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Estados Unidos

Estados Unidos[nota 2]​ ,[nota 3]​ oficialmente los Estados Unidos de América ,[13]​ es un país soberano constituido en una república federal constitucional compuesta por cincuenta estados y un distrito federal. La mayor parte del país se ubica en el medio de América del Norte —donde se encuentran sus 48 estados contiguos y Washington D. C., el distrito federal—, entre los océanos Pacífico y Atlántico, limita con Canadá al norte y con México al sur. El estado de Alaska está en el noroeste del continente, limita con Canadá al este, separado de Rusia al oeste por el estrecho de Bering. El estado de Hawái es un archipiélago polinesio en medio del océano Pacífico, y es el único de sus estados que no se encuentra en América. El país posee en el mar Caribe y en el Pacífico varios territorios no incorporados. Con 9,83 millones de km²,[5]​ y con más de 325 millones de habitantes, el país es el cuarto mayor en área total, el quinto mayor en área contigua y el tercero en población. Es una de las naciones con más diversidad de etnias y culturas, producto de la inmigración a gran escala.[14]​ Es la economía nacional más grande del mundo en términos nominales, con un PIB estimado en 15,7 billones de dólares y una quinta parte del PIB global en paridad de poder adquisitivo.[9]​ El país es la principal fuerza capitalista del planeta, además de ser líder en la investigación científica y la innovación tecnológica desde el siglo XIX y, desde comienzos del siglo XX, el principal país industrial. En PIB PPA, EE. UU. es la segunda economía más grande, por detrás de la China.[15]​ El territorio continental estadounidense estuvo habitando por diversos grupos indígenas durante miles de años. Esta población aborigen fue reducida por las enfermedades y la guerra después del primer contacto con los europeos. Estados Unidos fue fundado por trece colonias británicas, a lo largo de la costa atlántica. El 4 de julio de 1776, emitieron la Declaración de Independencia, que proclamó su derecho a la libre autodeterminación y el establecimiento de una unión cooperativa. Los estados rebeldes derrotaron al Imperio británico en la guerra de independencia, el primer conflicto bélico colonial exitoso de carácter independentista.[16]​ La Constitución de los Estados Unidos fue adoptada el 17 de septiembre de 1787; su ratificación al año siguiente hizo a los estados parte de una sola república con un gobierno central fuerte. La Carta de Derechos, que comprende diez enmiendas constitucionales que garantizan muchos derechos civiles fundamentales y las libertades, fue ratificada en 1791. En el siglo XIX, los Estados Unidos adquirieron territorios de Francia, España, Reino Unido, México, Rusia y Japón, además de anexionarse las repúblicas de Florida, Texas, California y Hawái. En la década de 1860, las disputas entre el sur agrario y conservadurista y el norte industrial y progresista sobre los derechos de los estados y la abolición de la esclavitud provocaron la Guerra de Secesión. La victoria del norte evitó una división permanente del país y condujo al final de la esclavitud legal. Para la década de 1890, la economía nacional era la más grande del mundo[17]​ y la guerra hispano-estadounidense y la Primera Guerra Mundial confirmaron su estatus como una potencia militar. Después de la Segunda Guerra Mundial, surgió como el primer país con armas nucleares y miembro permanente del Consejo de Seguridad de las Naciones Unidas. El final de la Guerra Fría y la disolución de la Unión Soviética la dejaron como la única superpotencia internacional. El país representa dos quintas partes del gasto militar mundial y es una fuerza económica, política y cultural, líder en el mundo.[18]​[19]​

Gilcrease Museum

Tulsa

Gilcrease Museum is a museum northwest of downtown Tulsa, Oklahoma housing the world's largest, most comprehensive collection of art of the American West, as well as a growing collection of art and artifacts from Central and South America. The museum is named for Thomas Gilcrease, an oil man and avid art collector, who began the collection. He deeded the collection, as well as the building and property, to the City of Tulsa in 1958. Since July 1, 2008, Gilcrease Museum has been managed by a public-private partnership of the City of Tulsa and the University of Tulsa. The Helmerich Center for American Research at Gilcrease Museum was added in 2014 at a cost of $14 million to provide a secure archival area where researchers can access any of the more than 100,000 books, documents, maps and unpublished materials that have been acquired by the museum.

The Newark Museum of Art

Newark (Nueva Jersey)

