Perm Museum of Contemporary Art
Perm Museum of Contemporary Art ) is an art gallery in Perm, Perm Krai, Russia, that officially opened in spring 2009. It holds changing exhibitions, festivals, artist talks, lectures, workshops, concerts and performances. It is housed in a former tram depot at 24 Gagarina Boulevard. Yelena Petrova is its director.Perm Museum of Contemporary Art was devised by and is the legacy of its former founder, director and curator Marat Gelman. Gelman was sacked in June 2013 amid fallout over showing Vasily Slonov's exhibition Welcome! Sochi 2014 that satirised the 2014 Winter Olympics in Sochi. Before this, in 2010, the Financial Times praised PERMM as "one of the most spectacular galleries of modern art in Russia."PERMM, Perm State Art Gallery and Perm Krai Museum are situated close to each other and form a museum complex. The museum was previously housed in the former Stalinist ferry building, known as the Perm River Station Hall on the banks of the Kama River but had to move as the building was unsafe.
The Old Schools are part of the University of Cambridge, in the centre of Cambridge, England. The Old Schools house the Cambridge University Offices, which form the main administration for the University.The building is Grade I listed. It is two storeys high with ashlar facing and a parapet above. Within the Old Schools are West Court and Cobble Court. The Old Schools building is located at the end of Trinity Lane and is surrounded by other historic University and College buildings. To the north is Gonville and Caius College. To the east is the University of Cambridge Senate House where degree ceremonies are held, on King's Parade. To the south, the scene is dominated by the large King's College Chapel. To the west are Trinity Hall and Clare College. The Old Schools Site covers the Old Schools, the Senate House, and Great St Mary's, the University Church.
El Royal Crescent es un edificio de un conjunto de viviendas pareadas en la ciudad de Bath, Inglaterra. Fue construido en el siglo XVIII y supone una de las obras más destacadas de la arquitectura georgiana.
Biblioteca Pública de Nueva York
La Biblioteca Pública de Nueva York es una de las bibliotecas más importantes del mundo y con más contenido de América. La biblioteca se caracteriza por tener una gran cantidad de libros de acceso público junto a otros de obligada lectura dentro del recinto. Es, además, una de las bibliotecas públicas más grandes de los Estados Unidos con uno de los sistemas de búsqueda de información más extensos. Su dirección está en manos de una corporación privada, aunque su carácter es no comercial debido a su uso público, y se financia a través de fondos públicos y privados.
New Haven Museum and Historical Society
The New Haven Museum and Historical Society was founded in 1862 in New Haven, Connecticut for the purposes of preserving and presenting the region’s history. The museum has a collection containing art, photography, furniture and other artifacts from throughout New Haven’s history and regularly presents programs and special exhibits.The Museum features exhibitions on New Haven, La Amistad, local art and decorative arts, with collections associated with Eli Whitney, Winchester, Yale, East Rock, Noah Webster, Benedict Arnold as well as changing exhibitions. Educational programs provide interactive inquiry-based learning on local history.The Whitney Research Library at the museum contains manuscript and archival holdings relevant to the New Haven area from the time of the first settlement to the present. The collection includes rare books, more than 300 manuscript collections, including personal papers, business and institutional records, court and municipal documents, maps, 4,000 architectural drawings and resources, account books and a collection of approximately 75,000 photographs. It also contains approximately 30,000 printed titles including monographs and pamphlets. The library also includes genealogical materials, vital statistics and colonial and town records, passenger arrival lists to American ports, Federal census schedules for New Haven County on microfilm and a complete set of New Haven city directories from 1840.The Colonial revival style current building was built in 1929 and was designed by J. Frederick Kelly. The building includes a number of artifacts from demolished New Haven houses including a mantelpiece and urns from the Nathan Smith house and a mantelpiece from the Benedict Arnold house. The Ingersoll Room in the museum is decorated with furniture and portraits from the eighteenth and nineteenth centuries documenting the home and life of New Haven’s Ingersoll family.
Speke Hall is a wood-framed wattle-and-daub Tudor manor house in Speke, Liverpool, England. It is one of the finest surviving examples of its kind. It is owned by the National Trust and is a Grade I listed building.
The Museum Wiesbaden is a two-branch museum of art and natural history in the Hessian capital of Wiesbaden, Germany. It is one of the three Hessian State museums, in addition to the museums in Kassel and Darmstadt.
