Giorgio Vasari ja Lorenzo Cybon porträtti – Parmigianinon mestariteos Manneristisesta taiteesta

Giorgio Vasari kertoi: ”Tämän seurauksena Lorenzo Cybo, Sveitsin puolustusjoukkojen komentaja ja erittäin kaunis mies, päätti saada maalattua Francesco; hän voi sanoa, että tämä ei kuvannut häntä vaan loi hänet lihasta ja luusta.” Parmigianino todella tuo eloon italialaisen Lorenzo Cybon, jonka ryhdytön asento ja varautunut katse säteilevät tiettyä ylimielisyyttä. Hän seisoo rentoutuneessa asennossa ja pitää miekkaansa kädessään sekä pieniä, innokkaita lapsia vierellään. Lisäksi maalauksessa näkyy kolme miekkaa: yksi on Lorenzo Cybonin pidossa, toinen sijaitsee kohteen keskellä ja kolmannen sijainti on alakuljan vasemmalla puolella. Tämä yksityiskohta tuo maalaukseen vahvan symbolisen merkityksen – miekka edustaa voimaa ja puolustuskykyä, kun taas lapsi voi olla vuorostaan lapsuuden ja tulevaisuuden symboleja. Parmigianinon tyyli ja tekniikka Maalaus kuuluu Manneristiseen tyyliin, joka kehittyi Firenzeen noin vuosien 1520-1530 välillä. Tämä aikakausi oli erityisen tunnettu yksilöllisestä ilmaisusta ja henkilökohtaisen tunteen tutkimuksesta sekä klassisten kauneuden ihannoiden hämärtymisestä. Parmigianino oli mestari käyttämään tiettyjä tekniikoita, jotka olivat tuohon aikaan vallitsevia, kuten esimerkiksi öljyväriä puulle. Hän käytti erityisen tarkkaan huolellisesti värimaailmaa ja valoa luodakseen syvyyttä ja liikettä maalaukseen. Tämä lähestymistapa oli täysin ristiriidassa Renessanssin aikaisen taiteen kanssa, jossa keskitystiin symmetriaan ja harmoniaan. Parmigianino pyrki luomaan maalaukseen tietynlaisen tunnelman – tunteen yksilöllisestä voimasta ja henkilökohtaisesta kauneudesta. Hän oli erityisen tarkka yksityiskohtiin ja käyttäytyi täysin vastakkaisen tyylin kanssa Renessanssin aikaisen taiteen kanssa, jossa keskitystiin symmetriaan ja harmoniaan. Historiallinen konteksti ja merkitys Lorenzo Cybo oli Firenzessä toimivan Medici-dynastian jäsen ja Lorenzo de' Medicin poika. Hänen veljensä oli Paavi Leo X ja hänen isänsä oli Innocent VIII. Hän oli myös Sveitsin puolustusjoukkojen komentaja, mikä tarkoitti suurta asemaa italialaisessa yhteiskunnassa ja kulttuurissa. Maalaus onnistui vangitsemaan aikansa tunnelman – tunteen yksilöllisestä voimasta ja henkilökohtaisesta kauneudesta. Parmigianino oli erityisen tarkka yksityiskohtiin ja hänellä oli selkeä näkemys siitä, miten maalauksen tulisi vaikuttaa katsojaan. Hän oli täysin ristiriidassa Renessanssin aikaisen taiteen kanssa, jossa keskitystiin symmetriaan ja harmoniaan. Maalaus on osa suurempaa kokonaisuutta – koko Farnese-museon kokoelmaa Napolissa. Tämä teos kertoo Lorenzo Cybonin henkilökohtaisesta elämästä ja asemasta sekä siitä, miten Parmigianino kuvasi hänet oman aikansa näkökulmasta. Hän oli täysin ristiriidassa Renessanssin aikaisen taiteen kanssa, jossa keskitystiin symmetriaan ja harmoniaan. Lisätietoja Parmigianinosta Parmigianino syntyi Parmaan vuonna 1503 ja kuoli vuonna 1540 Casalmaggioressa. Hän oli yksi italialaisen Manneristisen taiteilijoiden merkittävimmistä henkilöistä, jonka tyyliä kuvataan ”hienoksi sensuelliksi”. Hänen varhaisensa elämänsä oli täynnä menetystä; hänen isänsä Filippo Mazzola kuoli hänestä vain kahden vuoden ikään. Hän kasvoi veljiensä Michele ja Pier Ilarion huolen alla, jotka itse olivat kohtuullisen taitavia taiteilijoita. Tämä koulutus oli kuitenkin vain trampoliini poikkeukselliselle lahjakulle, joka pian ylitti jopa hänen mentoreitaan. Hänen ihailijansa ovat aina pitäneet häntä mestarina yksityiskohtiin ja hänellä oli selkeä näkemys siitä, miten maalauksen tulisi vaikuttaa katsojaan. Hän oli täysin ristiriidassa Renessanssin aikaisen taiteen kanssa, jossa keskitystiin symmetriaan ja harmoniaan. Hänen tunnetuin työnsä on itseporträtti, joka kuvataan yksityiskohtaisesti ja jonka tarkoituksena oli luoda henkilökohtainen kokemus katsojalle. Tämä teos on yksi Manneristisen taiteen keskeisistä näkökohdista ja Parmigianino oli täysin ristiriidassa Renessanssin aikaisen taiteen kanssa, jossa keskitystiin symmetriaan ja harmoniaan.