The Newark Museum of Art , in Newark, Essex County, New Jersey, United States, is the state's largest museum. It holds major collections of American art, decorative arts, contemporary art, and arts of Asia, Africa, the Americas, and the ancient world. Its extensive collections of American art include works by Hiram Powers, Thomas Cole, John Singer Sargent, Albert Bierstadt, Frederick Church, Childe Hassam, Mary Cassatt, Edward Hopper, Georgia O'Keeffe, Joseph Stella, Tony Smith and Frank Stella. The Museum's Tibetan art galleries are considered among the best in the world. The collection was purchased from Christian missionaries in the early twentieth century. The Tibetan galleries have an in-situ Buddhist altar that the Dalai Lama has consecrated. In addition to its extensive art collections, the Newark Museum of Art is dedicated to natural science. It includes the Dreyfuss Planetarium and the Victoria Hall of Science which highlights selections from the museum's 70,000 specimen Natural Science Collection. The Alice Ransom Dreyfuss Memorial Garden, located behind the museum, houses numerous works of contemporary sculpture and is the setting for community programs, concerts and performances. The garden is also home to a 1784 old stone schoolhouse and the Newark Fire Museum. The museum was founded in 1909 by librarian and reformer John Cotton Dana. As the charter described it, the purpose was "to establish in the City of Newark, New Jersey, a museum for the reception and exhibition of articles of art, science, history and technology, and for the encouragement of the study of the arts and sciences." The kernel of the museum was a collection of Japanese prints, silks, and porcelains assembled by a Newark pharmacist.Originally located on the fourth floor of the Newark Public Library, the museum moved into its own purpose-built structure in the 1920s on Washington Park after a gift by Louis Bamberger. It was designed by Jarvis Hunt, who also designed Bamberger's flagship Newark store. Since then, the museum has expanded several times, to the south into the red brick former YMCA and to the north into the 1885 Ballantine House, by means of a four-year, $23 million renovation. In 1990, the museum expanded to the west into an existing acquired building. At that time much of the museum, including the new addition, was redesigned by Michael Graves. The museum had a mini-zoo with small animals for some twenty years, until August 2010.For the security of climate-sensitive artwork, the museum closed its front entrance to the public in 1997 to minimize the effects of temperature and humidity changes. However, in February 2018, after extensive renovation and the construction of a ramp for disabled access, the front doors were reopened.On November 6, 2019, the museum changed its name to The Newark Museum of Art to highlight the focus of the museum on its art collection which was ranked 12th in the country.The museum is open from 12 to 5 pm from Wednesdays to Sundays and is free for Newark residents.The Newark Black Film Festival is held every summer at the museum.

Museo de Arte de Baltimore

Baltimore

El Museo de Arte de Baltimore en Baltimore, Maryland, es un museo estadounidense de arte de los siglos XIX y XX. Fue fundado en 1914. Se encuentra entre los barrios de Charles Village y Remington, justo adyacente al campus Homewood de la Universidad Johns Hopkins, aunque el museo es una institución independiente, no asociada a la universidad. El panorama artístico que ofrece es especialmente sólido en arte de los siglos XIX y XX; se complementa, en la misma ciudad de Baltimore, con el Museo Walters, que abarca el arte de épocas anteriores. El museo cuenta con pinturas de la época barroca y anteriores, con una obra maestra de fama mundial: Reinaldo y Armida, de Anton van Dyck, cuadro cuyo éxito abrió a este pintor las puertas de la corte de Carlos I de Inglaterra. Hay también pinturas de Tiziano, Rembrandt, Frans Hals y Chardin. Un punto destacado del museo es la colección Cone, con obras de Henri Matisse, Pablo Picasso, Cézanne, Manet, Degas, Gauguin, van Gogh, y Renoir, obras coleccionadas por las hermanas de Baltimore Claribel y Etta Cone, quienes a principios del siglo XX se propusieron adquirir todas las obras que pudieran de artistas como Matisse y Picasso especialmente, y también Cézanne, Gauguin, Van Gogh y Renoir entre otros. El museo expone también obras de: Edgar Degas, Joan Miró, Piet Mondrian, Jackson Pollock, Georges Pierre Seurat, Henri de Toulouse-Lautrec y Andy Warhol. Las principales obras son posiblemente un Desnudo rosa de Henri Matisse, de 1935 y Un par de botas de Vincent van Gogh. El edificio fue diseñado por el arquitecto John Russell Pope. Desde el domingo, 1 de octubre de 2006, el Museo de Arte de Baltimore y el Museo Walters permiten la entrada gratis durante un año gracias a becas dadas por la ciudad y el condado de Baltimore, excepto para exposiciones especiales.[1]​ El Museo de Arte de Baltimore es el lugar donde se encuentra el restaurante Gertrude's, propiedad del chef John Shields.

Museum of Art Fort Lauderdale

Fort Lauderdale

The NSU Art Museum Fort Lauderdale is an art museum in Fort Lauderdale, Florida. Originating in 1958 as the Fort Lauderdale Art Center, the museum is located in a 75,000-square-foot modernist building designed by Edward Larrabee Barnes. The current building was constructed in 1986, with a 10,000-square-foot wing added in 2001. The main exhibition area comprises 21,000 square feet ; a sculpture terrace on the second floor adds an additional 2,800 square feet of space. The museum, unlike major museums in nearby Miami, Florida and Palm Beach, Florida, emphasizes contemporary projects.Among its 6,200 pieces are a significant collection of ceramics by Pablo Picasso, a collection of contemporary Cuban art representing the contributions of more than 125 artists, and North America's largest exhibition of work from the Northern European CoBrA avant-garde movement. The museum's collections are strong in the cultures of South Florida and the Caribbean.The museum is associated with Nova Southeastern University.