Museo Nacional de Bellas Artes (Brasil)
Região Geográfica Imediata do Rio de Janeiro
El Museu Nacional de Belas Artes es un museo nacional de arte ubicado en la ciudad de Río de Janeiro, Brasil. El museo, fue creado oficialmente en 1937 por iniciativa de Gustavo Capanema Ministro de Educación, fue inaugurado en 1938 por el Presidente Getúlio Vargas. La colección del museo, por otra parte en gran parte de nutre de la mudanza de la Corte de Portugal a Brasil a comienzos del siglo XIX, cuando rey Juan VI trajo consigo parte de la colección real portuguesa. Esta colección de arte permaneció en Brasil luego de que el rey regresara a Europa y se convirtió en la base de la colección de la Escuela Nacional de Bellas Artes. Al crearse el museo en 1937, no solo adoptó la colección de la Escuela Nacional, sino que ocupó su edificio, un edificio construido en 1908 en un estilo ecléctico de acuerdo a un proyecto del arquitecto español Adolfo Morales de los Ríos.[1] El Museo Nacional de Bellas Artes de Brasil es una de las más importantes instituciones culturales de Brasil, y uno de los más importantes museos de arte de Brasil, especialmente se destaca su colección de pinturas y esculturas del siglo XIX. La colección incluye más de 20,000 obras, entre pinturas, esculturas, dibujos y láminas, de artistas brasileros e internacionales, abarcando desde la alta edad media hasta arte contemporáneo. También aloja pequeños conjuntos de elementos de las artes decorativas, folklore y arte africano. La biblioteca del museo posee una colección de unos 19,000 libros. En 1973 el edificio fue designado parte del patrimonio nacional de Brasil.[1][2]
Museo Nazionale di Palazzo Mansi
The Museo Nazionale di Palazzo Mansi is one of the two main art museum hosting tapestry collections and mainly post-19th century art collections owned by the city of Lucca, Italy. The collection is displayed in the Baroque palace, formerly belonging to the Mansi family, and located in central Lucca. Many of the original room decorations remain in place.The Palace was first erected at the site of a few earlier tower-houses bought in 1616 by the Lucchese merchant of silk Ascanio Mansi and his descendants. While the facade retains earlier Renaissance window features, between 1686 and 1691, Ascanio's son Raffaello employed the architect Raffaello Mazzanti to further renovate the now palace, and the piano nobile rooms acquired the present decoration and a grand staircase access. The cooler ground floor rooms were turned into a summer apartment. In the second half of the 18th century, Luigi Mansi pursued further refurbishing. The Mansi family retained prestige in the early 19th century; Raffaele Mansi and Camilla Parensi had been appointed courtiers to Elisa Bonaparte and Felice Baciocchi. Raffaello Mansi Orsetti, who died in 1956, was the first to display the art collections to the public. In the mid-1960s his children sold the palace to the state, which has converted into a National Museum of arts and tapestries. The interiors house a highly decorated bedroom alcove with gilded caryatid columns flanking the portal.
Museo Nacional de Arte (México)
El Museo Nacional de Arte de México, está localizado en el centro histórico de la Ciudad de México. Está ubicado en un edificio marcado con popel número 8 de la calle de Tacuba, en la plaza Manuel Tolsá. Alberga una colección representativa de arte mexicano, desde la era virreinal hasta la década de 1950. El edificio en el que se encuentra, es el Palacio de la Secretaría de Comunicaciones y Obras Públicas, edificio de arquitectura ecléctica, muy común a principios del siglo XX, pero predominantemente neoclásico y renacentista. El edificio fue destinado al Museo Nacional de Arte en 1982, y restaurado en 1997. Es fácilmente identificable por la gran estatua ecuestre de Carlos IV de España, quien fue un monarca español justo antes de que México ganara su independencia. La estatua, comúnmente conocida como El Caballito, originalmente estaba en la plaza del zócalo, pero fue movida a diferentes lugares. De acuerdo a la placa en su base, México la conserva, no como señal de alabanza a un rey español, sino por su calidad como obra de arte.[1] Llegó a esta plaza en 1979. Las salas permanentes del Museo Nacional de Arte otorga al visitante un vistazo a cinco siglos de historia del arte en México que contiene trabajos de artistas como Andrés de la Concha, José Juárez, Sebastián López de Arteaga, Cristóbal de Villalpando, Miguel Cabrera, Manuel Tolsá, Santiago Rebull, Felipe S. Gutiérrez, Juan Cordero, José María Velasco, Saturnino Herrán, Ángel Zárraga, Alfredo Ramos Martínez, Gerardo Murillo , María Izquierdo, Diego Rivera, Frida Kahlo, José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros, por solo decir algunos.
Museo dell'Opera del Duomo (Prato)
El Museo dell'Opera del Duomo de Prato se encuentra en la plaza de la catedral de esa ciudad y usa algunos locales del palacio episcopal adyacente a la catedral.
Musée de la Chasse et de la Nature
The Musée de la Chasse et de la Nature is a private museum of hunting and nature located in the 3rd arrondissement of Paris, France. The museum is served by the Rambuteau Paris Métro station. Exhibits focus on the relationships between humans and the natural environment through the traditions and practices of hunting. The museum has been characterized by the Smithsonian magazine as “one of the most rewarding and inventive in Paris", and is described in tourist guidebooks and other media as "quirky, astonishing, strange and eclectic".
