis hinna pilvedes — või midagi, mida töötuba pidi kiirustama — ja täpselt seal sai käekirjava kopeerimine oma halva maine: koolutatud, kiirustatud töö, mida treenitud silm märkab üle toa niimoodi, nagu näeksid halba parukit. Küsimus, mille igaüks, kes müüs käsitsi maalitud reproduktsioone tavaklientidele, mitte rikkale patnole, pidi vastama, oli see: kuidas hoida seda tõeliselt käsitsi maalitud — tõelist õli, tõelist pintslit, tõelist reljeefsust pinnal — samal ajal allajooksvale hinnale, mida tavaline maja maksab tüki mööblit, ja samal ajal mitte muuta see liigse, koosteliini sodi sarnaseks, mis annab kogu kategooriale halva nime?

Vaadates hoolikalt, mida käekirjaga maalitud koopia tegelikult annab

Suurendame ühe koha peal vaatamist. Mitte kuulsat pilti muuseumiseinal — mul ei ole praegu ees midagi, millest võiksin midagi ausalt öelda — vaid tavalisem, kasulikum ese: tavapärane käsitsi maalitud reproduktsioon lõuend, selline, millist iga pädev töökoja tänapäeval valmistab, laua peal.

Kalluta nii, et valgus aknast pühiks peaaegu tasaselt üle pinna, mitte ei lange otse sellele. Seda nimetatakse põrandavaks valguseks (raking light), ja see on üks kõige kasulikum nipp, mida inimene võõra pildi puhul teha saab — justkui kontrolliksid kasutatud auto värvi all tugeva taskulambi all, mitte müüja fluoresentsvalguses. Vaata puittrummi serva piki, või rüügi voldi piki, kus iganes pintsel on paksuma tõmbega maha joonistanud. Valgus tabab seal ehtsa kumeruse ja viskab kõrvale õhukese varju, täpselt nii, nagu see oleks laitunud sõrmejälje kumeruste kohal lambile pannes. See kumerus ei ole optiline trikk ja see ei ole maalitud varjutus. See on värv, mis tõuseb lõuendi kohal veidi millimeetri jagu kõrgemale, täpselt seal, kus pintsel pigmenti üle pinna tõmbas ja võeti eemale.

Nüüd tõsta sõrm kergelt üle selle kumeruse ja seejärel üle selle kõrval oleva tasase taevase lõiku. Needtunnedid on erinevad — taevas on suhteliselt sile, kumerus teeb sinu sõrmenahas armilõhna nagu arm. Nad tundaavad erinevalt, sest inimene on kumeruse üles ehitanud, pintslitõuge kaupa, igat läbitungimist hindas silma järgi ja peatas, kui näis õige — mitte seetõttu, et masin oleks programmi lõppu tabanud, mis jätaks iga ruutmillimeetri pinna, taevast ja puud ühtemoodi tekstuuriga, täpselt nagu trükitud alus, mis ei muutu hoolimata sellest, mitu korda saad pöörata oma pöialt üle selle. Pööra lõuend ümber. Tagumine pool on paljas kootud riie, pingutatud puidust raamile ja ääre pealt vardatega fikseeritud, vahel veidi määrdunud, kui õli on sügavalt kaks on-kuus kuud küpsenud ning imbunud esimesest poolt läbi, nagu kohvikuku konnakatte peal olev kohvitassi jälg, mida keegi ei puhastanud. Mitte ükski neist — kumerus, kudumise paindlikkus, lõpetamata paljas tagapool — ei kuulu trükitud lehele, hoolimata sellest, kui hea on trükiköide, mis selle tegi. Nad kuuluvad ainult asjale, mis oli mingil ajal tõepoolest märg.

Mööbli töötluse süsteemi väljatöötanud ja selle hind

Kõik see ei ole tegelikult uus lahendus, ja ma leian, et see on veidi kõhutav. Varasemate sajandite suured maalikooli töötoad olid juba lahendanud skaalaprobleemi poolitades tööjõudu: üks käsi drapaažiks, teine maastikutaustade jaoks, kolmas nägude jaoks, meester hoides raskemate lõikude eest ning allkirjastades tulemuse nagu peakok ja taldrikul mõne teise keegi kokk teinud. Kaasaegne reproduktsioonitöötuba lahendab hinna probleemi täpselt samamoodi — spetsialiseerumine ja hind, mis põhineb tegelikel sisenditel, mitte iga kord erilise läbirääkimisega.

Koopia hind määratakse praktikast kaks asja: lõuendi piirkond, mida katta, ja selle katmise raskusastme. Põhiosa piirkonnast on lihtne reeglikirjutada: baasmakse, plus summa, mis kasvab lõuendi pindalaga — kuigi mitte täpselt samas tempos, sest väga suure lõuendi katmine ei ole proportsionaalselt sama raske kui väikse katmine, seega hind kasvab veidi aeglasemalt kui pindala. Selle alusel tekivad tavapärased suurused umbes järgmised, enne raami või valikuid lisatakse:

Raskusosad selgitavad ülejäänud hinnakirja. Portree teise nägudega maksab rohkem kui sama lõuendi üks nägu, sest nägu on koht, kus koopialustaja otsustus super tugevalt testitakse — suu või silm loetakse elavale inimesele valesti, täpselt erinevalt lehest, mis veidi viga jääb puudutavalt puu kohta. Seega lisab stuudio tavaliselt fikseeritud summa iga järgmise näo eest peale esimest. Töö omistamine kogenumale maalikunstnikule maksab jälle rohkem, väga põhjendatult: kogenud käsi töötab kiiremini ja teeb vähem vigu, ning just selle eest te maksate.