Crocker Art Museum

Sacramento (California)

The Crocker Art Museum, formerly the E. B. Crocker Art Gallery, founded in 1885, is the oldest art museum west of the Mississippi River. Located in Sacramento, California, the Museum holds one of the state's premier collections of Californian art. The museum contains American works dating from the Gold Rush to the present, European paintings and master drawings, one of the largest international ceramics collections in the U.S., and collections of Asian, African, and Oceanic art.

Museo Nacional de Historia Estadounidense

Washington D. C.

El Museo Nacional de Historia Estadounidense es un museo administrado por la Institución Smithsonian, y se encuentra en Washington D.C., en el National Mall. Se abrió en 1964 como el Museo de Historia y Tecnología, y adoptó el nombre actual en 1980. El museo tiene tres plantas de exposición, dos plantas de oficinas y una planta para venta de souvenirs y comida. Hay seis tiendas más repartidas por el edificio, un restaurante Subway y un puesto de helados italianos. En la planta baja está las exposición de “America on the Move” que detalla la historia del transporte en los EE. UU. desde 1876 hasta ahora, y contiene la locomotora a vapor 1401 de la Southern Railway así como coches famosos. Otra exposición en esta planta es la de “TV Objects” que exhibe varios platós de series de televisión. La primera planta muestra los vestidos de inauguración como primeras damas de Martha Washington hasta Laura Bush. La gigantesca bandera de los EE. UU. con 15 estrellas y 15 barras, ondeada en Fort McHenry durante la Guerra de 1812 se conserva en un laboratorio de esta planta. Esta bandera se podía ver en la entrada principal, pero se retiró debido a su deterioro. Esta bandera inspiró a Francis Scott Key a escribir The Star-Spangled Banner, el himno nacional de los EE. UU. En su lugar se encuentra una bandera con 50 estrellas que ondeaba en el Pentágono el 11 de septiembre de 2001, día de los ataques. El principal atractivo de la segunda planta es la exposición “A Glorious Burden” , que trata de los Presidentes de los Estados Unidos. Esta inmensa exposición muestra objetos tan peculiares como el uniforme llevado por George Washington en la Guerra de la Independencia o el saxofón de Bill Clinton. Otras atracciones incluyen “American Popular Cultura” que muestra objetos de la cultura popular. Es una exposición que cambia, pero los zapatos de Dorothy en el mago de Oz están exhibidos de forma permanente. La "History of Money and Medals” , la exposición más antigua del museo, se encontraba en esta planta, pero ha sido cerrada. Una exposición llamada “The Price of Freedom” , abrió el 11 de noviembre de 2004. Cuenta la historia militar de los EE. UU., y entre sus tesoros está la espada que pertenecía a George Washington, las sillas en las que se sentaban Robert E. Lee y Ulysses S. Grant en la rendición de Appomattox durante la Guerra Civil y un helicóptero de la Guerra del Vietnam. Actualmente, la transformación del museo continúa con un proyecto grande para renovar el ala oeste de nuestro edificio, que consiste en 120.000 pies cuadrados del espacio para exhibiciones. El museo estuvo cerrado durante dos años desde el 4 de septiembre de 2006 para llevar a cabo una renovación que incluyó una nueva exposición para la bandera de Fort McHenry.

Museo Isabella Stewart Gardner

Boston

El Museo Isabella Stewart Gardner es un museo situado en Boston con una colección de más de 2500 obras de arte europeo, asiático y americano, incluyendo pinturas, esculturas, tapices, mobiliario y demás artes decorativas.[1]​ Se fundó con la colección privada de la dama de igual nombre, en la mansión llamada Fenway Court, que era su residencia habitual. El museo también alberga exposiciones temporales de arte histórico y contemporáneo,[2]​ faceta que está cobrando mayor auge a partir de 2012 gracias a la inauguración de nuevos edificios anexos diseñados por Renzo Piano.[3]​ Este museo es tristemente famoso por un robo sufrido en 1990, en el que perdió algunas de sus pinturas más valiosas, entre ellas, obras de Vermeer, Rembrandt y Manet.[4]​ Este caso sigue sin resolverse y es considerado el más grave en cuanto a materia artística por el FBI.[5]​

Museo de Arte Kimbell

Fort Worth

El Museo de Arte Kimbell está en la ciudad de Fort Worth, Texas, EE. UU. Alberga una pequeña pero exquisita colección de arte de Europa, Asia y de las culturas precolombinas.

Montgomery Museum of Fine Arts

Montgomery (Alabama)

The Montgomery Museum of Fine Arts is a museum located in Montgomery, Alabama, USA, featuring several art collections. The permanent collection includes examples of 19th- and 20th-century American paintings and sculpture, Southern regional art, Old Master prints and decorative arts. It is also home to ARTWORKS, a participatory art gallery and studio for children. The current building was designed by the Montgomery architectural firm of Barganier, Davis, and Sims and opened in 1988. An addition was completed in 1993.