El Museo Munch, o Munchmuseet, es un museo de arte situado en Oslo, Noruega, que alberga obras de Edvard Munch, dejadas en su testamento a la ciudad de Oslo en 1940. El museo abrió sus puertas al público en 1963, cien años después del nacimiento del pintor.[1]
El Mont Orgueil[1] es un castillo en Jersey, que tiene vistas al puerto de Gorey. También se conoce como el Gorey Castle por los anglófonos, y lé Vièr Châté por los locales Jèrriais. El sitio había sido fortificado en la época prehistórica, pero la construcción del castillo se produjo después de la división del Ducado de Normandía en 1204. El castillo fue mencionado por primera vez en 1212. El viejo castillo continuó siendo utilizado como la única prisión de la isla hasta la construcción de una cárcel de St. Helier, al final del siglo XVII. La Corona encontró conveniente enviar a "agitadores molestos" como William Prynne y John Lilburne a Mont Orgueil lejos del reino de Inglaterra. Los regicidas Thomas Waite, Henry Smith, James Temple, Hardress Waller y Gilbert Millington fueron trasladados a Mont Orgueil en 1661. En un estado virtualmente en ruinas en el momento de su entrega a la gente de Jersey por la Corona el 28 de junio de 1907, Mont Orgueil fue gestionado como un museo desde 1929, aunque durante la ocupación de la Alemania Nazi en la Segunda Guerra Mundial las fuerzas invasoras se establecieron en el castillo y añadieron fortificaciones modernas camufladas para mezclarse con las estructuras existentes.
La Cartuja de Santa María de Miraflores es un monasterio de la Orden de los Cartujos, edificado en una loma conocida como Miraflores, situada a unos tres kilómetros del centro de la ciudad de Burgos . Es una joya del arte gótico final. En el conjunto destaca la iglesia, cuya portada occidental, en estilo gótico isabelino, está decorada con los escudos de sus fundadores. El templo es de una sola nave, capillas laterales y ábside poligonal. La nave está cubierta con bóveda estrellada. En 2015, para la aprobación por la Unesco de la ampliación del Camino de Santiago en España a «Caminos de Santiago de Compostela: Camino francés y Caminos del Norte de España», la administración española envió como documentación un «Inventario Retrospectivo - Elementos Asociados» que incluye con el n.º 1009 a la Cartuja de Santa María de Miraflores.[1]
Ministerio de Defensa (Francia)
El Ministerio de Defensa de Francia fue el ministerio del gobierno de Francia responsable de sus Fuerzas Armadas. En 2017, con la llegada al poder de Emmanuel Macron cambió su nombre por Ministerio de los Ejércitos . El Secretario de Estado de Guerra fue una de las cuatro especialidades de los secretarios de estado de Francia, establecidas en 1589. Este Secretario era el responsable del Ejército. En 1791, el Secretario de Estado para la Guerra se convirtió en Ministro de Guerra. Junto con otras posiciones ministeriales, fue suprimido en 1794, y restaurado el próximo año bajo el Directorio. En los años 30, el cargo era llamado frecuentemente Ministro de Guerra y de Defensa Nacional. Después de la Segunda Guerra Mundial, el Ministerio de Guerra se fusionó con el Ministerio de Marina, convirtiéndose en el Ministerio de Defensa Nacional , dirigiendo la totalidad de las fuerzas armadas. La ministra actual es Florence Parly.
The McNay Art Museum, founded in 1954 in San Antonio, is the first modern art museum in the U.S. state of Texas. The museum was created by Marion Koogler McNay's original bequest of most of her fortune, her important art collection and her 24-room Spanish Colonial Revival-style mansion that sits on 23 acres that are landscaped with fountains, broad lawns and a Japanese-inspired garden and fishpond. McNay was an American painter and art teacher who inherited a substantial oil fortune upon the death of her father. The museum was named after her, and has been expanded to include galleries of medieval and Renaissance artwork and a larger collection of 20th-century European and American modernist work. She built a home in 1927 designed by Atlee Ayres and his son Robert M. Ayres. Upon her death, the house was bequeathed to the City of San Antonio to house the museum.The museum focuses primarily on 19th- and 20th-century European and American art by such artists as Paul Cézanne, Pablo Picasso, Paul Gauguin, Henri Matisse, Georgia O'Keeffe, Diego Rivera, Mary Cassatt, and Edward Hopper. The collection today consists of over 20,000 objects and is one of the finest collections of contemporary art and sculpture in the Southwestern United States. The museum also is home to the Tobin Collection of Theatre Arts, which is one of the premiere collections of its kind in the U.S., and a research library with over 30,000 volumes. More recently, the McNay Art Museum recently added the Stieren Center, built by internationally renowned architect Jean-Paul Viguier, to display their Modern collection.