Kuna õlipõhine värv kuivab mitte lihtsalt nagu vesi — see paraneeb, õhu ja kemikaalse reaktsiooni kaudu, mis võib võtta kuus kuud kuni kaks aastat, et läbi töötada paksu värviriba, kuigi pind tundub puudutades mõne päeva jooksul kuiv, — stuudio, mis lakib liiga vara, mahutab lahust alt kreemja lakki ja varastab probleemi hiljem, nagu laua katmine, kuni puu kuivab, ilma. Hoolikas töötoas või saadetakse lõuend lakita, juhistega või oodatakse paranduseni enne lõpliku kihi lisamist. See on lühike versioon keemilisest protsessist, mis võtab kauem aega õigesti selgitamiseks, kuid on piisav näitamaks, miks “ maal valmis kuue kuu pärast ” on mõnikord aus vastus, mitte aeglane one.

Kolm küsimust, mida on väärt enne tellimist esitada

Kui kaua see tegelikult võtab, ja miks töötoa ei laota lakki kohe?

Sest puudutuseks pehmeks kuivanuks ja kõvastunud on kaks erinevat asja. Õlimaal muutub puudutuseks kuivaks ühe või kahe päevaga, kuid keemiline protsess, mis kõvaks muudab — õhust hapnik, mis aeglaselt ühendab õli tahkeks — võtab kuid, mõnikord ligi kaks aastat tihedas maalitud lõigus. Lakikihv, mis peale selle protsessi lõppu asetatakse, lõikab lahust all ja tekitab hilisematel probleemidel, nii et reproduktsioon, mis tuleb lakita või kergelt lakiga juhistes lõpetada kuue kuu jooksul, ei ole kiiruse märk. See on pigem vastupidine.

Kas me maksame lõuendi suuruse või maali kunstniku oskuste eest?

Mõlemat, ja tasub need eraldi välja tuua enne tellimist. Baashind jälgib piirkonda — suurem lõuend võtab lihtsalt kauem katta. Lisaks sellele on tasud, mis jälgivad eraldi raskust ja oskust: lisanduva näo eest portreed, ja eraldi tasu töö omistamiseks kogenumale maalimisele. Kui soovite parimat võimalikku näo sarnastust, mitte ainult kõige suuremat lõuendit, on parem kulutada teisele liigile tasu, mitte esimesele.

Kuidas me teame, et saabuv lõuend on just see, mida tellisime?

Sest ei ole kunagi kahte käsitsi maalitud koopiat, mis oleks identsed — see on üks tõeline küsimus, millele trükitud reproduktsioon kunagi vastust ei vaja. Lihtne lahendus on küsida enne lõuendi saatmist näha tegeliku töö fotot, mitte varu pilti pildist — reproduktsioonist. Töötuba, mis on oma tööga kindel, näitab seda ise ja ilma survestamiseta; ja see, mis kõhkleb, ütleb sulle midagi.

Uue probleemi, mida see lahendus tekitab

Kuna iga koopia teeb inimene, mitte masin, ei ole kaks sama pildi koopiaid kunagi täiesti identsed. Silma järgi värvi segamine teisipäeval ei ole täpne värv, mis segati silma järgi reedel; lõik võib üht lõuendit pisut kaugemale kui teisel korrigeerida. Ostjale, kes soovib seinale sooja, pädevat sarnastust, ei mängi see suurt rolli. Kuid see tekitab küsimuse, millega trükitud reproduktsioon kunagi ei pea silmitsi seisma: kui tellida töökoda eelneva töö fotost, mitte seista maalija õlgadel, kuidas sa tead ette, mis tegelikult uksele jõuab?

Kus see jätab järgmise probleemi

See varieeruvus on täpselt probleem, mida trükiprotsess, mitte pintsliga, lahendada eesmärgiga. Vajutustehnika toodab sama kujutise sama spetsifikatsiooniga iga kord, sest selle teeb masina asemel käsi. Mida selles vahetuses ära annad, on pind, reljeef, asja unikaalsus, mida ei jaga kaks koopiat.

Seotud Mus3ums.com-il

• Pikk põhjus, miks sõrme all olev joon on üldse oluline: Pärast trükki.
• Mida töötoa "muuseumikvaliteet" väide tegelikult tähendab enne maksmist: Ajatu elegants.

Allikad

• Kuuekuuline reegel: Millal on õige aeg õlimaalide lakkimiseks? — MontCarta
• Kui kaua võtab õlipild kuivamine? — Fine Art Tutorials
• Õlide kuivamise oksüdatsiooni ja polümeriseerumise põhjalik karakteriseerimine — PMC / NIH
• Kas minu maal on tõeline? Originaal või trükk — Fine Art Restoration Company
• Trükkide ja maalide erinevused: 8 peamist viisi, kuidas eristada — WorthWise Appraisers