Concept spatialLucio FontanaNone

La Composition et les Éléments Visuels

Cette sculpture se présente sous la forme d'une silhouette de bois solitaire, magnifiée par une teinte jaune éclatante. Un trou métallique central transperce le bois, créant une ouverture physique au cœur même de l'objet. Cette perforation introduit un motif de vide et d'espace infini au sein de la structure solide, une composition qui repose sur la tension dramatique entre la présence tangible de la matière et le néant engendré par l'incision.

L'agencement visuel met l'accent sur la fragmentation et le concept de la vacuité. La surface de cette sculpture jaune est parsemée de plusieurs points qui apportent texture et profondeur à la forme. Ces éléments tactiles entrent en résonance avec l'ouverture centrale pour rompre la continuité de la surface ligneuse. L'œuvre adopte une approche monochrome afin de concentrer toute l'attention sur la relation géométrique entre la masse pleine et l'espace vide.

Matériaux et technique artistique

La sculpture est le fruit d'une alliance entre le bois et le métal. La surface de la forme ligneuse est ponctuée de plusieurs points qui insufflent texture et profondeur à la matière. Ces éléments tactiles entrent en résonance avec une perforation métallique centrale qui transperce la structure. La composition repose sur le contraste saisissant entre les tons chauds du bois et l'éclat froid du métal.

Dans d'autres itérations de cette série, l'artiste s'approprie l'huile et le verre sur toile. Ces œuvres intègrent souvent la technique des buchi, qui consiste à créer des ouvertures dans la surface pour dialoguer avec le vide. L'utilisation de matériaux tels que l'empâtement généreux et le verre coloré permet également de manipuler la manière dont la lumière et l'ombre interagissent avec les dimensions physiques de l'œuvre.

Œuvres connexes de Lucio Fontana

L'exploration des dimensions spatiales par l'artiste se déploie à travers plusieurs autres itérations du thème du Concept spatial. Deux versions de cette œuvre sont conservées au Boschi Di Stefano House Museum à Milan : l'une datant d'environ 1955 et l'autre d'environ 1956. Ces pièces prolongent l'investigation sur la relation complexe entre la matière solide et le vide, par le biais d'incisions physiques audacieuses.

Au sein de la vaste série Concetto spaziale, l'artiste a produit des œuvres utilisant des formes géométriques et des interventions spécifiques. L'œuvre de 1963, intitulée La Fine di Dio, appartient à cette séquence. Plus tard, en 1965, l'artiste a créé Attese, qui demeure une étape fondamentale dans le développement de cette série.

• Série Buchi
• Série Tagli
• Série Pietre

Où admirer cette œuvre aujourd'hui

Cette sculpture emblématique est conservée au sein de la collection du Boschi Di Stefano House Museum. Située à Milan, en Italie, l'œuvre fait partie intégrante des collections permanentes du musée, offrant ainsi la possibilité d'observer de près la rencontre fascinante entre le bois et le métal qui compose sa structure.

Les passionnés d'art désireux de contempler cette pièce peuvent se rendre au Boschi Di Stefano House Museum. L'implantation du musée au cœur de Milan permet de découvrir ce témoignage singulier de l'exploration spatiale de Fontana. L'objet est ainsi magnifié par le cadre institutionnel de cette collection prestigieuse.